吴光宇
王霄
王轶琼
马文甲
李秀勤
庞明璇
未知
郑霞娟
*SOLD*Avant la pique
（平台服务时间：周一到周五 9:00-17:00）
- 资质：艺
- 评分：
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 9.9分
- 印象：
- 经营时间：11年
- 展厅面积：1500平米
- 地 区：北京-朝阳-其他
| 尺寸 | 48x38(cm) | 创作年代 | 1959年 | ||
|---|---|---|---|---|---|
| 作品分类 | 版画 | 材质 | 其它 | 题材 | 人物 |
| 作品标签 | 名家名作 投资 | ||||
| 适用空间 | 客厅 餐厅 办公室 | ||||
作品介绍
作品名称：《Avant la pique》
版数：33/50
图版制造商：Hidalgo Arnera
2014年是中国和西班牙正式建立外交关系40周年，毕加索作为“西班牙艺术的使者”对于中国艺术家的感染，几乎贯穿了近一个世纪。借此契机，逸空间（Escape space）共展出毕加索1956-1968年间创作的9幅版画，为观众献上一场“毕加索限量版画展”的艺术盛宴，能让观众较全面系统的认识毕加索的艺术创造精神和审美内涵的同时，也将满足那些对收藏及鉴赏更为严苛的观众们的需求。
毕加索被公认为20世纪现代艺术最具魅力，才华横溢的艺术家，他传奇的一生有着非凡的独创力和想象力，他的立体主义完全改变了人们观看事物的习惯。从1899年到1973年期间，毕加索共创作了近20000幅版画艺术作品，版画是毕加索艺术非常重要的一个方面，也是他创作中比较随意自由、信手拈来的一部分，而采用刻刀、蚀刻、飞尘和干刻等不同技法，使该系列版画妙趣横生。
PICASSO AND HIDALGO ARNÉRA
毕加索与伊达尔戈·阿内拉
毕加索沉迷于通过破坏进行创造，这一创作过程诞生了极其稀有的试印样张，这些作品最初全部出自伊达尔戈·阿内拉之手。阿内拉是毕加索油毡浮雕版画的版画雕刻师。毕加索油毡浮雕版画的视觉效果、稀有性和非凡的艺术水平，使它们成为收藏者们梦寐以求的藏品。毕加索涉猎广泛，即使在版画领域内，毕加索也是大师级水平。毕加索曾与多位版画雕刻师合作，而在毕加索版画创作的成熟期，罗杰·拉古西冶和伊达尔戈·阿内拉两位雕刻师成为毕加索的合作伙伴。但最后，毕加索的专注和创造力，往往令版画雕刻师们都震惊不已。毕加索与伊达尔戈·阿内那合作的十几年间，创作出多幅最具创新性的油毡浮雕版画作品。他曾尝试过各种印刷方法，从实物雕刻到板材着墨，到墨水的化学成分，这一时期，毕加索共创作出约200幅油毡浮雕版画作品。两人见面时，毕加索正住在法国南部，希望减少从版画创作到收到巴黎画室寄来的试印样张之间浪费的时间。阿内拉可以往返毕加索位于戛纳的工作室，在清晨雕刻试印样张，等毕加索醒来后可以继续创作。
阿内拉对于毕加索的艺术尝试有着重要的影响。当毕加索因为多版印刷缓慢而沮丧时，他会鼓励毕加索尝试单版印刷。之前，毕加索有时会有限地使用油毡浮雕版画技艺，他之前的作品，与大多数使用这种方法的艺术家一样，基本上是在模仿木刻版画。他的海报有巨大的、单调的色域和强烈的雕刻线条的质感。而在与阿内拉合作之后，他最大程度挖掘出油毡浮雕版画的潜力，使用了各种独一无二的方法，如打磨出雕版的纹理，用淋浴将上过油墨的纸张浸湿，已达到独特的纹理效果。除了简单的工艺外，毕加索也在不断追求对油毡浮雕版画的真正创新。
阿内拉鼓励毕加索在油毡浮雕版画中发展单版印刷，从上世纪40年代起，毕加索将这种减法发挥到了极致。这种创作方法是将一块雕版进行进一步雕刻，用于印刷每一个连续的结构和颜色，这一过程的破坏性意味着试印样张、中间阶段和最终形态都无法重来。因此，试印样张与最终作品一样，也是创作过程独一无二的产物。在其他艺术形式中，如老式石版画等，对一种结构进行重新修改的能力是毕加索推崇的一种优势。在老式石版画系列，如《Tete de Jeune Fille》，各种形态的保留，使得观赏者可以对同一幅图像进行多层次的探索。
作者信息
毕加索
| 出生年份： | 1881 |
|---|---|
| 籍 贯： | 国外-国外地区 |
作者介绍
巴勃罗·毕加索（Pablo Ruiz Picasso)
[1881年10月25日－1973年4月8日]，出生在西班牙马拉加，长期在法国进行艺术创造活动。是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，立体画派创始人，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家。据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅。他对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。在西班牙内战和纳粹占领法国期间，毕加索坚定地站在民主和进步势力一边，积极参与反法西斯斗争。
