编者按：连州国际摄影年展开幕在即，在连州摄影节的参展作品中，不仅有高质量的摄影作品，特别值得期待的是，著名当代艺术家王宁德的装置作品《要有光》系列中的《呼吸》也将在连州亮相，王宁德由摄影到装置在语言上经历了很大的改变，下面是雅昌摄影网对王宁德的专访。

王宁德近照

　　雅昌摄影网：您的《要有光》系列作品今年曾经在798大规模的展出过，并且已经具有很大的影响力，那么现在在摄影节这个平台上，有何不同?意义何在?

　　王宁德：你说的对，这次参展的作品《呼吸》是今年个展“要有光”其中的一件作品。这个个展中多是以装置的方式呈现的。但是里面仍然包含有对摄影的思考。比如“瞬间”和“永恒”的问题，比如“时间”和“空间”的关系，比如对“光”的思考。这些从摄影中抽离出来的问题，一旦离开母体，即显得抽象。但是当把它再放到摄影的语境里时，对摄影本体语言的思考就会显现出来。《呼吸》这件作品之所以成立，其实是有两个要素，其一是个展中本来在那个地方准备了其他的作品，但是因为中间有一个柱子无法移动，为展览所准备的几件作品都放不进去，或者放进去也不舒服，有几天的时间我在都想，该怎么解决，反复的考虑之后，我决定把原来的柱子放大——一个问题既然解决不掉，那为什么还要去回避它?放大之后的效果很好。这样做的结果就是，我坦然的面对了问题，而问题本身却变成了一个有利的东西，成了一件作品，所以这个作品内涵里就有了“顺势而为”的涵义。另一个层面当然就是在这个柱子里面装上了缓慢灯光，让这个变化的光线本身成为作品的一个形式。在连州的展览当然不会复制那个柱子，我可能还是要看现场的需要，“顺势而为”。

说明：《呼吸》 是一件观众可以进入的作品，在相对封闭的空间里，隐藏着一个巨大的光源，它们以深度呼吸的节奏让空间在明暗之间缓慢的循环。

　　雅昌摄影网：这次连州摄影节如何联系您并确定您拿其中的这件作品，你认为在这样的一个空间内是否会对作品的质量打折?能讲讲您和费老师中间的沟通细节吗?

　　王宁德：我觉得他们在选择这个作品的时候，可能想的还是它和整个展览的关系，它和展览主题的关系。优秀的作品有很多，但是我觉得一年一届的展览，应该不是把所有的好作品都展示出来，对策展人来说，展览就是他们的作品，这个展览里面所有的组成部分，可能对他们想说明的问题有所回应。这个作品本身就包含了一种自然而然的态度，对于这样的作品来讲，它是可以变化的，由此也可以在变化中产生不同的感觉。我们接受了这个，就意味着这个变化只是不同，是生长的，而不是变得好或者坏了，唯一肯定的是，这个时空的转换，会让作品有更丰富的层次。费大为老师是那种喜欢“深入到展览内部”的策展人，很多细节我们都仔细的商讨过，我想更多的工作是他在考虑拿这个作品时，立体的考虑了这个作品出现在摄影节的必要性和合理性，当然作为艺术家，也要考虑整个展览结构和自己作品的关系。

　　雅昌摄影网：听说您之前在羊城晚报做了很多年的摄影记者，那么由一位摄影师到一位以摄影为媒介的艺术家，再到您最近主要做的一些装置和video，这样的转变有何本质上的不同?有哪些事件成为了这些转变的关键点?

　　王宁德：我想记者和艺术家有一个很大的不同，那就是一个好的记者一定要尽量客观，他要告诉大家哪里发生了什么事情，而不是他自己。而一个艺术家则非常主观，他告诉别人的是自己想怎么想的，怎么看待问题的，也就是我们常说的表达。既然是表达，我就要选择最合适的语言，自己最喜欢的语言，有的时候声音很大，有的时候很沉默，有的时候还带有手势，这都是为了表达的需要，为了给想说的话一个合适的形式。说道关键点，我觉得没有什么事件是关键点，转折和变化都是因为思考，当你有一个新的问题要呈现，而原来的形式又不适合，当然就会改变语言。

　　雅昌摄影网：此次连州摄影节有很多年轻摄影师参加，您对年轻摄影师或者艺术家有何建议?

　　王宁德：说实话，我觉得自己本身就是年轻艺术家，也正在往前走，但是有的时候走的多快可能没有那么重要，学会停下来，也是一种进步。

　　雅昌摄影网：作为艺术家您对连州摄影节的定位是怎样的?它还有哪些实际的问题有待改进?

