蜂巢（北京）当代艺术中心将于2018年6月9日至7月14日，在B、C展厅呈现艺术家龚旭的最新个展“接龙”。本次展览由蜂巢青年策展人杨鉴策划，将展出艺术家龚旭2015年至今的多条线索的绘画作品。在最新作品“画龙”系列中，艺术家基于宋代绘画中对龙的绘画形象研究去找寻一种与当下公众文化的聚合，尝试在最新的实践中去追求一种高度的公众性，致力于调动与利用极高社会认知度的文化储备去激发不同时空中文化符号的化合反应，以此派生出当下公众文化与传统绘画接洽的可能。

二次元文化在热衷于扑灭亚文化的文化政策之下仍然蓬勃发展，以观众的量级而言，如果我们依然将二次元文化视为亚文化的话，那实在是太过于傲慢，所谓 “亚”文化的帽子反倒显得欲盖弥彰。而二次元文化世界观完整，对于历史、人文与社会也有一套成熟的叙事逻辑并且内部具有精致的层次结构，无形中形成了一层坚固的文化壁垒，使得被授意企图渗透的“动漫”产物根本不可能渗透二次元世界内部，也正因如此，具有广泛影响力的二次元文化中的独立性及背后引申出的高纯度民间性、民主性在当下中国文化气候中显得极其珍贵。出生于1986年的龚旭在完成他在2015年OCAT的重要个展之后，身上的二次元标记也使得他获准远离了始终裹挟精英化倾向的当代艺术的主流视野，他也极为难得的自持了一套与当下绘画流行趋势保持相当距离的创作逻辑。

即使是面对作为考据控的龚旭，我们也不能将他的绘画实践单纯理解为对美术史的研究，因为他的目标并不是想要去廓清美术史的事实或者建立一种美术史叙事，事实恰好相反，龚旭绘画中最擅长的其实是对具有经典或者定向性的美术史资源进行篡改、伪造、涂鸦或虚构一层叙事性。在他这样的工作方式下，中国传统绘画与西方近当代绘画历程，更确切地说这个历程中激发艺术家兴趣的一些问题结点——如本次展出新作中讨论的宋代画龙艺术——则被拆解开来，在其极具个人化，同时也具有一定偶然性理由下被重新编织，而龚旭绘画具有某种达达主义式的气质：富于穿透力、直达目标的坦率，最重要的一点是这种方式并不沉闷严肃，充满着喜剧性的游戏态度。