黄琦
武中奇
测试用艺术
尼玛泽仁
- 资质：
- 评分：
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 7分
- 印象：
- 经营时间：10年
- 展厅面积：70平米
- 地 区：上海-徐汇
“一切有为法”
- 展览时间：2014-08-02 - 2014-10-01
- 展览城市：上海-徐汇
- 展览地点：五原路212弄7号
- 策 展 人：赵松
- 参展人员：
展览介绍
艺术家最隐密的世界，藏在作品深处。像有个隐身人，以不易察觉的方式游荡其中，并将自我的精神、气息与想象赋予那些刚刚生成的事物，以及虚实交错的时空。作品的图景在艺术家的多重自我与世界的关系中，包含艺术家对自我存在的微妙暗示和对充满不确定性的世界意象的自我映射。作为一个永恒的陌生人，他要构建世界的瞬间生成与消解过程中属于自我的某个奇点。
于幸泽执著地以其精到、微妙的笔触与色彩将绘画图景置于有诸多不确定性的虚浮界面上。出现在画面中的事物是那样的确切而又充满了悬置感。无论是使这些本来没有生命的东西出人意料地获得生命的意味，还是转向突显事物本身的那种物质真实感，他都为那种半透明背景构建起足够真切的对应之物。
在《远望的猩猩》、《星球》、《响》、《皇冠》、《时间》等一系列作品中，于幸泽早在德国时期就使用过的气泡意象及其变体占据了显要的位置。这个意象的重现并非凭空而来。准确地说是于幸泽对于气泡意象的创造性运用——他让气泡意象回到了最质朴的元素层面，构成画面的新维度。层次感的丰富固然是直接的效果，但更为关键的，是它们让图像的生成性、时间性和变化瞬间的神秘性得到了清晰的映现。在这批作品中，于幸泽对其隐秘世界及自我意象的投射显得更为自然圆融、不着痕迹。
从放大的原子式纯粹组合生成形象方式，到极具表现风格的极端实体化的方式；从色彩斑斓的气泡本体化方式，到那种仿佛斑点局部放大效果的指涉生成与消解过程的方式，于幸泽的绘画语言呈现出越来越丰富的趋向，解决了如何让半透明画布空间层次感更为丰富的问题，而以一种貌似限制的方式来实现这种突破，其背后的结构性思维特别耐人寻味。
在画面中的动物、花朵、星球的背后，作者隐秘自我的眼光从悄然透露—－寂静、孤独、单纯、距离感、自得其乐的游戏意味，他创造了某种存在，又依托于永恒的虚无，他抓住了生成的瞬间，又注视着消逝的发生，这一切既是与生命存在密切相关的体验，也是无可阻挡的失落的前兆。正如《金刚经》所说的：“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如此观”。