第三届中日行为艺术交流展在西安文理学院和书院门的方言当代艺术空间举办。为期三个下午，两个下午是行为艺术展演，最后一天是行为艺术研讨会。我只观看了第二天在书院门进行的第二场表演，总共进行了六个多小时共15位艺术家进行了表演。参加这次行为艺术展的西安本地行为艺术家有何理、相西石、白夜、王健、邵燕心、刘翔杰、乔晟旭、卿圣明、阎洲等。这些艺术家中的很多人多年以来一直致力于行为艺术的创作和表演，是专业的行为艺术家。如相西石、何理、白夜等，他们的作品比较能代表西安当地的行为艺术水准。 　　空间 　　书院门方言当代艺术空间地处非常繁华的书画古玩交易市场后面，商品画廊和礼品书画将其团团包围。空间使用面积七八十平米，看起来稍微小点，但感觉舒服。是艺术家乔晟旭和相西石(石头)共同租赁下来的一个艺术空间，取名为“方言”。望文生义，其名蕴含着发展西安当地当代艺术的美好愿望。 　　下午的表演进行得干净、安静、有序、极富观赏性，在策展人和志愿者的协调下顺利结束。我断断续续已经在西安观看了四五年的行为艺术展览，这次的展览给我留下了比较深刻的印象。 　　观众 　　书院门是一个商品画和各种工艺品买卖交流的文化商业街。中日行为交流展和其他的行为艺术展览在这里已经举办了两三次，当地的商户和居民还有治安人员已经对此见惯不怪。这对于行为艺术来说是一个好现象。行为艺术家的作品也很和善，大家和睦相处，市民看热闹，艺术家实施作品。 　　印尼艺术家Gede Made Surya Darma的作品《身体的书法》就是如此。艺术家穿一件三角红色短裤，用红色和黑色两种色彩的线条将自己的身体困扎，行走在有着唐式建筑的书院门书画商业街上，遇见一个书画摊子，就叫摊主用毛笔在自己的身上随意写字。印尼的身体上写中国的汉字，作品的含义昭然若揭。有意思的是写的字和写字人、还有观众的态度。这些中国画家写的是：神、好、佛，神人等，这些都是中国艺术批评中对高级别艺术品的批评词语。也有表示对这种作品激烈反对的，在身上写：神经病，出洋相等词语。 这样的词语也许是由于写字的人将印尼人看成了中国人，刺激了他的民族自豪感，觉得丢了中国人的脸的缘故吧。看着一个浑身写满了字的男人近乎赤裸地行走在满是书画作品的仿古街道上，自然也会引起围观。我认为西安是最适合行为艺术创作的地方，观众都很善意，而且已经有了多年的行为艺术熏陶。在围观的人群中不时会听到诸如：行为艺术、还是去年的这拨人，人体艺术等词语。期间也有穿制服的治安人员过来，但是一看是艺术家表演，就放心地走开了，没有干涉。 　　现场气氛热烈而井然有序。观众很多，其中很多都是老面孔，这些是留在西安工作读研的，比如我这样的。还有一些新参加进来的美院或者其他各个学院的学生或研究生。这次有一位观众叫惊喜，她是陕西师大学前教育研究的硕士生导师，带领着她的十几位女研究生来观看行为艺术表演。她对行为艺术的看法明显地超越了一般的围观者。认为行为艺术的表演有甚多和她的研究项目学前教育有很大联系，行为艺术表演和学前教育一样，不需要很多的语言言说，需要的是身体语言表演。这位学者很热情地参与到日本女艺术家寺尾 晴美的作品《咕噜咕噜》的表演中，给艺术家、作品还有现场观众带来了新的外延意义。 　　寺尾 晴美的作品《咕噜咕噜》作品很有趣，艺术家和参与的观众猜拳，然后观众拿着地上的小东西到后面的墙边靠着，摆出各种各样的姿势。观众可以自由的摆姿势，艺术家模仿。陕师大的女学者最后完全控制了艺术家的主动权，女学者用教育儿童的方法来念词、舞蹈动动作来表演叫艺术家来模仿，不同汉语的艺术家只能鹦鹉学舍，完全失去主动权。观众的参与导致了作品的提升，其中的偶发性因素不可控制，将作品的意义扩展。 　　作品 　　乔晟旭的作品《父亲》对传统文化进行了深刻的反思和批判，他在父亲的照片前花了十几分钟的时间叫自己描摹成父亲的样式。令人悲哀的是，苍老的面孔只是在面具上实现，衣服的褶皱也是画上去的。儿子化妆好之后努力地模仿父亲的姿势，最后轰然倒地。作者最传统的态度非常明确。传统犹如死去的父亲，我们只能纪念敬畏，从传统那里吸取教训，而不能一味地模仿，将传统的死尸扛在身上已经很久了 ，需要放下来轻装的时候了。 　　西安艺术家王健和卿圣明在外实施作品。这两位艺术家的作品，作品形式温和，平静，却有着很强的批判性。王健的作品《十三》，用皮球拍打西安城墙十三下。简单直接。城墙是西安人的骄傲和象征，但是在古老的基础上维修一新的城墙总是申请不了世界文化遗产保护，令西安人很恼火。