9月4日,刘亚明《通向众冥的自由之路》展览同时在中国美术馆和798四面空间开幕。同时展出刘亚明近年油画作品及日常工作照片、手稿、素描、画具等文献资料。
刘亚明《通向众冥的自由之路》
展览现场
中国美术馆的主展场展出刘亚明的巨幅油画《通向众冥的自由之路》,此巨作历时两年完成,画面由160多个人物组成。画面触目惊心:遮天蔽日、阴云密布的灰暗背景中,成千上万的人惊恐地从画面深处如逃难般扑面而来:有的相互搀扶,有的高举双手,仿佛在祈求上苍,有的在尽力呼喊,有的在默默祷告。画面左边还有一尊被人簇拥的巨大的露天卧佛,气氛极度紧张和恐怖。《通向众冥的自由之路》通过超现实的艺术构思与富有象征意义的寓言式场景设置,用极富人文关怀的豪情和细腻,以写实的手法写意、以有形写无形、以古典艺术风格展现当代艺术精神,将视觉冲击力和刻画的心理冲击力形成合力,冲击着观者的心灵。
开幕式现场
2009年,这幅长16米、高2.8米的巨型油画作品在第四届“成都双年展”上首次展出便引起众人关注。那是因为亚明居然靠着他超验的直觉和预感不幸验证了一场真实的灾难性事件!这件作品尚未完成,汶川大地震发生!亚明一年前开始在画布上展开的事,一年后居然变成了真真切切的现实:那些面对苍天恐惧、绝望的人群,好像真的是从汶川涌来!早在一年之前,仿佛画家就决意要通过这件作品预先向人们发出警示,没成想,它却不期然变成一次对这场灾难的精神预演!
画具展示
四面空间文献展现场
四面空间展出的是《通向众冥的自由之路》文献资料,包括画具、创作时的衣服以及社会各界对这幅巨型油画的报道,还包括刘亚明的多幅素描作品及各时期的创作照片。这个展览隐隐告诉我们,一副巨制作品的产生,其背后的种种。艺术是要靠积累的,不是一朝一夕就可完成的。每一件伟大的艺术品背后都是经过时间的历练以及反复的构思创作,以及长时间的坚持不懈。从2007年5月开始,刘亚明历经两度寒来暑往,将自己关在燕山脚下的工作室里,离群索居,隔绝尘嚣,终于成就了这幅《通向众冥的自由之路》。著名艺术批评家邓祥平指出:“面对现代化的问题,面对灵魂和精神人性的反应大致是相通的,而这个认知我们可以在刘亚明的《通向众冥的自由之路》得到印证,因此从这个意义上说刘亚明所表达的并不单单是一个中国的主题,而是一个人类的主题。”
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