大未來林舍畫廊受邀參與第二屆台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai 2020），帶來畫廊長期合作推廣的華人中堅輩藝術家陳界仁、劉煒、郭維國、賴九岑、劉時棟、申亮、趙趙、黃嘉寧、王亮尹。藝術家將帶來全新創作，一同呈現華人當代藝術家們在藝術創作上的多元模樣，勾勒出藝術在繼承過去美學足跡的同時，如何與歷史進行不同角度的對話，乃至跨越的當代美學面貌。畫廊以「歷史」為文本，以「美學」為基礎，堅信華人美學核心價值的建立，需透過歷史文本書寫藝術家的時代脈絡，進而建立藝術家的價值認同。
 
陳界仁的最新創作計畫，延續《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」，陳界仁在此創作計畫中，想像在生產一個圖像的同時，也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」，而這些注定會成為殘像的圖像，可能在不斷「流變」中的某些時刻，因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素，而浮現出它最「美麗」的樣貌，也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在，並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像，在這「以幻解幻」的觀想過程中，或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
台北當代畫廊之夜1月15日，畫廊將隆重呈現中國八零後最具代表藝術家趙趙個展「惡人與詩」，並再度邀請崔灿灿擔任其策展人。繼2017年「自畫像」系列，趙趙延續其獨特的繪畫語彙，創作出五個看似迥異的主題：「父與子」、「惡人」、「笋」、「爺爺給妳講個故事」、「桃子」，緊扣著相同的敘事邏輯，使各方互為因果動機，彼此糾纏，同時也相互嚮往，以此向觀者勾勒出生命中那些矛盾猙獰，卻也甜蜜曖昧、深具哲思的辯證路徑。畫家生命中有多少種情形，形象便有多少種樣貌。有時，它是在漫漫長夜中，火焰般生長的竹筍；有時，它是一個欲望不斷湧動的桃子，有著動物般的兇猛；有時，他是個會講故事的壽星，寓意著經驗的多面性；有時，他只是為了威懾，變成惡人的樣子，如金剛、如護法、如天王。在感知，繼而妄想之後，趙趙的繪畫，比詩歌嚴謹，比繪畫自由，在詩與畫的縫隙中，成為另一種詩畫的寓言。   台北當代藝術博覽會 日期：2020｜01.17 - 01.19 酒會： 地點：台北南港展覽館 Booth B06 大未來林舍畫廊受邀參與第二屆台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai 2020），帶來畫廊長期合作推廣的華人中堅輩藝術家陳界仁、劉煒、郭維國、賴九岑、劉時棟、申亮、趙趙、黃嘉寧、王亮尹。藝術家將帶來全新創作，一同呈現華人當代藝術家們在藝術創作上的多元模樣，勾勒出藝術在繼承過去美學足跡的同時，如何與歷史進行不同角度的對話，乃至跨越的當代美學面貌。畫廊以「歷史」為文本，以「美學」為基礎，堅信華人美學核心價值的建立，需透過歷史文本書寫藝術家的時代脈絡，進而建立藝術家的價值認同。
 
陳界仁的最新創作計畫，延續《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」，陳界仁在此創作計畫中，想像在生產一個圖像的同時，也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」，而這些注定會成為殘像的圖像，可能在不斷「流變」中的某些時刻，因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素，而浮現出它最「美麗」的樣貌，也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在，並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像，在這「以幻解幻」的觀想過程中，或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
台北當代畫廊之夜1月15日，畫廊將隆重呈現中國八零後最具代表藝術家趙趙個展「惡人與詩」，並再度邀請崔灿灿擔任其策展人。繼2017年「自畫像」系列，趙趙延續其獨特的繪畫語彙，創作出五個看似迥異的主題：「父與子」、「惡人」、「笋」、「爺爺給妳講個故事」、「桃子」，緊扣著相同的敘事邏輯，使各方互為因果動機，彼此糾纏，同時也相互嚮往，以此向觀者勾勒出生命中那些矛盾猙獰，卻也甜蜜曖昧、深具哲思的辯證路徑。畫家生命中有多少種情形，形象便有多少種樣貌。有時，它是在漫漫長夜中，火焰般生長的竹筍；有時，它是一個欲望不斷湧動的桃子，有著動物般的兇猛；有時，他是個會講故事的壽星，寓意著經驗的多面性；有時，他只是為了威懾，變成惡人的樣子，如金剛、如護法、如天王。在感知，繼而妄想之後，趙趙的繪畫，比詩歌嚴謹，比繪畫自由，在詩與畫的縫隙中，成為另一種詩畫的寓言。   台北當代藝術博覽會 日期：2020｜01.17 - 01.19 酒會： 地點：台北南港展覽館 Booth B06 大未來林舍畫廊受邀參與第二屆台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai 2020），帶來畫廊長期合作推廣的華人中堅輩藝術家陳界仁、劉煒、郭維國、賴九岑、劉時棟、申亮、趙趙、黃嘉寧、王亮尹。藝術家將帶來全新創作，一同呈現華人當代藝術家們在藝術創作上的多元模樣，勾勒出藝術在繼承過去美學足跡的同時，如何與歷史進行不同角度的對話，乃至跨越的當代美學面貌。畫廊以「歷史」為文本，以「美學」為基礎，堅信華人美學核心價值的建立，需透過歷史文本書寫藝術家的時代脈絡，進而建立藝術家的價值認同。
 
