就像渠岩车库里的那辆切诺基JEEP，他本人也是喜欢“玩跨界”的艺术家，在85美术运动期间他以用象征主义语言传达宏大关怀为特征创作了大量的油画以及装置作品，而在20多年后的渠岩却以《空间》系列影像作品出现在艺评家们的面前。如今他对建筑设计又发生了兴趣，位于北京怀柔的工作室是完全由他自己来设计建造的，这座工作室整体造型仿造农村中最常见的农具——磨盘，顺山坡走势而建的半圆形建筑处处显露出天人合一以及周而复始的中国古典哲学理念。从未学过建筑设计的渠岩凭这件“建筑学作品”获得了艺术与建筑同仁的肯定。所以接触过渠岩的人会发现他是一个很难被定义的人。他在艺术领域的融会贯通让人无法将“××家”的帽子扣在他的头上。

渠岩工作室的设计 摄影/王江

渠岩工作室的设计 摄影/王江

渠岩工作室的设计 摄影/王江

渠岩工作室的设计 摄影/王江

　　1972年中国社会还处于“文革”的特殊时期，高中毕业以后的渠岩在工厂度过了自己的青年时光，抱着学习一技之长的想法他从学画画的朋友那里第一次了解了美术的知识，并且凭借在造型方面的天赋，他渐渐地开始担任了厂里的美术宣传工作，正是这样的际遇让他从此与视觉艺术结缘并且促成了日后中他对中国的艺术现代主义运动的参与。

　　在渠岩眼中，85美术运动时期的艺术家们处在一个社会体制、经济模式转型的特殊阶段。被长期压抑的个人意志一直努力在寻找出口，表现在艺术上就是充满了要求变革和创新的渴望，迫切要求的自我表达与相对匮乏的文化艺术环境相结合使那时的中国艺术界普遍出现了空泛、概念化的倾向。在渠岩看来，在那时艺术家中流行的宏大叙事与对人类终极话题的关注往往处于一种什么都想说、又什么都没说清楚的尴尬境地。[1]

　　到了90年代，渠岩开始了他长年的异乡生活，在刚刚经历了东欧剧变的捷克首都布拉格，渠岩接触到一些东欧的知识分子和艺术家以及他们的思想，比如哈维尔、米兰·昆德拉、克里玛和赫拉伯尔等等，他们的为人与作品在渠岩对艺术与社会的认识上产生了深刻的启发作用，在他心中多年关于艺术的空泛与概念化的困扰此刻得到了解答——要做艺术家首先是要成为独立而深刻的知识分子，并且怀着对社会的良心与责任勇于表达自己独立的思考和判断。这样的知识分子观对于渠岩的艺术生命来说是一次浴火重生的过程。

北京市昌平区马池乡乡镇企业办公室·《权力空间》系列

　　在这样的意识背景下，他回到了阔别了十多年的中国艺术圈，可是中国艺术圈在这十多年中的演进却给渠岩带来了深深的失望，当年85美术运动中的那些初露锋芒的批判与创新精神，渐渐地被无病呻吟的矫情甚至是商业化的符号所取代。很多艺术家经过了严格而系统的视觉艺术以及造型技法的训练但是对精神独立性与批判意识却缺乏培养，这样造成的事实是艺术家大多从视觉出发，以闭门造车的方式创造出越来越迥异的视觉对象，用渠岩自己的话说就是：中国的当代艺术已经失去了对现实的关注并渐渐地变成了一种小把戏和智力游戏。

　　在对中国当代艺术这样的失望情绪中渠岩没有放弃对现实的批判与观察，作为在特定时代中成长起来的一代，动荡多变的社会以及来自“文革”、“改革开放”的还有欧洲生活的经历使他形成了非常独特的锐利视角。最先吸引渠岩的是多元文化的交织给中国社会带来的具有荒诞性的现实，中国社会的现实与西方那种完整与秩序的现实不同，充满了各种各样的复杂性与冲突元素。就像中央美院美术馆馆长王璜生形容的那样，这是一个“奇观社会”。在渠岩看来，这样一种现实本身就是国家意志与个人命运共同完成的伟大创作，这种创作包含了足够的信息量，以致于艺术家在它面前任何的矫情与小聪明都显得非常的浅薄无力。然而，最最正确的做法就是以尽量客观的方式将之记录下来。这样做另外的一个好处是对现实的正面反映就使得作品同时也具有了珍贵的文献价值，这种文献式的真实所产生的震撼比有些自我封闭搞出的所谓“创作”都要更加的有力量和价值。于是渠岩选择了摄影，选择了以机器的冷静与客观代替绘画的发挥与想象，而那一年是2005年。

