很少有艺术家能像马克斯·恩斯特 一样深入理解到一个世纪的紧张和焦虑

再赋予一种可与广大观众分享的形式。

 

✨

 

 

马克思·恩斯特（Max Ernst）是一位科隆的达达派艺术家，他以其独特的艺术风格和深刻的反潮流思想在艺术界留下了深远的影响。生于1891年4月2日的他，在德国的布溜勒度过了他的早年时光。直至1976年4月1日，他在85岁生日的前夕离世，为艺术世界留下了一段不朽的传奇。

 

达达艺术运动兴起于第一次世界大战末期，艺术家们在这一时期形成了强烈的反潮流思想。他们试图通过打破传统艺术规则和界限，来表达对战争、社会及文化的深刻反思。马克思·恩斯特正是这一艺术潮流中的佼佼者，他的艺术作品充满了大胆的创新和深刻的寓意，为达达艺术运动注入了新的活力。

 

为了纪念这位伟大的艺术家，他的故乡布吕尔（Brühl）特意为他建立了一座现代化的博物馆。这座博物馆不仅收藏了恩斯特的大量绘画、版画作品，还展示了包括新增加的58件陈列品在内的雕塑作品。特别值得一提的是，博物馆对恩斯特早期作品的展示尤为重视，这些作品不仅代表了他艺术创作的起点，也展现了他早期艺术风格的独特魅力。

 

 

到了20年代末，马克思·恩斯特的艺术世界开始发生了翻天覆地的变化。艺术界对他的作品的关心急速扩展，他的创作逐渐成为了公众和批评家们关注的焦点。

 

1931年，恩斯特在纽约的朱力安·列比画廊举办了个展，这次展览无疑为他打开了更广阔的国际视野。同一年，他在苏黎世的“何谓超现实主义?”展览中扮演了重要角色，进一步确立了自己在超现实主义艺术领域的地位。1936年，他在纽约现代美术馆的“幻想的美术：达达、超现实主义”展览中再次受到礼遇，这次展览无疑为他的艺术生涯添上了浓墨重彩的一笔。

 

然而，尽管国际上对超现实主义的关心日益升温，这段时期对恩斯特来说却是一个充满挑战和困难的关口。当时的政治环境并不稳定，他的作品在德国被贴上了“颓废”的标签，而法国的反德情绪也在高涨。在这样的背景下，恩斯特的艺术创作和生涯都受到了极大的影响。

 

 

 

在1937年西班牙内乱期间，恩斯特曾志愿申请加入共和国军队，希望能为和平尽一份力，但遗憾的是他的申请遭到了拒绝。尽管如此，他并未放弃用艺术来表达对时局的看法和态度。他在《家庭的天使》一作中，将法西斯主义描绘成一只跳跃的恐怖怪物，通过这一形象，他强烈地表达了自己对法西斯主义的厌恶和反感。

可以说，尽管面临着重重困难和挑战，恩斯特仍然坚持自己的艺术理念和创作风格，不断地用艺术来表达自己的思想和情感。他的这种坚韧和执着，无疑为他的艺术生涯增添了更多的色彩和魅力。

 

 

1938年，对于马克思·恩斯特来说，是一个充满变动和挑战的一年。他离开了巴黎，与年轻的超现实主义作家、女画家列欧诺拉·凯林顿一同移居到亚维农北方约50公里外的圣马尔它·达尔帖许。他们在那里找到了一处废弃的农家，恩斯特对这座房子进行了整修，并在屋外装饰了浮雕，以此作为他们新的居所和创作空间。

 

这一年，恩斯特创作了画作《静谧之时》。这幅作品不仅是他对当时心境的真实写照，更是他艺术生涯中的又一重要里程碑。画中的静谧与和谐，反映了他与列欧诺拉在乡间生活的宁静与美好。然而，这种宁静并未持续太久。

 

随后，恩斯特因“敌国人”的身份被拘禁，这对他无疑是一次沉重的打击。在接连不断的释放、再遭拘留与逃亡中，他经历了前所未有的困境和磨难。列欧诺拉在精神极度不安的状态下，选择了独自逃往西班牙，留下恩斯特独自面对这一切。然而，恩斯特并未放弃。在儿子吉米和富裕的收藏家佩姬·古根汉的协助下，他于1941年成功逃到了美国。这段经历不仅让他体验了人生的无常与艰辛，也让他更加坚定了自己的艺术信念。不久后，恩斯特与佩姬·古根汉结婚，开始了新的生活阶段。

 

 

 