城墙对每个人的概念是不一样的，王健用皮球拍打来表达自己最城墙的认识，弱小的王健和两个女助手用儿童皮球拍打着矗立在那里的高大厚实的城墙，游戏而悲剧。突然间很感动，有一种西西弗的精神。 　　卿圣明的作品《清洁》，大动干戈地用氨水清洗了自己倒在下水道盖子上的墨汁，强烈的刺激气味让人退避三舍，由此使我对清洁有了一个新的看法。 　　菲律宾女艺术家胡美林的作品《扩展》是这届艺术节中实施得最困难的作品。艺术家基于自身女性身份的思考，对女性的在社会中的政治性提出了自己的反思和批判。试图冲破已男权世界对女性的舒服，对女性的存在意义进行扩展寻找。而作者是悲观的，正如作品中设置在东西南北四放的脚印，链接四方的线圈总是围绕着中间的圆心旋转。艺术家在筋疲力尽中绝望地将划线的粉笔踱碎，悲壮而绝望。其作品开始之前，胡美林的凄凉优美的歌声实际上就是对作品的诠释，一切的尝试只如同一首挽歌而已。 　　相西石的作品富有哲理，是这次表演中比较优秀的作品。将作品做得具有雕塑感和绘画性，很美，很静，叫人深思。和他以前的作品相比，在批判性的基础上更加地细腻，对行为艺术本身有着更多的研究和探索。 　　白夜的作品与诊断人心灵的疾病有关。表演时在现场的诗歌朗诵并没有引起我的忧伤，更不要说流泪了，我想，在这个意义上说，我也许也是多少有些症状的。作品现场非常的美丽，形式感很强，将行为艺术和多媒体艺术、诗歌朗诵结合的非常之妙。安静神秘，发人深思。 　　作品《星期二》是西安艺术家邵燕心的作品。艺术家将《圣经》故事改写，使其产生新的寓意，人类偷吃苹果不是女人的好奇，更不是蛇的蛊惑，而是男人和女人共谋的一个结果。 　　中国香港艺术家魂游的作品《寻找国民5——起来，，，，的人民》。作者以自己一个香港人的身份，对香港回归祖国，十七大的召开，奥运会、国歌等概念以自己的方式进行了独立的思考。作品具有很强的批判性，是这次表演中最具政治批判意义的一件作品。表演中，魂游突然大声地站在屏幕前用粤语高唱《义勇军进行曲》，感到滑稽、讽刺和感动并存，我从来没有这样面对过国歌或者祖国这个概念。 　　日本艺术家丸山 真的《云》就有很强的观赏性，完全是一种舞蹈，探讨了人在空间中的各种可能性。艺术家利用身体探讨了人在空间的平衡、突破，设计的动作难度大而有很强的舞蹈感和绘画性。可以说这些艺术家已经考虑到了作品实施完之后的保存和展览的因素。这是行为艺术的反叛还是进步? 　　新问题——行为艺术何为 　　以前的西安的行为艺术和全国各地的行为艺术一样，都处于一种狂躁、刺激所蒙蔽的幻象之下，将行为艺术的身体、偶发、批评简单地理解，批判成了谩骂，身体成了裸体，偶发成了毫无意义的随便，这样情况下所产生的作品显得粗糙、简单直白、暴力。 行为艺术的外部环境自然是十分恶劣，没有固定的观众，没有好的表演场地，艺术家的行为艺术作品有着明确的指向性，显得单纯而可贵，力量感很强，作品也易于理解和直白，做行为艺术比较简单，只要脱衣服甚至是骂人就可以了。 　　在外部环境刺激宽松和观众的认同感加强之后，行为艺术应该回到艺术艺术语言的探索上来。这届的作品都做的很精致，作品本身可探讨交流的因素增多。马来西亚、菲律宾、泰国、日本等国家的行为艺术相比较来说更加的深入和细致，艺术家对身体本身和空间思考的比较多，艺术性较强。 　　而今天，行为艺术的外部和内部环境已经发生了巨大的变化。在市场经济化进一步深入的今天，网络在普通家庭的普及和发展，各种商业促销活动中不断爆出新闻点的比基尼美女、商业人体彩绘，政府对行为艺术的宽松限制，加上艺术家批判精神的萎缩。使得行为艺术已经不再是普通观众中什么新鲜的事务，如果艺术家还以吸引观众的好奇心或者是政府的干预而进行艺术创作显然显得没有什么出路。行为艺术应该回到行为艺术本身上来，只有深入地研究和探索行为艺术的本质才是最终的目的。这届的交流展对于回顾和批评西安的行为是一个很好的案例。西安的行为艺术已经具有了良好的外部环境，固定的艺术家，热情宽容的观众，可谓万事俱备，只欠东风。在顺水顺风的情况下，一切原有的对抗体系已经不存在，更正确地说是都从表面应藏在地下的情况下，艺术家们怎么来继续以行为艺术的方式来追求个体的自由和独立，以个体的存在不间断地保持对社会的批判和自我的反省，是一个更加艰难的局面。相比以往，行为艺术的环境其实并没有改变多少，改变的只是形式而已。行为艺术能不能像秦腔一样长久地留在西安，还是一个未知数，其中的决定因素还是艺术家的自身的努力情况所能决定的了。