　　在05年的艺术圈子里，当代艺术界还沉浸在以高度精英文化为主导的思路和被市场炒的火热的商业大潮中。这时，渠岩的影像作品出现了，他的先以《权力空间》出场，每一个画面选择了中规中矩的场景式拍摄，其中甚至没有一个人物出现，习惯了视觉刺激的人似乎没有找到什么出奇，这些出现在渠岩镜头中的村委会办公室或是各级领导的办公桌对国人来说实在是熟悉极了的场景。于是有人坐不住了，当代艺术圈的一些朋友就议论渠岩：“你怎么不做当代艺术，反而和搞摄影的搞在一起了?”;摄影圈的人也不能完全明白这些“空镜头”到底想给我们带来什么?。(河南的摄影家姜健拍摄于八十年代的《场景》、《主人》系列作品也是运用了“空镜头”，在形式上与渠岩的作品有类似之处，不过笔者分析姜健对“空镜头”的应用来自于自身生活经历的一种投射，虽然他抽离了瞬间的抓取，但是基本的精神内核还是与侯登科的《麦客》，胡武功的《四方城》以及于德水的《黄河流年》等作品一脉相承，总体上偏重对现实的反映与记录，其主旨不在于对荒诞性与冲突的反思与批判)笔者认为那种感觉仿佛是喝惯了可口可乐的人突然有一天喝到了白开水时所产生的惊诧与陌生感。

北京市金峰方盛建材集团董事长办公室·《权力空间》系列

　　2007年5月在上海证大现代艺术馆举办的渠岩《权力空间》摄影展成为了中国艺术界讨论当代摄影转向的一个契机，著名的摄影批评家顾铮当时与渠岩并不相识，他看完展览以后就开始长期的持续关注渠岩的创作，顾铮说：“渠岩的摄影出现使传统纪实摄影的概念变的模糊了”。200年在第四届广州国际摄影双年展上，顾铮以渠岩等人的作品为基础提出了“空间转向”的概念。著名的美术理论家高名潞08年在对渠岩的一次访谈中对建立在这种偏重于场景呈现的“类型学”摄影提出了“后纪实摄影”的概念。

　　在2009年5月作为中国最具学术影响力的摄影展——广州摄影双年展在广东美术馆成功举办。该双年展的年轻策展人蔡萌大胆的提出了“景观摄影已经成为中国当代摄影的独特趋势”这样一种概念，这个概念的提出在该双年展的学术研讨会上引发了激烈的讨论，在会上艺术批评家朱其和摄影批评家顾铮还就“景观摄影”这样一种形式语言的存在价值与意义开始了一场唇枪舌战，这也从另一个方面反映出渠岩等人的摄影创作已经在摄影界乃至整个艺术学术界都产生了不小的影响。

山西省广灵县南村镇沙中村村长办公室·《权力空间》系列

　　如今渠岩的《空间》系列已经完成了《权力空间》、《信仰空间》、《生命空间》三部曲。他的每一部《空间》的灵感和思路都是在前一部的拍摄过程中体会和顿悟到的，按他自己的话说这三部曲是既紧密相，又有合理的逻辑关系的，如果说《权力空间》是他切入现实的开端，那么《信仰空间》和《生命空间》就是他深入现实的延伸。是从现实中的逻辑关系中自然演化的结果。通过《生命空间》中表现的乡村医疗状况的严峻和矛盾，反证出《权力空间》的权力失语和行政不力，也印证了《信仰空间》中乡村信仰的扭曲和畸形化的病因……[2]

山西省偏关县老营乡林村卫生院·《生命空间》系列

山西省平原市南城中医诊所·《生命空间》系列

江苏省徐州市云龙区翠萍乡乔家湖村教堂·《信仰空间》系列

山西省原平市长梁沟镇石豹沟村教堂·《信仰空间》系列 

        渠岩告诉笔者，他目前正在进行《空间》系列的下一部《欲望空间》的拍摄。这样，权力、生命、信仰加上欲望就更大范围地涵盖了底层生活的各个方面。同样地，这一部的拍摄也是来自前边拍摄时的观察与思考，它和《权力空间》、《信仰空间》、《生命空间》具有一脉相承的关系，渠岩说这次他会重点着墨于人在精神信仰缺失以及生存危机下采取的避世和麻醉自己的放纵态度，通过介绍我能够想象出那些看似灯红酒绿的场景的掩盖下人性的沉沦与无助。我相信这将会是又一部震撼人心的视觉体验，这就是渠岩，他的一系列《空间》作品为我们呈现的是没有众生的众生相。

