张方白的展览是在他酒厂的画室原址(即现在的西·东画廊)举办的，门外的人工湖依旧存在。“那是一个优美的地方。”到过张方白画室的艺术家通常这样评价。展厅内展陈的是这位油画艺术家的水墨及版画作品。对此张方白讲到：一直以来，在全国各地创作并展览的同时，水墨画的练习在探索过程中始终作为一种必要的补充，他喜欢在古老而富有内涵的传统之中创造新的高点。他希望从中国传统中吸收更多的养分深化当代表现性艺术的内涵。

《孤独的鹰》丝网版画

　　2010年夏，张方白受邀开始他的第二次瑞典之旅，在一个世外桃源般的小村庄，尝试实验创作了此次展出的一批铜版作品。他在传统中敲开了版画这门古老手艺的大门。有说欧洲版画发迹于公元六世纪，但知道1151年西班牙为欧洲贡献了纸艺，版画方得以大步发展。张方白的版画也在用纸上增加了作品的表现力，同时区别欧洲版画创作大师们的经典，他也走出了塔比艾斯(塔氏印记)的轨迹，他用版画表现毛笔笔触中的飞白或皴点。

《鹰》铜版画

《鹰》水墨

　　而展出作品的11幅铜版作品中，很容易吸引人注意到的是竟然有10幅描绘的都是鹰。无论是水墨、铜版、或者丝网都能看出那种强大而有力的轮廓与细节，并且纸上的探索并不亚于油画创作的力量感，这似乎合了他创作鹰的题材表现，而私下于张方白沟通却区别于创作之中表现出的人物性格，更多的体会到他为人的谦逊与平和，是否我们也应该在了解艺术家之后再去体味作品。他将传统意义上实力与权力象征的动物置于摇曳与狰狞之中，由此让观众面对一种二元论，表现出极具统治力量的鹰在当生活之中的痛苦与其饱受的折磨，一种幻灭之中的意识形态的表现。

　　谭平：张方白在不断尝试不同的表现方式，用水墨、丝网、铜板这些不同的方式来表述自己的绘画语言。相较他过去的油画的绘画表现方式，不断地扩展他对艺术的表现力，以及力量本身的深度和广度给予了多角度、多层次的深入探索。

　　尚扬：他始终坚持将一种抽象的表现方式，将具象的元素转化到抽象的语言之中，应该说这在中国范围内对于此探索的艺术家之中算是比较突出的一位。他将鹰符号化表现，并且形成自己的独特的艺术语言。用这种富有张力的符号传达出自己的思想与看法。

　　西东画廊的画廊主Lennart Utterstrom在展览前言中大胆的将张方白与西班牙大师戈雅相比较。认为戈雅刻画的是混乱中人们痛苦的灵魂，而张方白的鹰与死亡，痛苦，灵魂的堕落是紧密相连的。正如西班牙大师戈雅一样，张方白的版画只有黑白两色，不屑于如今被滥用的杂乱色彩。

　　关于张方白

　　1965年生于湖南衡阳，1991年毕业于中央美院。参加的展览有：1993年《首届中国油画双年展》(北京);1996年《首届中国油画学会展》(北京);2004年《亚洲现代艺术展》(韩国光州);2005年《中国版本展》(北京);2004年《首届中国当代艺术年鉴展》(北京)等。