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陳界仁的最新創作計畫，延續《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」，陳界仁在此創作計畫中，想像在生產一個圖像的同時，也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」，而這些注定會成為殘像的圖像，可能在不斷「流變」中的某些時刻，因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素，而浮現出它最「美麗」的樣貌，也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在，並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像，在這「以幻解幻」的觀想過程中，或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
台北當代畫廊之夜1月15日，畫廊將隆重呈現中國八零後最具代表藝術家趙趙個展「惡人與詩」，並再度邀請崔灿灿擔任其策展人。繼2017年「自畫像」系列，趙趙延續其獨特的繪畫語彙，創作出五個看似迥異的主題：「父與子」、「惡人」、「笋」、「爺爺給妳講個故事」、「桃子」，緊扣著相同的敘事邏輯，使各方互為因果動機，彼此糾纏，同時也相互嚮往，以此向觀者勾勒出生命中那些矛盾猙獰，卻也甜蜜曖昧、深具哲思的辯證路徑。畫家生命中有多少種情形，形象便有多少種樣貌。有時，它是在漫漫長夜中，火焰般生長的竹筍；有時，它是一個欲望不斷湧動的桃子，有著動物般的兇猛；有時，他是個會講故事的壽星，寓意著經驗的多面性；有時，他只是為了威懾，變成惡人的樣子，如金剛、如護法、如天王。在感知，繼而妄想之後，趙趙的繪畫，比詩歌嚴謹，比繪畫自由，在詩與畫的縫隙中，成為另一種詩畫的寓言。   台北當代藝術博覽會 日期：2020｜01.17 - 01.19 酒會： 地點：台北南港展覽館 Booth B06 大未來林舍畫廊受邀參與第二屆台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai 2020），帶來畫廊長期合作推廣的華人中堅輩藝術家陳界仁、劉煒、郭維國、賴九岑、劉時棟、申亮、趙趙、黃嘉寧、王亮尹。藝術家將帶來全新創作，一同呈現華人當代藝術家們在藝術創作上的多元模樣，勾勒出藝術在繼承過去美學足跡的同時，如何與歷史進行不同角度的對話，乃至跨越的當代美學面貌。畫廊以「歷史」為文本，以「美學」為基礎，堅信華人美學核心價值的建立，需透過歷史文本書寫藝術家的時代脈絡，進而建立藝術家的價值認同。
 
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陳界仁的最新創作計畫，延續《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」，陳界仁在此創作計畫中，想像在生產一個圖像的同時，也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」，而這些注定會成為殘像的圖像，可能在不斷「流變」中的某些時刻，因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素，而浮現出它最「美麗」的樣貌，也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在，並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像，在這「以幻解幻」的觀想過程中，或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
台北當代畫廊之夜1月15日，畫廊將隆重呈現中國八零後最具代表藝術家趙趙個展「惡人與詩」，並再度邀請崔灿灿擔任其策展人。繼2017年「自畫像」系列，趙趙延續其獨特的繪畫語彙，創作出五個看似迥異的主題：「父與子」、「惡人」、「笋」、「爺爺給妳講個故事」、「桃子」，緊扣著相同的敘事邏輯，使各方互為因果動機，彼此糾纏，同時也相互嚮往，以此向觀者勾勒出生命中那些矛盾猙獰，卻也甜蜜曖昧、深具哲思的辯證路徑。畫家生命中有多少種情形，形象便有多少種樣貌。有時，它是在漫漫長夜中，火焰般生長的竹筍；有時，它是一個欲望不斷湧動的桃子，有著動物般的兇猛；有時，他是個會講故事的壽星，寓意著經驗的多面性；有時，他只是為了威懾，變成惡人的樣子，如金剛、如護法、如天王。在感知，繼而妄想之後，趙趙的繪畫，比詩歌嚴謹，比繪畫自由，在詩與畫的縫隙中，成為另一種詩畫的寓言。   台北當代藝術博覽會 日期：2020｜01.17 - 01.19 酒會： 地點：台北南港展覽館 Booth B06 大未來林舍畫廊受邀參與第二屆台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai 2020），帶來畫廊長期合作推廣的華人中堅輩藝術家陳界仁、劉煒、郭維國、賴九岑、劉時棟、申亮、趙趙、黃嘉寧、王亮尹。藝術家將帶來全新創作，一同呈現華人當代藝術家們在藝術創作上的多元模樣，勾勒出藝術在繼承過去美學足跡的同時，如何與歷史進行不同角度的對話，乃至跨越的當代美學面貌。畫廊以「歷史」為文本，以「美學」為基礎，堅信華人美學核心價值的建立，需透過歷史文本書寫藝術家的時代脈絡，進而建立藝術家的價值認同。
 