       更多渠岩作品请点击进入在线展厅

　　引文：

　　[1] 来自艺术数据网《沉默的镜子——渠岩访谈》http://art-here.net/html/av/4693.html

　　[2] 来自色影无忌《渠岩：用社会学采样表现底层民众空间》

　　http://vision.xitek.com/interview/200907/19-23549.html

　　关于渠岩：

渠岩肖像

　　渠 岩 1955年出生于江苏省徐州市 1985年毕业于山西大学艺术系油画专业

　　现工作生活在北京

　　个 展：

　　2008 “生命空间” 上海香地艺术中心

　　2008 “人间—渠岩的三组图片” 北京墙美术馆

　　2008 “权力空间” 印尼雅加达华艺莎艺术中心

　　2008 “信仰空间” 北京艺术通道

　　2007 “从忧伤到批评” 北京华艺莎艺术中心

　　2007 “权力空间” 上海证大现代艺术馆

　　1997 “渠岩艺术作品展” 捷克布拉格美术学院

　　1994 “渠岩艺术作品展” 捷克布拉格东方画廊

　　联 展：

　　2009 “ 观点与‘观’点”— 2009亚洲艺术双年展 国立台湾美术馆

　　2009 “叙事中国”2009第四届成都双年展 成都现代艺术馆

　　2009 “第二届沙飞摄影奖优秀作品展”广东美术馆

　　2009 “看与真”第三届广州国际摄影双年展 广东美术馆

　　2009 “中国现代艺术展文献展” 北京墙美术馆

　　2009 “内爆或聚变—国际艺术对话的非常瞬间”北京尚元素艺术馆

　　2008 “中国新摄影”美国亚利桑那美迪查那画廊

　　2008 “超自然的中国当代摄影”美国纽约阿凯特画廊

　　2008 “人民，历史—20世纪中国美术研究展”北京中央美术学院美术馆

　　2008 “景深”北京798艺术区九立方画廊

　　2008 “信仰空间”上海艺术博览会国际当代艺术展 巴黎多夫曼画廊

　　2008 “中国当代艺术在海岸线”美国迈阿密

　　2007 “影子的炼金术”第三届连州国际摄影年展

　　2007 “寄生报告”艺术北京当代艺术博览会 红星画廊

　　2007 “中国新艺术”比利时，布鲁塞尔

　　2007 “走进后纪实”北京798艺术区红星画廊

　　2007 “红色热潮—当代亚洲艺术崛起”美国休斯顿美术馆

　　2007 “中国摄影典藏展”北京观复艺术博物馆

　　2007 “无边的现实”北京798艺术区

　　2006 “此岸和彼岸”北京798艺术区红星画廊

　　2006 “立存此照”北京798艺术区红星画廊

　　2006 “澳大利亚福瑞曼特国际摄影节” 澳大利亚珀斯

　　2006 “翻手为云，覆手为雨” 北京TSY当代艺术中心

　　2006 “狗语者” 上海科技馆 台湾自然博物馆

　　2006 “中韩招贴艺术展”韩国首尔美术馆

　　2006 “画幅决定态度”山西平遥国际摄影节

　　2005 “汉字世纪”北京中华世纪坛艺术馆

　　2005 “两个亚洲，两个欧洲” 上海多伦现代美术馆

　　2005 “异相景观” 北京今日美术馆

　　2005 “身份与城市”北京美术馆画廊

　　2005 “上班.下班”北京798艺术区

　　2005 “临界” 北京798艺术区

　　2005 “城市游牧”上海证大现代美术馆

　　2004 “公众领地”首届中国国际建筑艺术双年展 北京规划展览馆

　　2004 “第26届圣保罗双年展•中国馆” 巴西圣保罗

　　2003 “条件中的观念” 北京别墅美术馆

　　2003 “中国当代艺术文献展”北京香格里拉艺术公社

　　2003 “第5届圣保罗建筑与设计双年展•中国馆”巴西圣保罗

　　2003 “蓝天不设防”北京东京艺术工程

　　2002 “第2届布宜诺斯艾利斯国际艺术双年展” 阿根廷国家美术馆

　　2002 “解构” 北京 泰康顶层空间

　　2001 “第39届斯特鲁米察国际造型艺术节” 马其顿 国家画廊

　　2001 “感受金钱” 北京 泰康顶层空间

　　2000 “东西述说” 荷兰阿姆斯特丹 H.A 艺术中心

　　1999 “越界的风景” 德国慕尼黑 当代艺术中心

　　1989 “中国现代艺术展” 北京 中国美术馆

　　1986 “徐州现代艺术展”江苏 徐州展览馆

　　1985 “山西现代艺术展”山西太原市文化宫

　　1985 “星期天画展”江苏徐州市文化宫