1953年，恩斯特夫妇终于迎来了他们企盼已久的机会。有人为他们提供了位于巴黎的工作室，并资助他们在物价高涨的城市中维持安定的生活。这一年，他们重返巴黎，重新开始了在艺术之都的创作生涯。

翌年，他们在成尼斯双年展上获得了意想不到的绘画大奖，这一荣誉不仅是对他们艺术成就的肯定，也为他们的生活带来了新的转机。奖金让他们得以在罗瓦尔河沿岸的优以姆购置了一处农舍，恩斯特与妻子桃乐丝便定居于此，享受着宁静的乡村生活，继续他们的艺术创作之旅。

 

 

在50年代末期，恩斯特的艺术事业达到了巅峰。他获得了多项荣誉，并在巴黎现代艺术馆、纽约现代美术馆、伦敦泰德画廊等地举行了大型回顾展。这些展览不仅展示了他一生的艺术成就，也让更多的人了解到了他的艺术风格和思想。

 

尽管已经取得了如此辉煌的成就，但恩斯特并没有停止创作。他仍然保持着旺盛的创作精力，不断探索新的艺术形式和表现手法。他的作品中充满了探究和变化，正如他自嘲地描述自己是“矛盾的集合体……既透明又充满了谜团”。

 

然而，1976年4月1日，这位伟大的艺术家在85岁生日的前一天离世了。他的一生与他的创作一样，充满了不断的探究和源源不绝的精力与变化。他的离世让艺术界失去了一位杰出的艺术家，但他的作品和精神将永远留在人们的心中。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

温钦画廊私洽代理国际顶流艺术家的原作（如果客户有其他特定艺术家作品的需求，我们会用海外艺术资源为您寻找）:   巴勃罗·毕加索 Pablo Picasso,安迪.沃霍尔, 文森特.梵高Vincent Gogh, 亨利.马蒂斯Henri Matisse, 弗里达·卡罗 F.KAHLO, 格哈德·里希特 G.Richter, 威廉·阿道夫·布格罗 W A Bouguereau, 马克·夏加尔M. Chagall, 克劳德·莫奈 C.Monet, 伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因 Rembrandt, 圭尔奇诺 Guercino, 马蒂亚·普雷蒂 Preti, 翁贝特·波丘尼 U. Boccioni, 鲁西奥·芳塔纳 L.Fontana, 弗朗西斯·培根 F. Bacon, 让-米歇尔.巴斯奎特J.M.Basquiat, 拉斐尔·桑西 Raffaello, 卡纳列托 A. Canaletto, 保罗·委罗内塞 Veronese, 皮埃尔.奥古斯特.雷诺阿 P.A. Renoir, 保罗.塞尚P.Cezanne, 雷尼·马格利特 R.Magritte, 萨尔瓦多.达利 S. Dali, 阿梅代奥.莫迪利亚尼 A.Modigliani, 希罗尼穆斯·博斯 H.Bosch, 弗朗西斯科.戈雅 F.Goya, 彼得.保罗.鲁本斯 P.P. Rubens, 丁托列托 Tintoretto, 弗朗索瓦·布歇 F. Boucher, 安东尼·凡·克 A.Van Dyck, 弗朗西斯柯·德·苏巴朗 F. Zurbaran, 草间弥生, Kaws, 奈良美智, 赵无极等    

 

很少有艺术家能像马克斯·恩斯特 一样深入理解到一个世纪的紧张和焦虑

再赋予一种可与广大观众分享的形式。

 

✨

 

 

马克思·恩斯特（Max Ernst）是一位科隆的达达派艺术家，他以其独特的艺术风格和深刻的反潮流思想在艺术界留下了深远的影响。生于1891年4月2日的他，在德国的布溜勒度过了他的早年时光。直至1976年4月1日，他在85岁生日的前夕离世，为艺术世界留下了一段不朽的传奇。

 

达达艺术运动兴起于第一次世界大战末期，艺术家们在这一时期形成了强烈的反潮流思想。他们试图通过打破传统艺术规则和界限，来表达对战争、社会及文化的深刻反思。马克思·恩斯特正是这一艺术潮流中的佼佼者，他的艺术作品充满了大胆的创新和深刻的寓意，为达达艺术运动注入了新的活力。

 

为了纪念这位伟大的艺术家，他的故乡布吕尔（Brühl）特意为他建立了一座现代化的博物馆。这座博物馆不仅收藏了恩斯特的大量绘画、版画作品，还展示了包括新增加的58件陈列品在内的雕塑作品。特别值得一提的是，博物馆对恩斯特早期作品的展示尤为重视，这些作品不仅代表了他艺术创作的起点，也展现了他早期艺术风格的独特魅力。

 

 

