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    80平米
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    北京-大兴
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【献礼全国两会】著名画家王子锦的艺术人生

2023-02-06 15:37:05 来源: 雅昌艺术网    




“书画颂盛世 艺术铸丰碑”

国画家王子锦

艺术简历

王子锦,著名画家,雕塑家,中国工艺美术学会会员、工艺美术大师、国家高级美术师,邯郸学院客座教授,河北省书画艺术研究院艺术顾问,兰陵王画院院长。1952年出生河北省磁县王家庄村。1970年在磁县”五七农场”跟随吴作人、侯一民、李可染、李桦、彦涵、邵晶坤等老师学习。

2021年建党一百周年,中国美术家协会,中国书法家协会,中国人民书画研究院,中国文化艺术人才管理中心评为"人民艺术家″称号。《时代周刊人物》2023年应邀中国美术出版社,载入《中国美术通史》

发表文章:《浅谈国画山水构图与笔墨》,《论国画山水绘宗十二忌》。

社会活动:

百年学院千秋业,央美风和四月天。五世同堂聚北京,秉承画脉代代传。

2016年应邵晶坤恩师邀请出席了董希文、吴冠中、邵晶坤先生《颠峰之路三人行》的大展开幕式。

2018年3月央美百年校庆将至,中央美术学院宣传部部长秦建平邀请,我们提前到了北京拜访了吴作人的女儿萧慧先生,汇报了中央美术学院120多人以吴作人院长为代表的老教授们为磁县所做的贡献,以及他们在磁县的一些情感难忘的事迹和遗作,侯一民老师给河北省委写信,见意支持磁县筹建中央美术学院老教授"东陈"记忆馆。

4月1日出席参加了中央美院百年校庆,相见了1970年在东陈”五七农场”阔别49年的黄永玉、刘焕章、蒋彩萍、苏高礼等老师们;并又拜访了侯一民、邵晶坤、彭鸿远、汤池、李松、李骏、毛凤得等十几个教授导师。

艺术人生简介:

1973年在磁县电影院做海报幻灯宣传工作。

1978年創办了马头戏剧服装厂,服装、刺绣设计制作导师。

1980年轻工业部拨资,创建了磁县工艺美术厂,(担任厂长),创作的“磁州水石盆景”和仿真根雕陶艺,荣获省工艺美术优秀设计工作者称号,代表作《漓江帆影》获中国轻工业部百花奖和设计奖金2000元,产品一度畅销国内外各地。《人民日报》《光明日报》《中国青年报》多次报道。

1985年调河北省雕塑公司担任总工程师。

1986年创建河北省特艺工程雕塑总厂,(总工兼技术厂长)作品获轻工业部、商业部、国家旅游局“旅游产品优秀设计二等奖、和天马银杯奖"。

1987年雕塑作品:磁县城标(汉白玉)《荷花仙子》获省城市雕塑优秀奖。1992年在承德避暑山庄,举办原创“清宫秘史”大型雕塑艺术作品展,(展示仿蜡像清史人物和宫廷御用文物,复原陈列再现写真)——《避暑山庄清宫秘史》四个展馆,受到中国清史家、皇家后裔溥杰的高度评价并合影留念。

1997年设计开发承德市双塔山风景旅游区(创建人.时任董事长)。占地2000余亩,建有山门,百米长廊、三仙观和摩崖石刻等,修建了1300年前的契丹辽塔和雕塑《释迦摩尼卧佛》,受到原国家主席李先念夫人林佳楣和毛泽东贤孙毛新宇的高度评价。(并合影留念)

2001年创建了[承德辽清历史博物馆],300多仿蜡像人物的雕塑艺术作品:《康熙北巡》《乾隆接见六世班禅》《咸丰托孤两宫垂帘》《咸丰帝灵柩起运回京》《人鬼情未了》和辽代文物等五个展馆。

2002年《雕塑家王子锦与双塔山的情缘》上下集由承德电视台专题采访报道。[优酷]视频。

复制了辽墓文物:萧太后孙女一一叶律氏.陈国公主和驸马干尸的随葬饰品。[辽清历史博物馆]受到原人大副委员长姜春云,河北省省长钮茂生的高度评价。(合影著书载入了史册)。引来国拨资金为双滦这一风景区修了旅游公路,带动了路两侧的山地开发和充分利用,进一步推动了承德双滦区的经济大力发展,被提名推荐为承德市双滦区政协委员。

