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大未来林舍画廊
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  • 资质:
    AGA
  • 评分:
    1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 4.4
  • 印象:
    名气还行 展览有质量 不错 台湾大画廊 很有质量
    确定
  • 经营时间:
    32年
  • 展厅面积:
    1200平米
  • 地    区:
    上海-徐汇
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西岸藝術與設計博覽會

展览介绍

大未來林舍畫廊於2019西岸藝術與設計博覽會首度展出陳界仁《為觀想「流變」而作》創作計畫。延續去年於畫廊展出的《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」,陳界仁在此創作計畫中,想像在生產一個圖像的同時,也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」,而這些注定會成為殘像的圖像,可能在不斷「流變」中的某些時刻,因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素,而浮現出它最「美麗」的樣貌,也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在,並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像,在這「以幻解幻」的觀想過程中,或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
在金融資本主義與科技技術已徹底合流為「金融—科技資本主義」,並發展出比過往任何治理形式更具包覆性與穿透力的「全域式」操控技術,致使當代社會與個體的感覺構造、欲望構造與思維方式,全面淪為可被公司王國(Corporatocracy)操控的處境。那麼,人是否還有其他的出路?
 
對於這個看似難以改變的困局,陳界仁認為除了應從科技技術層面進行介入外,也應該同時改變「金融—科技資本主義」對當代社會與個體所植入的各種認識論,因此他通過重思龍樹菩薩繼承自佛陀的「中道」思想,並發展出論證更為嚴謹的《中觀學》的三個核心論題——緣起、(無)自性、空性,以及其所提出具有多重辯證精神的「八不」辯證法(不生不滅、不常不斷、不一不異、不來不去),作為在被「全域式」操控技術所包覆、穿透的世界內,建立另一種世界觀、生命價值觀,以及開展其他感覺構造、欲望構造與思維方式的實驗與實踐路徑。
 
《星辰圖》與《中空之地》為陳界仁從其哥哥因亞洲金融風暴導致長期失業,而於罹患重度憂鬱症後選擇自殺,並於自殺獲救後,開始緩慢重建自身的世界觀與生命價值觀的過程中,逐漸體會到《中觀學》所提出的三個核心論題與「八不」辯證法,不但對個體如何重塑自身生命價值觀與如何重塑社會,所能帶來的積極意義,更可以作為從「全域式」操控技術所操控的世界內部,進行質變的方法。而《為觀想「流變」而作》同樣為此質變計畫中的一部分。
 
陳界仁,1960年生於台灣桃園,高職美工科畢業。陳界仁屢受海外邀約,於世界各地皆享有知名度,其作品獲多所國際藝術機構收藏,包括巴黎龐畢度藝術中心、香港M+美術館、東京森美術館、福岡亞洲美術館、台北市立美術館、國立台灣美術館、高雄市立美術館、美國亞洲協會美術館、美國威廉大學美術館、西班牙Artium美術館、法國國家藝術基金會中心、瑞士銀行藝術收藏基金會、西班牙COFF攝影基金會、法國DSL Collection Contemporary Chinese Art等。曾個展於:盧森堡現代美術館、台北市立美術館、洛杉磯REDCAT藝術中心、馬德里蘇菲雅皇后國家美術館、紐約亞洲協會美術館、巴黎網球場國家畫廊等機構。參加過的聯展包括:威尼斯雙年展、里昂雙年展、利物浦雙年展、哥德堡雙年展、聖保羅雙年展、伊斯坦堡雙年展、莫斯科雙年展、雪梨雙年展、紐奧良雙年展、台北雙年展、科欽-穆吉里斯雙年展、上海雙年展、光州雙年展、愛知三年展等當代藝術展覽,以及西班牙、里斯本、阿爾等攝影節。並曾獲2018年AAC藝術中國年度影響力─年度藝術家、2009年台灣國家文藝獎─視覺藝術類、2008年美國邁阿密PULSE當代藝術博覽會PULSE獎、2000年韓國光州雙年展特別獎。

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大未來林舍畫廊於2019西岸藝術博覽會首度展出中國藝術家申亮《畫書》系列的獨立項目《大畫西遊》。申亮歷經三年的創作,將《畫書》系列臨摹古畫的趣味再次提升,透過對傳統東方經典小說《西遊記》的再詮釋,更加入篡改、挪用、諷刺、戲謔等手法,體現出傳統的「當代」韻味。最初創作了81張作品,影射著唐僧師徒的九九八十一難,後又增加到100張,回應著作的100回章回。藝術家透過時而戲謔、時而嚴肅的詮釋,將中國傳統文化的涵養,以嶄新的面貌走入當代人的文化生活。

申亮之前於畫廊的兩次個展均深獲國內外各方藝術機構與市場的肯定,並將於2020年在畫廊舉辦第三次個展。此次西岸藝術博覽會,申亮延續其對日常事物探索的脈絡,亦帶來「皮紙系列」的全新創作。這兩個系列作品將多元的呈現出藝術家探討「傳統」東方文人繪畫及內在哲思,如何體現於「當代」的生活日常,進而賦予傳統文化當代視野的新詮釋。

「皮紙系列」源自申亮對生活的細微觀察。他以紅洋蔥、瓜子皮、蒜皮等文人認為的無用之物,以及尋常可見的柳枝、蝴蝶等為題材,以一種近似書寫方式的細膩技法,日復一日,透過顏料塗繪、堆疊與造型,融合西方繪畫的材質與技法,表現出水墨山水的東方韻味。其西方式的表現風格背後,帶有東方微觀的文人關懷。透過申亮的作品,可以見得東方的文人精神在西方式的技法中獲得再現與新生。

申亮,1976年生於遼寧,中央美術學院油畫系第三工作室碩士畢業。作品曾受美國西雅圖美術館、澳大利亞白兔美術館、中國美術館、中央美術學院美術館等典藏。曾於德國法蘭克福與柏林、美國紐約、韓國首爾與北京等地舉辦個展。