蜂巢当代艺术中心青年艺术项目“蜂巢•生成”推出第五回“看不见的娜拉：李欢个展”，展览将于2013年9月14日开幕，为期一个月。

就读于中央美术学院版画系的李欢，毕业创作即获“中央美术学院毕业生优秀作品展”一等奖，前不久在今日美术馆“凯撒艺术新星－艺术院校大学生提名展”上，斩获金奖，从而让她脱颖而出，备受瞩目。“看不见的娜拉”是李欢的首次个展，展出了她创作至今的主要作品。藉由木口木刻这种传统的版画形式，李欢为我们呈现出一道冷静、细腻而略带诡谲气息的艺术风景，游走的刻刀铺开的不仅是美学上的光芒，对于艺术家而言，它呈现的更是一段独特的往昔记忆。

面孔的独一无二性可称为肖像画的基本原理，艺术家往往会通过刻画一张面孔去表现一个具体的人。然而在李欢的版画中，人物的面孔被略去了。面孔的位置呈现一片黑洞洞的空白，随之被强化的是人物的衣着和姿态。这些人物大多来自李欢的儿时留影，对于七、八十年代出生的人来说，每个家庭的相簿中总有相当的页数属于这一类童年旧照，那个时代所特有的人物造型和构图，幻化为集体记忆的一部分。复制老照片是李欢创作的起始，她将黑白相片的颗粒感转化成精密细致的木刻刀痕，试图将特定时代的气息和质感转印到自己的画面中去。正是在这一“转印”的过程中，李欢发现了面孔的“干扰性”。她想表达的是一种氤氲的集体记忆，一个大家“共有的童年”，而一张具体的面孔总是指涉着某一具体时刻的某个人，总是能在时空的坐标之中指点出确切的位置。

于是，在李欢的作品中，面孔消失了，正如“娜拉”这个名字没有具体所指。黑色的虚空替代了面孔的嘈杂，富有时代特色的衣服、物件、肢体和动态，得到了强化，画面似乎被罩上了一层光晕，在微光之中，仿佛可以触及这些衣料的棉软质感，闻到洁净的肥皂的芬芳。一个时代的集体印记逐渐被彰显，犹如愈行愈远的幽灵，一瞬间被久违了的记忆唤醒和召回。