到了20年代末，马克思·恩斯特的艺术世界开始发生了翻天覆地的变化。艺术界对他的作品的关心急速扩展，他的创作逐渐成为了公众和批评家们关注的焦点。

 

1931年，恩斯特在纽约的朱力安·列比画廊举办了个展，这次展览无疑为他打开了更广阔的国际视野。同一年，他在苏黎世的“何谓超现实主义?”展览中扮演了重要角色，进一步确立了自己在超现实主义艺术领域的地位。1936年，他在纽约现代美术馆的“幻想的美术：达达、超现实主义”展览中再次受到礼遇，这次展览无疑为他的艺术生涯添上了浓墨重彩的一笔。

 

然而，尽管国际上对超现实主义的关心日益升温，这段时期对恩斯特来说却是一个充满挑战和困难的关口。当时的政治环境并不稳定，他的作品在德国被贴上了“颓废”的标签，而法国的反德情绪也在高涨。在这样的背景下，恩斯特的艺术创作和生涯都受到了极大的影响。

 

 

 

在1937年西班牙内乱期间，恩斯特曾志愿申请加入共和国军队，希望能为和平尽一份力，但遗憾的是他的申请遭到了拒绝。尽管如此，他并未放弃用艺术来表达对时局的看法和态度。他在《家庭的天使》一作中，将法西斯主义描绘成一只跳跃的恐怖怪物，通过这一形象，他强烈地表达了自己对法西斯主义的厌恶和反感。

可以说，尽管面临着重重困难和挑战，恩斯特仍然坚持自己的艺术理念和创作风格，不断地用艺术来表达自己的思想和情感。他的这种坚韧和执着，无疑为他的艺术生涯增添了更多的色彩和魅力。

 

 

1938年，对于马克思·恩斯特来说，是一个充满变动和挑战的一年。他离开了巴黎，与年轻的超现实主义作家、女画家列欧诺拉·凯林顿一同移居到亚维农北方约50公里外的圣马尔它·达尔帖许。他们在那里找到了一处废弃的农家，恩斯特对这座房子进行了整修，并在屋外装饰了浮雕，以此作为他们新的居所和创作空间。

 

这一年，恩斯特创作了画作《静谧之时》。这幅作品不仅是他对当时心境的真实写照，更是他艺术生涯中的又一重要里程碑。画中的静谧与和谐，反映了他与列欧诺拉在乡间生活的宁静与美好。然而，这种宁静并未持续太久。

 

随后，恩斯特因“敌国人”的身份被拘禁，这对他无疑是一次沉重的打击。在接连不断的释放、再遭拘留与逃亡中，他经历了前所未有的困境和磨难。列欧诺拉在精神极度不安的状态下，选择了独自逃往西班牙，留下恩斯特独自面对这一切。然而，恩斯特并未放弃。在儿子吉米和富裕的收藏家佩姬·古根汉的协助下，他于1941年成功逃到了美国。这段经历不仅让他体验了人生的无常与艰辛，也让他更加坚定了自己的艺术信念。不久后，恩斯特与佩姬·古根汉结婚，开始了新的生活阶段。

 

 

 

1953年，恩斯特夫妇终于迎来了他们企盼已久的机会。有人为他们提供了位于巴黎的工作室，并资助他们在物价高涨的城市中维持安定的生活。这一年，他们重返巴黎，重新开始了在艺术之都的创作生涯。

翌年，他们在成尼斯双年展上获得了意想不到的绘画大奖，这一荣誉不仅是对他们艺术成就的肯定，也为他们的生活带来了新的转机。奖金让他们得以在罗瓦尔河沿岸的优以姆购置了一处农舍，恩斯特与妻子桃乐丝便定居于此，享受着宁静的乡村生活，继续他们的艺术创作之旅。

 

 

在50年代末期，恩斯特的艺术事业达到了巅峰。他获得了多项荣誉，并在巴黎现代艺术馆、纽约现代美术馆、伦敦泰德画廊等地举行了大型回顾展。这些展览不仅展示了他一生的艺术成就，也让更多的人了解到了他的艺术风格和思想。

 

尽管已经取得了如此辉煌的成就，但恩斯特并没有停止创作。他仍然保持着旺盛的创作精力，不断探索新的艺术形式和表现手法。他的作品中充满了探究和变化，正如他自嘲地描述自己是“矛盾的集合体……既透明又充满了谜团”。

 

然而，1976年4月1日，这位伟大的艺术家在85岁生日的前一天离世了。他的一生与他的创作一样，充满了不断的探究和源源不绝的精力与变化。他的离世让艺术界失去了一位杰出的艺术家，但他的作品和精神将永远留在人们的心中。