涂维政

　　1、涂维政

　　涂维政的创作一向以虚构的考古学作为反思和解读历史的方法，质疑所谓的“历史的真实”。在本展中，涂维政提出了一个《影像与声音博物馆》的系列计划，透过真假难辨的历史文物，对整个城市环境和体制进行一种人文式的测量与反思。作品在美术馆2楼至5楼的前厅中，以《电影前史展览室—从影像玩具到投影机的历史》、《城市景观与人的测量影像》、《上海之美—光与声音装置》、《影像银行—环境切片寻宝游戏》四部分呈现。

　　这一系列计划的参与度和互动性非常强。比如位于3楼前厅的《城市景观与人的测量影像》，艺术家在今年8月，特别邀请上海本地民众参与创作了该作品。他们以身体当作标尺去测量城市环境中的直线、厚度、大小、圆弧等物理空间元素，并将测量的影像制作成黑白老照片的效果，营造出现实与时间错置的谬误感。这是艺术家以上海“未来的老照片”的形式，来观察城市景观的独特性以及城市和民众的关系所进行的艺术实验。

　　而位于5楼前厅的《影像银行——环境切片寻宝游戏》，在仿银行金库的大面抽屉墙中，放置艺术家事先拍摄的外滩源区域环境景物的微观照片。观众根据所取得的照片去寻找被摄物的来源，并拍照存证，以此换取由艺术家提供的纪念品。作品试图以互动游戏的形式，引导观众用新的视角重新观看和体验习以为常的城市空间。

崔正化

　　2、崔正化

　　2楼展厅被布置成一个电影放映室，白天用于放映参展艺术家山姆·萨摩尔的电影新作，而晚间则成为举办经典电影观摩、讲座及其它表演的活动空间。

　　韩国艺术家兼设计师崔正化为此空间进行了设计。复古花纹的廉价墙纸覆盖了整个空间的白墙，大厅中的观众座椅则被包裹了冒牌的LV皮革。除此之外，艺术家还在美术馆6楼咖啡馆的中庭空间，装置了名为《谎言的谎言》的作品，用无数亚克力珠子串联而成，顺着天窗的光源飞泻而下。中庭四周的白墙亦被廉价的镜面墙纸完全覆盖，反射出珠链俗丽而又璀璨的光芒。

2F- 奇珍异宝陈列室Wunderkammer

　　崔正化创作的精髓在于其颠覆传统形式，解构既有价值，探问艺术真义的能力。在本展中，他巧妙地将美术馆的空间改造为充斥着假正统、仿经典以及廉价华丽质感的“艺术圣殿”，表达了艺术家对于现今荒谬且错乱的世俗世界的批判和反映。

　　另外，在美术馆对面的虎丘小区，崔正化在进出小区的必经之路上悬挂了三盏仿制的水晶吊灯。作品以直接介入的姿态与小区发生关系，营造了一种艺术结合生活的整体环境，也传达出艺术家对于艺术与公共空间的看法：在美术馆空间外，人们也能感受到快乐的艺术。

ArtistsSam Samore

　　3、山姆·萨摩尔

　　2楼的电影放映厅中，播放的是美国艺术家山姆·萨摩尔专为本次展览而在地拍摄的影片《幻觉/天堂》。这部电影讲述了三对外来情侣半是想象、半是真实的故事：他们从别的城市来到上海这个新世界的中心，拥有相同的名字——男的都是人类学家，也都叫威尔，女的都是心理学家，全叫莉莉。他们在孤独中挣扎，渴望爱情，彼此相遇却又难以深入地交流感情。他们是“奔忙在这座城市心理生活情景中的寓言式形象;是居住在自己虚妄世界里的鬼魂。”

Still from hallucinations -paradise 04

　　展厅里的一台液晶电视同时放映着艺术家的两部旧作。其中，《忧伤的百科全书》是艺术家为2007年伊斯坦布尔双年展所摄制的30分钟短片，由四个篇章组成，舞者和演员在其中演绎着梦的进程。《幸福的镜子》则于2010年初在伊斯坦布尔拍摄，描写男女主角从巴黎来到伊斯坦布尔，他们在真实与想象的世界中生存、追寻并探索的故事。

