文艺复兴的伟大之处在于这是一场思想启蒙运动，思想解放了，在整个社会文化生活的各个方面都有重大的突破，而各种艺术形式的交汇与相互影响，更使得整个社会文化显得绚烂多姿。

达芬奇的人生出场，其实是一个音乐家，在达芬奇诸多传奇般的身份中，这个身份往往最容易遗漏。

达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔，被称为“文艺复兴三杰”，其实他们只是艺术领域中的三杰；在文学领域，但丁、薄伽丘和彼特拉克同样不朽，但丁与文艺复兴绘画先驱乔托的友谊至今为人所称颂，而乔托所开创的绘画新的探索，特别是关于透视的实践，经由马萨乔的深入发掘和表现，至翁布里亚画派的弗朗切斯卡而发扬光大，对于达芬奇关于灭点的研究和论述都有着重要的影响。

顺便说一句，翁布里亚画派的另一位主将佩鲁吉诺，曾经和达芬奇一起在韦罗基奥门下学习，佩鲁吉诺当时还有个年轻的助手，此人就是后来赫赫大名的拉斐尔。

文艺复兴的天空中，到处是闪耀的明星。所谓画派，就是将这些耀眼的明星连成线所形成的星座。从达芬奇的朋友圈入手，你会发现这些大名鼎鼎的文艺复兴巨匠他们之间的距离并不遥远。

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米开朗基罗（1475-1564）

米开朗基罗的个性是人们谈论他的艺术时不能绕过的话题，他与达芬奇之间的相爱相杀也为人们所津津乐道。

或许在内心中，米开朗基罗是把达芬奇当做竞争对手的，因为竞争对手的高度才能决定自己的高度；而在实际生活中，米开朗基罗小达芬奇22岁，按照中国人的观念，米开朗基罗并没有表现出对前辈的尊重，尽管达芬奇主要得宠于米兰和法国，米开朗基罗则更多是混迹于佛罗伦萨和罗马，但在两人的交集中，这种不尊重还是为人所指摘。在米开朗基罗的亲弟子瓦萨里所著的《艺苑名人传》中，两个人的故事还是被毫不隐晦的记录下来。

《大卫》雕像  米开朗基罗  1504   意大利佛罗伦萨美术学院

其实米开朗基罗对于达芬奇的挑战，根本在于绘画与雕塑之争。在欧洲大陆的中古时期乃至罗马希腊时代，雕塑都是一项大艺术。一直以来，从事雕塑是一项很有身份的事业，像《掷铁饼者》的作者米隆，本身就是古希腊的大将军。西方传统中的三大艺术分别是：建筑、雕塑和绘画，而绘画能够和雕塑同日而语，正是在达芬奇这一代人出现的时代之后。在此之前，画家的地位基本等同于工匠。

米开朗基罗早期也学过绘画，他的老师是画过《老人和他的孙子》（卢浮宫藏）的吉兰达约，但后来他改学雕塑，师从多纳泰罗的学生贝尔托尔。在米开朗基罗和他同时代的许多人的观念里，绘画是通往造型的基础，而雕塑才是有历史、有传承的艺术的更完美体现，尽管此时的画家地位已经不断提升，颇有和雕塑分庭抗礼的态势。

凭心而论，米开朗基罗在西斯廷教堂创作的天顶画，无论是《创世纪》还是《最后的审判》，为了适应进入教堂的人仰头观看的效果，考虑到教堂巨大的高度差，其作品都会偏重整体气势，而不可能表现过多的细节，所以并不能代表米开朗基罗的绘画高度。

米开朗基罗在绘画方面的才能，远不如他和达芬奇的那场竞标来的淋漓尽致（相关故事可参见过往文章达· 芬奇和米开朗琪罗组CP？我们不约！），而达芬奇的传世名作对于细节的刻画，也实在是米开朗基罗所难以企及的。

同列文艺复兴三杰，两个人的艺术着实各有千秋。

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拉斐尔（1483-1520）

文艺复兴璀璨的群星中，拉斐尔的颜值不是一般的高，这从他笔下的自画像中即可窥得一斑。出身在绘画世家的拉斐尔自幼随父亲学画，拉斐尔出生的时候，达芬奇已经三十多岁，早已名声在外，拉斐尔作为佩鲁吉诺的助手，得以大量临摹达芬奇的作品，为他的绘画奠定了坚实的基础。

《西斯廷圣母》 拉斐尔，1513年-1514年，德国德累斯顿艺术博物馆

拉斐尔的临摹功夫了得，在学习佩鲁吉诺的绘画风格时，他在每一细节的模仿上都异常逼真，以至他绘制的肖像与老师的手迹如出一辙，真假难辨。如在佩鲁贾的圣弗朗西斯科教堂为曼达勒纳·德格里·奥迪夫人绘制的一幅木板画中，他用油彩绘制了许多人像，表现圣母升天的景象，耶稣在空中为圣母加冕，坟墓周围的十二门徒正凝视着天堂的光辉。这件作品制作得极为精细，任何不精通绘画风格的人都会误认为这是佩鲁吉诺的手迹。

米开朗基罗的绘画老师吉兰达约对于拉斐尔也十分欣赏，和拉斐尔过往甚密。在拉斐尔接受教皇尤利乌斯二世的邀请，离开佛罗伦萨前往罗马的时候，他甚至把一些未完成的作品托付给吉兰达约，请他完成帮忙完成一些绘画中最后的部分。

拉斐尔到达罗马，恰逢米开朗基罗因为西斯廷教堂礼拜堂的绘画工作和教皇产生了一些冲突而离开罗马（米开朗基罗连教皇面子都不给，所以不那么尊重达芬奇也是性格使然），拉斐尔得以深入学习了解米开朗基罗的绘画，特别是一些未完成的作品，给了拉斐尔很多启示，使得他的绘画进一步精进。

拉斐尔就是靠着一路像海绵一样的学习同时代的艺术大师，终于成就了他在文艺复兴历史上不可撼动的地位。

最后，关于达芬奇的朋友圈，还要补充几句。

朋友分几种，有在身边亲密接触的，有相爱相杀互相较劲的，还有那种虽未谋面却神交已久影响重大的。对于达芬奇而言，前文提到的乔托、马萨乔和弗朗切斯卡，就属于第三种。

 

△乔托、马萨乔、弗朗切斯卡

欧洲中世纪的绘画，看起来都是差不多的一脸死相。直到被称为“文艺复兴第一缕阳光”的乔托横空出世，才有了新的面貌出现。这和当时圣方济各教派的宗教改革、黑死病过后的劫后余生等等社会重大事件都有千丝万缕的联系，这缕阳光照亮了其后的追随者马萨乔。

马萨乔短暂的人生如同一颗流星划过夜空，虽然只有26年的光阴，但马萨乔的绘画方法和作品在当时着实影响了一大批人，卡斯塔涅奥、威尼齐亚诺以及威尼齐亚诺曾经的助手弗朗切斯卡，都在成就达芬奇的绘画走向文艺复兴巅峰的过程中，起到了重要的作用。

看到了达芬奇的朋友圈，我们知道，每一个天才大师的背后，不仅是对自身天赋的极致发挥，还有历史的机遇和时代的召唤，更重要的是良师益友间的相互成就。