这个项目由24副模拟的数码绘画组成，作为印刷组合，在墙上以11x17英寸和16x20英寸的印刷品呈现（即28x43厘米和40x50厘米的尺寸）。
此次展览作品于2009－2011年制作，加框的c-print加苯乙烯综合材料。
提拇.怀特此次个展还展示了他的另外两个方案，“声音与愤怒”和“忏悔”，它们都作为独立的照片墙存在。
此次展览的目的是为了建立东方和西方关于文化和美学之间的一场对话。
“孔子的忏悔”是作为提拇.怀特.索比斯基展览的影像作品的主题。孔学的主要思想是道德的培养和完美品德的发展。在文选中，孔子表达了他自己作为“传播者发现了虚无”。
艺术家的抽象艺术代表了一种从他感官文化到理想主义的基本转移。曾经在他的一系列作品里，如“忏悔”,“在他们成为披头士前”和“走近秋天”被置于一旁。怀特.索比斯基的后期作品中包含了整个宇宙和人类的思想，这种转变可以被视为艺术家的作品在一个更高水平上的延展，从而让他更加接近东方思想的形而上学理论，例如佛教、道教和儒学。
从历史角度来说，这是一个文化沉淀的转变。这里没有证据证明毕加索作品“进步”超出了奥尔塔米拉的洞穴壁画（如毕加索的名言:“在奥尔塔米拉之后，一切都是颓废”）或者说艾米利.狄金森比萨福更像位诗人。怀特.索比斯基的影像方案恰好位于蒙德里安和康定斯基德的图像之间。 如果蒙德里安的作品是具有东方魅力的，且隐藏在完美无瑕而冰冷的结构当中， 那么康定斯基的作品所表现的更是无处不在的东方色彩和空间。 （ 康定斯基出生和居住于西伯利亚与中国交界的地方，并且祖祖辈辈都生活在此，这让他与东方传统文化有着不可割舍的联系）。
目前艺术家所创作的一系列作品图像是棱角分明和对立的。其中暗含的观念是所有的艺术和生活是把艺术家的视角更加贴近中国艺术的韵律，公元5世纪谢赫系统地阐述了艺术作品必须源于生活韵律感的精神表达，和对空间的精神启示。提到孔子的思想，参观者可能会注意到艺术家好像一个哲学家似的，以“传播者发现一切”的精神去创作。