　　山姆·萨摩尔的电影善于铺陈寓言般的故事，并藉由直观现实以及幻化想象，建构结合真实与虚构的影像诗篇：这些影像往往聚焦一类特定人群绝美却含糊的表情，时而忧郁，时而欢乐。他们一方面享受这座城市所带来的迷醉之感，却又试图摆脱因陌生的城市环境所带来的无所适从的巨大压力。山姆·萨摩尔用最荒诞、最诗意的手法揭示了当下人类的生存状况。

孙逊 主义之外Beyond-ism 2

　　4、孙逊

　　3楼展厅展出了中国艺术家孙逊的动画及绘画装置作品《主义之外》。孙逊是近年来非常引人注目的青年艺术家，他的作品创造出一种探问中国现代历史的新的叙述方式，并邀请观众根据不同的假设对这些叙述予以重构。而其丰富、微妙且诱人的电影语言，以及大量的绘画和水墨作品所构成的整体环境，将观众的视觉与想象力传送至更为高远的境地。在动画影片的制作方式上，孙逊坚持最为传统和纯粹的手绘而绝少使用电脑技术，他主张系统的建构和局部劳动的必要性和有效性是艺术创作的关键。

　　《主义之外》正如其名，作品通过艺术家对于历史传说的真实性——空间、时间、历史等的提问，质疑了意识形态(主义)对于我们世界观的主导作用。同时，艺术家针对美术馆的建筑空间特征调整了现有的创作装置，并进而将其塑造成为不断发展中的新的艺术表达体系——由此，原作的艺术生命也得以复兴和延伸。

　　5、沙兹亚·西莰达 / 杜韵

　　4楼的挑高空间内，是美籍巴基斯坦艺术家沙兹亚·西莰达和旅居纽约的上海实验音乐家杜韵共同完成的多媒体装置。多年来，西莰达的作品以一种独特的方式来探讨传统形式的转变过程，以此面对甚至对抗当代世界深陷于社会和地缘政治冲突的现象。她的影片优美又极富活力地拓展了巴基斯坦传统细密画和乌尔都书法的前沿，而其画作和书法则为文化转化、解构与重建提供了无限开放的空间。

杜韵

　　在本次为《日以继夜》而创作的新动画电影中，西莰达通过分配和迂回等手段，将细密画、乌尔都书法和中国书法，以及古代和现代文学的主旨与人物结合起来。她特地邀请实验音乐家杜韵为其影像进行声音部分的创作。杜韵受过正统音乐教育并具备丰富表演阅历，她的实验音乐游走于与阐释艺术、原创艺术和即兴创作艺术之间，其构思不是矫揉造作的符号，而是发自内心的共同情感，试图表达介于自由意志与绝对宿命论之间固有的矛盾与张力。

我要回家—大青蛙说I Want Back Home (Said the Big Frog)1

　　6、聂德科·索拉科夫

　　在5楼的回形展厅中，是保加利亚艺术家索拉科夫为本次展览而特别创作的作品《我要回家——大青蛙说》。索拉科夫的创作糅和了素描、文字、绘画、对象、摄影以及录像等多样化媒介，将平凡的事物与情境转化为复杂、丰富且幽默的体验。

　　在本次前往上海的旅途中，艺术家从家乡保加利亚的索菲亚搭乘火车，经莫斯科、乌兰巴托和北京，最后到达上海，旅途共计14天。陪伴他度过整个旅程的是一件来自纽约唐人街的礼物—一只金色的大玩具青蛙，这也是《我要回家——大青蛙说》这一作品标题的由来。索拉科夫把旅途中所遭遇到的各种计划内外的事件全部以文字、手稿和影像的形式记录下来，形成一个完全开放并时刻漂移的主题。

ArtistsNedko Solakov

　　在艺术家的规划下，展厅内摆放了14台电视机，分别放映着14天的旅途中日记式的影像记录;同时，艺术家沿途所创作的各种日记和手稿，也像文物一样在玻璃柜里展示出来。索拉科夫运用绘画、故事和诗歌等多种表达媒介，对现存事物和形式进行了幽默却又尖锐的解读、理解及转换，并以此在哲学思考与幽默趣味之间、在挑衅与自嘲之间、在现实与批判之间确立了自身的立场。

