黄琦
武中奇
测试用艺术
- 资质：
- 评分：
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 1分
- 印象：
- 经营时间：
- 展厅面积：
- 地 区：香港-香港地区
縫合與再生：從蘇黎世到香港巴塞爾
- 展览时间：2018-03-27 - 2018-03-31
- 展览城市：香港-香港地区
- 展览地点：根據香港巴塞爾的開放時間
- 策 展 人：黃篤
- 参展人员：
展览介绍
獅語画廊將呈獻由著名策展人黃篤策劃-- 藝術家譚平的個展「縫合與再生：從蘇黎世到香港巴塞爾」。
譚平的作品從一個（美術館）“空間”轉入另一個（畫廊）“空間”再轉入另一（博覽會）“空間”時無疑引申出繪畫與空間的問題：這是否在無形中切斷了其關聯性？這使得藝術家重新思考這種貫穿於場域-靈感-狀態的不確定性。面對這樣不確定的“狀態”，譚平拿起畫筆的一瞬間，面對的就是一個又一個不確定的瞬間，如同其繪畫過程中所表現出的不斷“覆蓋”。他的新的想法在禪宗般行動中產生。譚平身處特定空間和語境時找到了與其內心原點相連的新接點，即他以不確定的方式對“在場”重新界定，把繪畫納入與空間和語境相關的整體關係中，
在“場域”、“靈感”、“狀態”的關聯中建構出新的視覺形式。
譚平通過對繪畫邊界的延展，透過體驗式創作以及架上、牆面、空間等多重視角，使作品嵌入一個新空間，讓畫面溢出到牆面，形成了奇異的繪畫景觀。這種溢出的繪畫凝結成不確定性的確定性的視覺語言。它向觀眾呈現出一個令人深思的混合“抽象”元素與“現場行為”的展覽現場。
一件原本為了某個特定環境與事件而生成的作品，在被挪移至一個毫無聯繫的展示空間後，它的臍帶被無形中剪短嗎？譚平的場域繪畫通過將主觀理念浸入到具體客觀環境中，即涉及到對時間、空間、場域和語境的解讀與綜合，所以，正是基於以上複雜要素的分析，譚平采用了另類方式對聚合在他者空間中的諸要素進行縫合與展開，使作品成為了新的空間的一部分，生成出了新的意義與關係。
--黃篤