展覽日期：2016年５月７日－2016年６月１１日

展覽時間：星期一至六 ｜上午11時－下午6時 開幕時間：2016年５月７日｜下午3－6時 （＊藝術家將親臨開幕洒會） 展覽地點：藝術創庫畫廊 藝術家座談會：2016年５月７日｜下午4時半｜武田哲 x 王永棠 (香港藝術家)   *客席主持：朱天韻小姐  *現場音樂 / 聲音創作：聲音藝術家 Mr. Nao Sakamoto 坂本直先生     《The Sound of Nature》－武田哲個展   藝術創庫畫廊誠意給各位藝術愛好者呈獻，日本藝術家武田哲個展 －《The Sound of Nature》，將展出藝術家最新的畫作及立體作品，是武田哲首次在香港舉辦的個人展覽。   曾旅居美國紐約多於二十年，於2010年回流日本，不久便發生了201１年福島核爆意外的事故，讓武田哲重新思考生命，以及作為人類如何和大自然共處的關係。有感國內及人們當中瀰漫著一片絶望和傷痛，在尋找希望和寧静出口的同時，大自然給武田哲的創作指向了一條新的道路。   每天以禪修的態度持續到小鎮居所附近的沿海散步，武田哲從觀察到後來開始收集被海浪冲上海灘的各種垃圾。藝術家從各式各樣的廢棄物料當中看見了一種温暖愉悦的美，而所得的養份似乎也漸漸融化在他的作品中。武田哲的畫作中某種組織的形狀，仿似一堆堆叠起來的石頭，又像是一组有機生物從地上生長出來，描繪著一片擁有生命力的風景。在某些畫作當中，一團仿似黑雲的形象很容易讓觀者聯想到原子彈爆炸的相片，卻也好像是一棵樹，或是一個擁有眼睛符號的頭部；而那些眼睛符號以不規則的狀態出現在不同的畫面裡。藝術家在作品中不自覺地流露出各種抽象的形象，演譯了一幅人類和大自然互相聯繫的肖像畫。   獨特的塗鴉式筆觸表現了藝術家豐富的情緖，受到八十年代紐約的薰陶，尤其是當時的音樂 (嘻哈丶饒舌丶龐克丶爵士樂等) 丶塗鴉和街頭文化，對武田哲都有著重大的影響。行雲流暢的表現方式與詩意的畫面恰巧構成了戲劇性的對比。大自然引導藝術家記錄生命，他利用海灘上的廢棄物料創作的立體作品，透露著渴望跟大自然重新修補關係的慾望。作為藝術家的角色，武田哲化解了那些纏繞的悲傷，在創作中釋出和平與善，為迷失中的心靈灌溉正能量。   無視身份國藉，武田哲以人類的立場回應大自然。倘若大自然真的向人類發出訊息，就像那些被海浪冲上海灘的各種垃圾，也許，這就是它給予人類的一個警號：要尊重大自然，以及它供應給我們的資源。武田哲的作品邀請觀衆一同反思: 我們對自然環境作出的行為 – 再三思。   關於武田哲   生於1961年, 日本神戶市。曾旅居美國紐約二十三年，於2010年回流日本。畢業於日本東京武蔵野美術大學 - 美術學院, 畢業後兩年移居紐約，及後就讀於紐約視覺藝術學院修讀版畫。 武田哲曾於日本及英國等地舉辦展覧。從小便夢想成為藝術家和到外國生活。   八十年代的紐約及其文化對武田哲的藝術有著重大的影響，尤其是當時的音樂丶塗鴉和街頭文化，成為了一個重要的基石，讓藝術家能够自由地表達自己，表達藝術。   2010年回流日本後，武田哲現居住於日本一個鄰近海邊的小鎮，透過大自然找到了安定下來的方向。每天持續到海邊散步讓藝術家在在大自然的懐抱中得到了心靈的慰藉，而大自然也成為了他作品中的主題。自2011年福島核爆意外發生以後，讓武田哲重新思考大自然和人類的關係，透過創作畫作及立體作品發表自己的聲音。“The Black Stuff” 畫作系列是藝術家為了在事故之後，那些在生活中感到絶望無助的人們而創作，希望與彼此分享正面的能量，撫慰失去了希望的心靈。