周铁海

　　7、周铁海

　　6楼的咖啡厅空间，展示的是来自上海的艺术家周铁海的作品—《甜品》。作品开始于一篇近乎疯狂的假借“美食学”为托词的文字，此文是艺术家的一位法国朋友以法文撰写，分为若干个章节，例如《舞蹈家》、《法官》等。本次展览展出的是其中一个篇章《外交官》，以金色刻字的形式粘贴于咖啡厅的玻璃落地窗上。文章的文词冗长拗口，无法转译成任何其它语言，即使对以法文为母语的使用者也感觉晦涩难懂。而其内容则嘲讽了被认为是法国及其品味代表的美食学，以及所谓“文字方面的学术与知识权威”。

　　周铁海在文字间插入源于互联网的小型图画，使得文章故事更加曲折。这些图画里的形象状似时尚、魅惑甚至充满肉欲，悬挂在落地玻璃窗间的狭窄白墙上。同时，咖啡厅和电梯里播放这篇文章的朗读声音。于此，文章、绘画连同声音，构成了作品的一个完整的艺术环境。周铁海用这种顽皮又充满嘲弄的方式，揭示了所谓的法国“高品位”，这一深受当今新贵追捧的陈词滥调、西方话语及其思想中的霸权主义，并试图通过《甜品》的系列创作，从内部对其进行颠覆和与解构。

里-外 In Here,Out There 2

　　8、彼得罗·加布里塔·莱斯

　　葡萄牙颇具代表性的艺术家彼得罗·加布里塔·莱斯的作品《里-外》是一件双生作品。两件由数百根日光灯管排列而成的光之迷宫，以垂直和水平的方式，分别安装在美术馆北墙外立面和比邻美术馆的中实大楼一层大厅。

　　在中实大楼，廉价的日光灯管将富丽堂皇的大理石大厅幻化成为了极富诗意和崇高气势的场域，其美感从建筑物的内部透射到外界。与此排列完全相同的另一件日光灯管装置，则被垂直安装到美术馆北面的外墙上，它不仅暗示着建筑物内部所蕴藏的秘密，更是整个区域内不可言喻的精神宣言。在夜间，当建筑物逐渐被夜色淹没，灯管的光亮是唯一可见的事物，犹如混沌黑暗中流淌的纯净清流。这是加布里塔·莱斯试图通过作品表达的一种“永恒的真实”，它超越了“已知”和“未知”的界限，正如艺术家所述：它如此完美，以至于人们只有闭上眼睛才能看见它……

　　策展人：侯瀚如

　　1963年生于中国，目前居住在旧金山和巴黎。现任旧金山艺术学院展览和公共项目总监，展览研究和博物馆学系主任。曾在全世界范围内策划了很多深具影响力的展览。(www.waltermcbean.com, www.sfai.edu) 最近策展的主要大型展览包括，2009年第十届里昂双年展《日常奇观》，2007年第十届伊斯坦布尔双年展《不仅可能，而且必须——全球战争时代的乐观主义》。侯瀚如曾任教于多所国际艺术学院并提供艺术咨询，如纽约所罗门古根海姆美术馆，德意志银行收藏等。他也频繁发表艺术出版物并为许多国际艺术奖项担任评委。2002年他的著作《站在中间地带》由Timezone 8出版社出版。

