“无处着陆”（Nowhere to Land）既是对现实情状的一种描绘，也是时代心理的一则表征。在尹秀珍以同名作品为代表的新作系列中，空转的起落架轮毂和散落的烟花余烬，可以被视作处与激变中的社会粗糙现实相关联的某种意象。艺术家延续了对细小事物和日常情景的关注，将那些注定消逝之物的窃窃私语放大成为历史的空谷回音。

“无处着陆”并不完全等同于无所作为、被动承受或消极沉溺；在某种意义上，它也可以是一种自觉的表态：即对任何可见的参照和给定的解释说不，拒绝将价值的兑现挂靠在简化的符号与公式之上。 尹秀珍的艺术始终保持着这种“拒绝着陆”的立场与姿态，在此基础上发展出一种既复杂又丰富、高度个人化的美学。后者对任何一种非此即彼的二元论保持警惕，
拒绝将艺术的可能性维系于集体与个体、意义与形式等对立概念的任何一极，而是在二者之间保持微妙的平衡。

在尹秀珍的近期创作中，我们看到的是一种平静而清晰的表达，它处在消极反讽的“冷”和激进干预的“热”之间，勾连起私人的生命传记与历史的集体叙事之两端。她的艺术所诉诸的对象并非概念化的“观众”，而是每一个由体温、发肤、记忆与情思所组合而成的鲜活生命。她介入当代艺术的语境的方式，不仅仅是通过对当下问题的关注，更是通过一种全新的立场与方法。在她最具社会关切的作品中传达出来的是一种注入了时间和身体维度的现实感，它期待与作为个体存在的观者相接，期待通过激活个体生命的整个过去和全部经验来获得价值。而那些高度内在化与抒情性的创作则唤醒了潜伏于观者经验中的历史意识，它将在与现实相切的平面上转化和蕴积改变方向的势能。