看得见的是灰尘 看不见的是艺术　　可能大家对摄影展览并不陌生，对各种摄影展览上稀奇古怪的摄影作品也已见惯不惊。但如果让你看一个摄影师的个展，而展出的照片拍的全部都是灰尘，恐怕绝大多数人还是会感到意外。记者昨日提前获悉，成都知名摄影师李俊的个展将于本周日在A4画廊开幕，他在即将呈现的20幅超过1平方米的大照片上，拍摄下的内容全部都是灰尘留下的痕迹!而且，为了完成这些作品，他拍摄了将近一年时间。

　　意外

　　摄影个展的主角全是灰尘

　　记者在展前率先目睹了李俊即将呈现的摄影作品，看过这些作品之后第一反应颇为意外和纳闷：怎么这些照片上拍的全部都是灰尘?!在即将展出的20幅摄影照片上，灰尘就是整个照片的主角。当然每一张照片的核心，是没有灰尘的地方，或者说是剥离开灰尘的一个个空白，在布满灰尘的画面上显得特别醒目。这样的空白有：布满灰尘的平台上拿走一双鞋垫后的鞋垫形状空白;布满灰尘的厨房菜板上菜刀拿走后的空白;敞开而吸纳了灰尘之后冰箱格子上一把剪刀的空白;平台上一副眼镜留下的空白;一把梳子被拿走后留下的空白;布满灰尘的电视机壳上遥控器留下的空白;一个衣架被拿走后的空白……

　　“就是灰尘和依托灰尘留下的印记。”李俊说，这些看起来似乎有些平淡的照片，拍摄的都是他日常所租住的宽巷子旁的房子里的情形，都是平常不容易被人注意的屋内角落里留下的灰尘印记。

　　解密

　　花一年拍摄，展示生命思考

　　“我希望这是一种观察的角度。”李俊说，他很喜欢用哲学的思考方式来指引自己的拍摄，而对生命的思考则是他多年来创作的一个重要内容。生命的不可预测和无常多变，是他一直希望用摄影来展示的话题。此前他曾经花了很多年拍摄关于民间川戏表演的没落，而后来他觉得用一种简单到极致的方式同样可以展示这样一个复杂的话题，最终他选择了很不引人注意的灰尘。“灰尘其实几乎无时无刻不在我们身边。”李俊说，其实只要细心一些，就会发现灰尘的积累虽然不能时时察觉，但一旦给以足够的时间，四处飘荡的灰尘就会在你身边积累出明显的效果，比如几天甚至更长的时间不擦拭，平台、厨房内的灰尘就会积得惊人。而当把其中某一处在灰尘覆盖中的物件拿走时，呈现的空白往往给细心的人触目惊心的感觉……

　　记者了解到，在李俊12日下午3时开幕的个展上，我们只能看到20幅作品。实际上李俊为这次的创作拍摄了大量的底片，花了将近一年时间。他表示，对于作品的解读其实可以有很多种，希望与更多观众分享关于生命的感受。

　　在这次摄影个展上，李俊还将展出照片之外的另外两件与灰尘有关的作品：一张布满灰尘的桌子，以及一部由他自己拍摄完成的关于灰尘的短片，片中呈现的是在各种光线中飞舞的灰尘，“看这些灰尘，甚至会让你觉得，灰尘也是有生命的。”