　　艺术家简介

　　崔正化

　　生于1961年，现居住于首尔

　　个展节选：

　　2009 《闪亮之光》，韩国文化中心，伦敦

　　《OK!》，十和田艺术中心，十和田，日本

　　2008 《塑料天堂》，Point Ephemere ，巴黎

　　2007 《真相》迪斯尼音乐厅，洛杉矶

　　《欢迎》，伍尔弗汉普顿，英格兰

　　2006 《信不信由你》，一民博物馆，首尔，韩国

　　群展节选：

　　2010 悉尼双年展，悉尼

　　《六本木艺术之夜》，森美术馆，东京

　　雾岛露天博物馆10周年庆工作坊，日本

　　2009 《你的美好未来》，休斯敦艺术馆

　　《你的美好未来》，洛杉矶艺术馆，洛杉矶

　　2008 开馆首展，曼谷艺术文化中心，曼谷

　　《瓦隆城堡当代艺术展》，瓦隆，法国

　　《春季艺术展》，Space-C，首尔

　　《新计划》，艺门画廊，北京

　　《奢华派对》，红猫画廊，洛杉矶

　　2007 《薄荷糖》，圣地亚哥，智利

　　《寻根》，Arco，马德里，西班牙

　　《弹性禁忌》，韦因，奥斯特利亚

　　2006 光州双年展 – 第一篇章 -- 《寻根》，光州

　　特展，怡丰城，新加坡双年展，新加坡

　　艺术和工业，基督城公共空间艺术双年展，基督教教堂，新西兰

　　户外展览，米德海姆博物馆，安特卫普，比利时

　　《透过玻璃看》，亚洲之家，伦敦

　　彼得罗 加布里塔 莱斯

　　1956年生于里斯本

　　个展节选：

　　2010 《一个接一个，一些无声的脚步》，艺术方屋，尼姆当代艺术馆，尼姆，法国

　　《Pedro Cabrita Reis，沉淀》，当代艺术八角计划，圣保罗画廊，圣保罗，巴西

　　2009 《一个接一个，一些无声的脚步》，汉堡市立美术馆，汉堡

　　《火山的轮廓》，塔马约博物馆，墨西哥城

　　2008 《Pedro Cabrita Reis》，默兹基金会，都灵，意大利

　　《6号真实花园》，格拉茨艺术馆，格拉茨，奥地利

　　2007 《室内城市》，OPA，瓜达拉哈拉，墨西哥

　　2006 C.A.M.基金会，Calouste Gulbenkian基金会，里斯本

　　《Pedro Cabrita Reis》，罗马现代美术馆，罗马

　　群展节选：

　　2010 《艺术的本质：从19世纪到现代与自然的邂逅》，瑞士温特图尔艺术博物馆，温特 图尔

　　《国际灯光艺术双年展》鲁尔，德国

　　2009 《里昂双年展 – 日常奇观》，里昂

　　《远征，归途的仪式》，Lucwik Grohman花园，罗兹，波兰

　　《超越：艺术、史实、虚构》，奥斯纳布吕克，德国

　　《邂逅现代艺术》，瑞士温特图尔艺术博物馆，德国联邦艺术及展览馆，波恩，德国

　　2008 《现成品的无序历史》，画廊基金会，Colección Jumex艺术中心，墨西哥城

　　《微型叙事—细小现实的诱惑》，圣艾蒂安现代美术馆，圣艾蒂安，法国

　　沙兹亚 西莰达

　　1969年生于拉合尔, 巴基斯坦

　　个展节选：

　　2009 《权力概算》，Para/Site艺术空间，香港

　　《Shahzia Sikander》，库珀-休伊特国立设计展览馆，纽约

　　2008 《亲密模糊》IKON画廊，伯明翰

　　《空隙：24张脸和第25个框架》，DAAD画廊，柏林

　　2007 《Shahzia Sikander》，当代艺术馆，悉尼

　　《Shahzia Sikander》，爱尔兰现代艺术馆，都柏林

　　2004 《复仇女神》，Tang美术馆，萨拉托加斯普林斯，

　　奥尔德里奇当代美术馆，里奇菲尔德

　　《Shahzia Sikander：踢踏板》，圣地亚哥美术馆，圣地亚哥

　　群展节选：

　　2009 第四届福冈亚洲艺术三年展，福冈，日本

　　2007 《世界女权运动》布鲁克林美术馆，布鲁克林

　　2006 《超越界线：17种视角》，现代美术馆，纽约

　　2005 《翻译》，东京宫，巴黎

　　《行道无涯 第51届国际艺术展》，威尼斯国际艺术双年展，威尼斯

　　杜韵

　　杜韵出生并成长于上海，目前常住纽约，是活跃于世界各地的作曲家。《纽约时报》称赞其“卓越非凡并远超‘青年作曲家’这一称号”;“每天都不断重塑自身和她的音乐”(纽约《Time Out》)