2003年避暑山庄建庄300周年特展,仿蜡像作品《咸丰托孤》在天安门"国家历史博物馆"展出,承德电视台、北京电视台、报纸等各媒体作了专题报道(载入史册)。

2020年4月18日,应邀在日本东京都美术馆参加全中日第32届书画大展。

2020年10月完成了磁县天宝寨《五区兵工厂》红色花驼博物馆的大型雕塑。

艺术感悟

王子锦论

[国画构图与笔墨-绘宗山水十二忌]

一、布置迫塞

布置,构图经营也,是谢赫《六法画论》中提到"经营位置",是画论之总要,也是笔墨在布置中的实践。

布置迫塞就是不要把整张纸画的太满,上下堵的不见天地同时又不见虚实,构图没有聚散开合,用笔板刻墨色污浊不见空灵,物象安置杂乱没有笔法,使整个画面墨色灰暗无光,物象之景冲天塞地透不过气来。

画者要灵感悟道,实践与理论相结合,执笔要左顾右盼纵观全局,胸中丘壑。

微笔巧用变化万千,线条枯湿勾勒要弹性而不结板,墨色丰韵,笔墨有法。疏密无序,寻归自然而又要高于生活。以白当黑,以少胜多,方见构图布置的合理章法及笔墨境界。

二、远近不分

远近不分高低无错落,大小失调,千山一面,物象形状单一重叠,远没有景深,高低没有空间。

如何在只尺有限的纸上画出万里无限的空间?这便是国画美学和笔墨技法的体现。远山无石,隐隐如眉取其形;远水无波,高与云齐遥天际交光,取水天一色。高山取其势,低山趋相随。远景取其虚,近景取其质。虚实交替,疏密和谐。远小近大,方见景物层次与空间。

三、山无气脉

指的是在画名山大川时,不可画成碎片的堆积,石块的拼接。山川要接地气,气脉相联。没有幻想中的飞来石,而脱离生活在作品中的整体物象失去根基。所画前后景物的山川,没有统一的关联,怎能行成山川和气脉?山无脉川则无气,山与山之间就不会生成内在的关联。近山画在了地平线上,远山确悬挂在天空中。

不能把艺术的最高境界"无中生有"之说用意于此。

山连山峰连峰,水连水川连川,高山雲雾锁奇腰或阴或阳又或笔断意联,有沟壑峡谷见悬崖峭壁;有高低呼应相盼,见连绵起伏迂回。即便不见山底,也有着山与山之间的必然内在联系。才方见山水画的整体雄伟壮观和气势磅礴的神韵。

四、水无源流

指的是水无出处,死水一潭,不是艺术所追求高于生活的自然之境。

所以我们提倡要到大自然中去观察,实践写生悟道,画出大自然中水流形态的趋向和出处,虚实相应,画意相联,穿针引线有所交代。

水外柔内刚,水的源头来龙去脉立意要心中有数,水的刚柔任意性,使我们在绘中悟出自然万物和水在不同地域环境时的变化,所要的用笔用墨之法与作品的需求。

五、境无夷险

山水的构图要有主次,布置经营的画面要主题突出。没有主次的画面是松散的,主题不突出很难充分传达作品的中心内容和精神,要主景突出造势取险,方神韵万千。主山、主景突出有势;客山、衬景呼应传情。

求高耸奇险,忌凡俗平坦,有音律启示意境的变化,有高于生活的夸张与实践。每作一画,心所立意必须明确,做到心有成竹胸中丘壑。

六、路无出入

路无出入,忌死路半截,是构图范畴。

山水中的大路小巷要根据作品的需求,要藏露有度弯曲自然,穿针引线生动而又合情合理。要画出曲径通幽处禅房花木深,再现出奇制胜的构图和笔法的妙用。

七、石止一面

画山不可石之一面,那样太过死板而没有空间感,古人王维说的"阴阳背向,石分三面"。就是指其对山水写意也要有立体空间的诉求,石分三面,小指石头大指整个山体的宏观立象,整体用笔、罩墨、着色、的笔法都要调和一致。

