“我们都对科特兹有所亏欠，不管我们做了什么，他都先做了”。

——亨利·卡蒂－布列松

安德烈·科特兹1894年出生于匈牙利的布达佩斯。18岁时，他购买了人生中第一架照相机，从此他便走上了摄影之路；渐渐地他成为匈牙利小有名气的摄影师。1925年，他决定到巴黎去看看，谈到去巴黎的原因时他是这样说的：“我去巴黎，只是因为我想要去，我不知道为什么”。来到巴黎后，凭借着自己的才华，很快他便在这个充满浓厚艺术氛围的城市里占据了一席之地。同时，他接受了欧洲几家杂志社的图片摄影工作，并且还在当时欧洲最好的摄影画廊展出自己的作品。在巴黎的那段时间是科特兹一生中最为闪耀的时期。这期间，他融入了艺术史上黄金时代最棒的艺术家群体当中，他与蒙德里安、布拉塞、曼雷、夏加尔等著名艺术家结为朋友，并与他们共同去追求艺术上视觉的突破和表达形式的革新。

在科特兹看来“好照片必须是故事和情绪的完美结合”。作为最早期街头摄影，他是纪实摄影这一后来日益庞大的摄影领域中当之无愧的先驱。科特兹的摄影并非是为了报道一起事件而拍摄的，这也是纪实摄影和新闻摄影最大的区别。无论任何时间，当我们欣赏这些作品的时候，我们随时都能从中得到新的收获，这一点证明了在脱离了时效性之后，他所拍摄的照片具有经久不衰的欣赏价值，这在很大程度上要归功于他在视角上具有一种与生俱来的编辑性。他能够将日常中看似杂乱无章的场景构建成一张具有情节和引发联想的照片。“观看是不够的，你必须去感受你所拍摄的照片”。这便是安德烈·科特兹对于他摄影的定义。

 “技术不重要，技术是融入在血液之中的。事件和情绪往往比良好的光线更重要，内容才是照片的关键！”我们对比观看科特兹的作品和其他摄影师的作品后不难发现：在布列松的照片中我们往往能够找到“等待”在他作品中发挥的重要作用；而布拉塞的照片中黑夜和闪光灯的使用也为照片的氛围渲染提供了便捷；而科特兹的作品确实发生在平凡的日常之中却框取出一副充满内容的作品。“我只是走来走去，从各个角度观察我要拍摄的对象，直到所有元素构成一幅令我产生视觉愉悦的图像”。用本文开头所引用的布列松的那句话来总结安德烈·科特兹的成就，最恰当不过了。

安德烈·科特兹在摄影史上无可比拟的地位，早已让他的作品成为全球各大美术馆和收藏机构清单上的必须。在过去的几年里，我们一直在努力收集这位摄影大师的作品，尽其所能，将这样一位大师的经典作品展现在国人面前。在泰吉轩画廊开展七周年之际，我们能够举办这场蓄谋已久的安德烈·科特兹的摄影作品展览，也是对多年来一直与我们携手同行的收藏家和给予我们大力支持的各位观众最好的回馈。