　　她也同样擅长为音乐厅、艺术展览、实验戏剧、现代舞和流行音乐谱写乐曲。上一季其工作的重点包括在瑞士、芬兰、德国、加拿大和阿根廷的多场国际性首演和演出。她受到的邀请来自曼恩表演艺术中心(费城)、惠特尼美国艺术博物馆、底特律交响乐团、当代文化与新音乐节(瑞士)、美国室内乐团、弗洛姆基金会和美国作曲家委员会。下一季她的预约工作包括纽约歌剧院的一部歌剧、德国达姆施塔姆音乐节开幕表演、底特律交响乐团、伯克利交响乐团、旧金山室内乐手、费城基梅尔中心和加拿大蒙特利尔麦克基尔歌剧院。杜韵毕业于上海音乐学院，并拥有美国欧柏林学院学士学位和哈佛大学的硕士及博士学位。

　　杜韵现为Boosey & Hawkes音乐出版社的签约作曲家。

　　聂德科 索拉科夫

　　1957生于保加利亚

　　个展节选：

　　2010 《目录的高划线》，阿姆斯特丹艺术协会，阿姆斯特丹

　　《通道(一个关于委托艺术作品的故事)》，Borghese画廊，罗马

　　2009 《(不戴面具的)情感》，达姆城，达姆施塔特，德国

　　《Nedko Solakov》，索非亚城市美术馆，索非亚，保加利亚

　　《言论自由》(或《如何合理地争辩》)，里沃利城堡，都林

　　2008 《情感》，波恩艺术博物馆，波恩，圣加仑美术馆

　　《许多人的转折，一个人的幸运》，伦敦白教堂艺术博物馆，伦敦

　　群展节选：

　　2010 《被历史遗忘的地方》，塔马约当代艺术博物馆，墨西哥城

　　《那是云吗?》Enea Righi收藏展，Museion博物馆，博尔扎诺，意大利

　　《极端概念化》，法兰克福现代艺术美术馆，法兰克福

　　《勇敢的新世界》，卢森堡现代艺术博物馆

　　2009 《另类和封闭/游戏范纳贝》，范纳贝博物馆，艾恩德霍芬，荷兰

　　《为了那些可以看见的人》， KW当代艺术研究院 ，柏林

　　《道德》，Witte de With 现代艺术中心，鹿特丹

　　《1989：历史的终结亦或未来的开始?》，维也纳艺术大厅，维也纳

　　《艺术创作》，席尔恩艺术馆，法兰克福

　　2008 《前景1》新奥尔良双年展，新奥尔良

　　《变革-形势的转变》，第16届悉尼双年展，悉尼

　　2007 第12届卡塞尔文献展，卡塞尔

　　第52届威尼斯双年展，威尼斯

　　山姆 萨摩尔

　　生活和工作于纽约

　　个展节选：

　　2006 PS1/纽约现代美术馆，纽约，

　　2000 《赌场》，卢森堡

　　群展节选：

　　2009 《照片物体》，Presentation House画廊，温哥华

　　2008 《时间的记号》，惠特尼美国艺术博物馆，纽约

　　2007 第10届伊斯坦布尔国际双年展

　　2006 《黑暗之地》，圣莫尼卡艺术博物馆

　　2005 《进入》地拉那双年展(第5节)