　　王宁德：连州摄影节毫无疑问是当下中国最专业的、最有影响的摄影节。我希望广州到连州的高速路能尽快修好，每年摄影节期间，这都是困扰艺术家和观众的一个大问题。

关于王宁德

　　1972 出生于中国辽宁省宽甸县，1995 毕业于中国鲁迅美术学院摄影系，现生活和工作在北京。

　　2010年 要有光-王宁德个展，程昕东国际当代艺术空间，北京

　　某一天， 巴黎-北京画廊 巴黎，法国

　　王宁德作品展，禅画廊，东京，日本

　　2007年 王宁德作品展，SF Camerawork，旧金山，美国 (安迪.沃霍尔基金会赞助)

　　2006年 某一天，Goedhuis画廊，纽约，美国

　　王宁德作品展，红庐基金会，伦敦，英国

　　灵魂的疆域之外，帝门艺术中心，北京，中国

　　2005年 在历史与梦幻之间，鲁迅美术学院，沈阳，中国

　　1999年 走向更昏暗的地方，广州博尔赫斯书店，广州，中国

　　群展

　　2010年

　　改造历史—2000-2009年的中国新艺术，国家会议中心，北京，中国

　　寄居蟹—首届草场地摄影季，荔空间，北京，中国

　　丛林—中国当代艺术生态管窥，站台中国艺术机构，北京，中国

　　2009年 工作坊—艺术家是如何工作的，伊比利亚艺术中心，北京，中国

　　北京—哈瓦那，新中国当代艺术革命，古巴国家美术馆，哈瓦那，古巴

　　房间服务，西安纺织城艺术区，西安蜗客尚品酒店，西安，中国

　　日本和中国的相遇—二十一世纪的中日当代艺术，枥木县立美术馆，日本

　　2008年 我们的未来：尤伦斯基金会收藏展，尤伦斯当代艺术中心，北京，中国

　　断舌，梯空间，北京，中国

　　北京—雅典，来自中国的当代艺术，希腊TECHNOPOLIS国家当代艺术中心，雅典， 希腊

　　精致的尸体：超现实中国，M97画廊，上海，中国

　　回望，连州2005-2007连州国际摄影年展3年回顾，明天艺术中心，北京，中国

　　东方虹：中国城市化进程中的图像序列，玛吉画廊，马德里，西班牙

　　乡愁-记忆与虚构的现实，梯空间开幕展，梯空间，北京，中国

　　出轨，罗宾逊画廊，丹佛，美国

　　2007年 迈阿密博览会，Limn 画廊，迈阿密，美国

　　巴黎影象双年展，凯布朗利博物馆，巴黎，法国

　　对流——三影堂摄影艺术中心收藏作品展,北京，中国

　　亚洲城市网络双年展，首尔美术馆，首尔，韩国

　　迷宫-当代艺术展，艺识空间，北京，中国

　　目测距离-中国当代摄影8人展，关山月美术馆，深圳，中国

　　中国新风，光州美术馆，光州，韩国

　　王宁德与屋代敏博，琴山画廊，北京，中国

　　龙的变身--当代摄影展，时间中国广场艺术空间，北京—纽约

　　第三届连州国际摄影节，广东，中国

　　意外.失控，KU艺术中心开幕展，北京，中国

　　抽离中心的一代—70后艺术展，798艺术节，北京，中国

　　2006年 中国之窗当代艺术展，阿乐可美术馆，首尔，韩国

　　显隐—中国摄影20年，南京四方当代美术馆，南京，中国

　　第二届连州国际摄影节，广东，中国

　　东江摄影节，东江，韩国

　　从极地到铁西区——东北当代艺术展，广东美术馆，广东，中国

　　上房抽梯当代艺术展，站台中国，北京，中国

　　胸怀—中国当代影像的自觉方式，沪申画廊，上海，中国

　　染—当代艺术展，新加坡滨海艺术中心，新加坡

　　2005年 第一届连州国际摄影节，广东，中国

　　大搞新关系—艺术伦理学，帝门艺术中心，北京，中国

　　制造虚拟(III/VI)—一个观念的中国当代美术馆，程昕东国际当代艺术空间，北京，中国

　　麻将—中国当代艺术乌利·希克收藏展，伯尔尼，瑞士

　　第五届罗马摄影节，罗马，意大利

　　第二届广州三年展“自我组织”单元，广州，中国

　　变术，中空间艺术，河南，中国

　　生活在一个有趣的时代—中国近十年来的观念摄影，以色列

　　走出红门—中国当代摄影，意大利

　　广州国际影象双年展《城市.重视》，广东美术馆，广州，中国

　　2004年 要往哪里去?天人合一!，东京银座守护神花园画廊，东京，日本

　　在别处，重庆美术馆，重庆，中国

　　上海双年展《影像生存》，上海美术馆，上海，中国

　　里里外外，里昂当代美术馆，里昂，法国

　　平凡子民—九十年代至今华人观念摄影展，香港中央图书馆，香港

　　在真实与记忆之间，纽约新学院，纽约，美国

　　天下，安特卫普当代美术馆，安特卫普，比利时

　　在别处2004，旧金山国际摄影博览会，旧金山，美国

　　开放的姿态，广东美术馆，广州，中国

　　错觉，亦安画廊，上海，中国

　　2003年 另一种现代性，北京犀锐艺术中心，北京，中国

　　来自中国的当代摄影，Arhus艺术大厦，丹麦

　　幻影天堂—中国当代摄影，鲁道夫美术馆，布拉格，捷克

　　有趣与奇特的漫步，"法国岛"摄影中心，巴黎，法国

　　2002年 No Problem，亦安画廊，上海，中国

　　看不见的城市，星光摄影画廊，上海，中国

　　在小镇上舞蹈，平遥国际摄影节，山西，中国

　　2000年 后生代与新世纪，广东美术馆，广州，中国