主要生平
童年时期（1881—1900年） 1881年 10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加； 1889年 完成第一件油画作品《斗牛士》； 1894年 首度展出作品； 1895年 进入巴塞罗那的隆哈美术学校； 1897年 进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖；
蓝色时期
1900—1903年 人生的低潮；
1902年 完成“蓝色自画像”；
1903年 完成《人生》，以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难；
玫瑰时期
1904—1906年 粉红色时期，遇见自己的爱情；
1904年 开始定居巴黎的“洗衣船”，玫瑰时期开始。邂逅费尔南德·奥利维叶，并同居；
1905年 创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰·海惠特尼女士以3万美元重金购得；最后在伦敦举行的苏富比拍卖会上以1.0416亿美元的天价被德国的犹太富商格奥尔格先生收藏。
1906年 结识野兽派大师马蒂斯，为美国作家兼收藏家菖楚·斯坦因画像，《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板；
立体主义时期 （1907—1916年 ）
1907年 结识布拉克，开始立体派风格创作，创作《亚威农少女》；
1909年 解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；
1912年 把上胶的纸贴到画上，进一步发展立体主义；
1917年 在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃，创作《欧嘉的肖像》；
1918年 与欧嘉结婚，与马蒂斯举行联展；
1920年 手工彩绘珂罗版《三角帽》；
1922年 创作《海边奔跑的两个女人》；
超现实主义时期（1925—1932年 ）
1927年 邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持，成为毕加索的模特。并生下女儿马姬；
1929年 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构。作以女人头像为题的攻击性系列画作，显现婚姻危机，结识达利；
蜕变时期（1932—1945年）
1932年，创作《红色扶手椅中的女人》； 《读书》（La Lecture），展示了毕加索（Pablo Pieasso）的金发情人瓦尔特（Marie-Therese Walter）胸口半露地搭着披肩、膝上搁着一本书，坐在椅子上头倚着红色椅背打瞌睡的模样。该画在2011年2月8日于英国伦敦再次成交，以九百万英镑为底价，六分钟内有至少7名来自世界各地的买家投标，最后由俄罗斯客户通过电话买下，成交价为两千五百二十万英镑。 1933年 以雕塑家工作室为题，创作石版画 1934年 创作以斗牛为题的作品；
1936年西班牙内战暴发。认识多拉。玛尔，并创作《多拉·玛尔的肖像》；
1937年，创作完成《格尔尼卡》；
1938年 创作《女孩与小船》（《girl with a boat》）
1942年 创作版画《大自然的故事》
1943年 邂逅22岁的弗朗索娃·吉洛；
1944年 加入法国共产党；
1945年 开始尝试石版画创作；
田园时期
1947年儿子克洛德降生。在陶艺家哈米耶工作室制陶，至1948年共作了2000件陶艺术品；
1948年 为世界和平会议作“和平之鸽”海报和《贡戈拉的二十首诗》；
1949年 创作《卡门》系列；
1950年 获列宁和平奖章；
1953年 在玛都拉陶艺工作坊邂逅杰奎琳·洛克；
1954年 开始创作德拉克罗瓦的“阿尔及利亚女人”变奏系列；
1956年 与克罗鲁佐共同拍摄电影《神秘的毕加索》公映；
1957年，在纽约现代艺术馆举办“毕加索75岁纪念展”，创作版画《斗牛系列》；
1958年 毕加索为设在巴黎的联合国教科文总部大厦创作了壁画《伊卡洛斯的坠落》；
1959年 创作仿马奈《草地上的午餐》变奏系列；
1961年 与35岁的杰奎琳·洛克结婚，并庆祝毕加索80大寿；
1963年 绘制《画家与模特儿》；
1966年巴黎大皇宫及小皇宫举办大型《毕加索回顾展》。创作《流沙系列》；
1968年 创作《塞莱斯蒂纳》和《可笑的男人》系列版画；
1970年 把西班牙家中保存的近2000件早期作品捐赠结巴塞罗纳毕加索美术馆；
1971年 巴黎国立现代艺术馆举办了《毕加索诞生90周年回顾展》；
1973年 93岁，4月8日逝世于坎城附近的幕瞻市。4月10日葬于佛文纳菊别墅花园里。