　　2003 《嗅觉全景》游牧之夜：卡地亚基金会，巴黎

　　周铁海

　　1966 生于上海

　　个展节选：

　　2010 《甜品-周铁海艺术展》, 上海当代艺术馆

　　2006 《EGO》, ART&PUBLIC画廊, 日内瓦, 瑞士

　　《另一种历史-周铁海艺术展》, 上海美术馆

　　2004 《“补药+”-周铁海》, 香格纳H空间，上海

　　群展节选：

　　2010 《上海》, 旧金山亚洲艺术博物馆，美国

　　2009 《当代艺术展在松江 (资产阶级化了的无产阶级)》, 松江创意工房，上海

　　《上海滩1979-2009》, 局门路436号

　　2008 《多伦5年: 中国当代艺术回顾展》, 上海多伦美术馆

　　《我们的未来-尤伦斯基金会收藏展》, 尤伦斯基金会， 北京

　　2007 《真实的东西-来自中国的当代艺术》, 泰特美术馆，利物浦，英国

　　2006 《第五届亚太当代艺术三年展》, 昆士兰当代美术馆，昆士兰，澳大利亚

　　2005 《第二届布拉格双年展》, 布拉格，捷克

　　2004 《上海双年展——影像生存》, 上海美术馆， 上海

　　涂维政

　　1969年生于台湾高雄

　　个展节选：

　　2010 《夫子跳曼波》，静宜大学艺术中心，台中

　　2008 《卜湳大观》，大未来画廊，台北

　　群展节选：

　　2010 《悍&摄--悍图社西游记》，四川美院重庆美术馆，四川重庆

　　《新的传统─印度孟买夏可喜巡回展》，印度孟买夏可喜画廊，印度

　　2009 《策世纪-相逢何必曾相"似"》，龙德轩当代艺术中心，北京宋庄

　　《当代艺术神话—张宏图、杨茂林、涂维政三人展》,台北市立美术馆，台北

　　《后少年硬派--悍图社联展》，凤甲美术馆，台北

　　2008 《执古御今》，纽约皇后美术馆，美国纽约

　　2008 ShContemporary上海国际当代博览会，上海展览中心，中国上海

　　《未来的轨迹—台湾当代艺术展》，国立高雄市立美术馆，台湾高雄

　　《执古御今》，北京大未来画廊，中国北京

　　2007 2007 ShContemporary上海国际当代博览会，上海展览中心，上海

　　《迷离岛—台湾当代艺术现象展》，美国南达科他州华盛顿艺术及科学馆、

　　加拿大温哥华当代亚洲艺术国际中心加拿大温哥华、美国印第安纳州首府

　　印第拿坡里大学克里斯第汉艺术中心，美国乔治亚州哥伦布州立大学依尔

　　吉艺廊，国立台湾美术馆

　　《未来的轨迹—台湾当代艺术展》，意大利拿坡里当代美术馆，意大利;

　　国立高雄市立美术馆，高雄

　　2006 《超设计—2006上海双年展》，上海美术馆，上海

　　孙逊

　　1980 出生于辽宁阜新

　　个展节选：

　　2010 《主义之外》, 横滨创意中心，横滨，日本

　　2009 《孙逊：中国新动漫的黑暗魔术师》, REDCAT 加州艺术学院, 洛杉矶, 美国

　　《休克时光-孙逊》, 绘画中心, 纽约, 美国

　　2008 《黑色咒语》, 站台中国项目空间, 北京

　　《新中国》, 翰墨美术馆, 洛杉矶, 美国

　　2007 《异邦-孙逊个展》, 香格纳F空间，上海

　　群展节选;

　　2010 《中国当代艺术三十年》, 民生现代美术馆, 上海

　　第56届奥伯豪森国际短片电影节, 奥伯豪森, 德国

　　第53届旧金山国际电影节, 旧金山, 美国

　　2009 奥地利电子艺术节，林茨，奥地利

　　第20届圣保罗国际短片电影节，圣保罗，巴西

　　《Shahzia Sikander和孙逊》，史密森尼美术馆，Freer画廊和Sackler 画廊，

　　华盛顿特区，美国

　　第16届斯图加特国际动画电影节，斯图加特，德国

　　第55届奥伯豪森国际短片电影节，奥伯豪森，德国

　　第31届克莱蒙费朗短片电影节，克莱蒙费朗，法国

　　2008 第12届荷兰动画电影节，乌德勒支，荷兰

　　《左右之间-亚洲影像艺术周末》，森美术馆，日本

　　第31届挪威短片节，奥斯陆，挪威

　　第24届汉堡国际短片电影节，汉堡，德国

　　第54届奥伯豪森国际短片节，奥伯豪森，德国

　　2007 第25届都灵电影节，都灵，意大利

　　第23届柏林国际短片电影节，德国

　　第26届乌普萨拉国际短片电影节，乌普萨拉，瑞典

　　《中国发电站：第二部分》，ASTRUP FEARNLEY现代美术馆，奥斯陆，挪威

　　第53届奥伯豪森国际短片电影节，奥伯豪森，德国

　　2006 《第二届上海多伦青年美术大展》，上海多伦美术馆，上海

　　Shadows 中国独立电影节，巴黎

　　豪森国际短片电影节，奥伯豪森，德国

　　2006 《第二届上海多伦青年美术大展》，上海多伦美术馆，上海

　　Shadows 中国独立电影节，巴黎