八、树少四枝

画山水画忌整体树少,具体枝少。

画山不画树,心中无底数。

禁忌光秃山,是必要画树。

树杆露在外,树叶平板摆,

枝叶无前后,空间神韵无精彩。

画山不可缺树,树枝树叶也要有变化,除非特殊环境和作品的需求。又因各地域山水的树木植被有所不相同,所以要抓住地域特征去构图创作,树冠外形要取精神姿态,树种形状的叶子深浅和枝杆的粗细,要藏露虚实有所变化,笔墨枯焦湿润的用笔见空灵与疏密。前后左右出枝,八方出锋,必见树木的神态和层次。

九、人物伛偻

人物在山水画中是画龙点睛,是重要内容的传情标志,人物伛偻是一种病态,是用笔不精准墨色不空灵造成的。伛偻病态的人物在画面中,它不但提不起画中的精神内涵,还会严重破坏整张好作品。

所以近画要顾四肢比例和形象内涵,远画动态的外观造型。绘入在山水画中的人物比例乃是丈山尺树寸马分人,不失比例动态方见人物精神传情与山水的协调和意境。

十、楼阁错杂

楼阁错杂,现代建筑与传统建筑的结合是很多初画家难以协调的通病,造型和比例脱离实际画面,死板生硬。最应注意的就是传统笔墨山水,与现代建筑置入到画中的协调与融合。"笔墨当随时代"也印证了石涛先生就中国画发展的远见和必然趋势。一切亭台楼阁、房屋、舟车、高速桥梁等景物的安排,都必须遵循自然的生态发展规律,到大自然中去,到生活中去,最高的艺术精髓来源于自然和生活,拜大自然为师。写生掌握各民族的建筑风格和基本结构,自然可解楼阁错杂不和谐的弊端。

十一、滃淡失宜

笔墨画彩的层面,要墨色得法熟练应用,掌控画面的浓淡、深浅、光影虚实的意境。要研究古代的、传承近代的、发展现代的。所用的笔法、墨法、皺法、泼彩、学院派的中西写实和写意的新文人画等、都不可能脱离实践与理论的结合。即便是大写意也要通过笔墨功夫的实践与理论总结,才能得于绘画作品的升华,中国画的进一步发展。

十二、点染无法

是指笔墨的运用和色彩渲染之法,笔墨无法品自低。

点染是在用笔的过程中通过自己的笔法对作品产生后的效果。国画山水笔法很多,比其它画种也相对繁琐,就不同形式内容要求的笔法、墨法、皴法、色法等就有很多。

笔法有:平、圆、留、重、变。

墨法有:焦墨、积墨、破墨、泼墨、渲染等。

皴法有:长短披麻、大小斧劈、大小米点皴、解索皴、折带皴、荷叶皴、云头皴等。

色法有:色墨混合、色墨重叠、泼彩等。

这些笔法的掌控,会直接影响到作品格调的高低。所以做为一个画家必须得以长期实践和理论研究。学法与传统又不泥古传统,师法自然传承中国画,博釆众长潜心学习与实践,每次实践升华为你的理论后,再通过实践后画出的作品,定能使技法和作品得到一步步的提升和飞越。

心中有使命,笔下生乾坤。

墨色有感悟,抛砖引玉音。

艺术无止境,研学要潜心。上下而求索,终生做艺人。

让我们在艺术生涯的道路上不忘初心,相互学习、实践与理论探讨,活到老学到老,求索一生!

王子锦于师缘斋2021年12月1日稿

作品欣赏



















活动风采掠影

中央美术学院百年校庆现场

央美百年校庆现场与黄永玉老师见面

央美老教授侯一民老师为王子锦作品点评

出席靳尚谊老师/钟涵老师画展开幕式

【前坐排(左五)张大国老师、(左六)邵晶坤老师、(左八)张子英馆长】

【前坐排(左三)李桦老师、(四)彦涵老师、(五)张子英馆长、后站排(左二)张子平、(右一)王子锦】

出席董希文/吴冠中/邵晶坤巅峰之路三人行作品展开幕式


 

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