陳界仁的最新創作計畫，延續《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」，陳界仁在此創作計畫中，想像在生產一個圖像的同時，也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」，而這些注定會成為殘像的圖像，可能在不斷「流變」中的某些時刻，因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素，而浮現出它最「美麗」的樣貌，也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在，並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像，在這「以幻解幻」的觀想過程中，或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
台北當代畫廊之夜1月15日，畫廊將隆重呈現中國八零後最具代表藝術家趙趙個展「惡人與詩」，並再度邀請崔灿灿擔任其策展人。繼2017年「自畫像」系列，趙趙延續其獨特的繪畫語彙，創作出五個看似迥異的主題：「父與子」、「惡人」、「笋」、「爺爺給妳講個故事」、「桃子」，緊扣著相同的敘事邏輯，使各方互為因果動機，彼此糾纏，同時也相互嚮往，以此向觀者勾勒出生命中那些矛盾猙獰，卻也甜蜜曖昧、深具哲思的辯證路徑。畫家生命中有多少種情形，形象便有多少種樣貌。有時，它是在漫漫長夜中，火焰般生長的竹筍；有時，它是一個欲望不斷湧動的桃子，有著動物般的兇猛；有時，他是個會講故事的壽星，寓意著經驗的多面性；有時，他只是為了威懾，變成惡人的樣子，如金剛、如護法、如天王。在感知，繼而妄想之後，趙趙的繪畫，比詩歌嚴謹，比繪畫自由，在詩與畫的縫隙中，成為另一種詩畫的寓言。   台北當代藝術博覽會 日期：2020｜01.17 - 01.19 酒會： 地點：台北南港展覽館 Booth B06 大未來林舍畫廊受邀參與第二屆台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai 2020），帶來畫廊長期合作推廣的華人中堅輩藝術家陳界仁、劉煒、郭維國、賴九岑、劉時棟、申亮、趙趙、黃嘉寧、王亮尹。藝術家將帶來全新創作，一同呈現華人當代藝術家們在藝術創作上的多元模樣，勾勒出藝術在繼承過去美學足跡的同時，如何與歷史進行不同角度的對話，乃至跨越的當代美學面貌。畫廊以「歷史」為文本，以「美學」為基礎，堅信華人美學核心價值的建立，需透過歷史文本書寫藝術家的時代脈絡，進而建立藝術家的價值認同。
 
陳界仁的最新創作計畫，延續《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」，陳界仁在此創作計畫中，想像在生產一個圖像的同時，也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」，而這些注定會成為殘像的圖像，可能在不斷「流變」中的某些時刻，因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素，而浮現出它最「美麗」的樣貌，也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在，並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像，在這「以幻解幻」的觀想過程中，或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
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郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
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陳界仁的最新創作計畫，延續《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」，陳界仁在此創作計畫中，想像在生產一個圖像的同時，也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」，而這些注定會成為殘像的圖像，可能在不斷「流變」中的某些時刻，因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素，而浮現出它最「美麗」的樣貌，也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在，並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像，在這「以幻解幻」的觀想過程中，或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
台北當代畫廊之夜1月15日，畫廊將隆重呈現中國八零後最具代表藝術家趙趙個展「惡人與詩」，並再度邀請崔灿灿擔任其策展人。繼2017年「自畫像」系列，趙趙延續其獨特的繪畫語彙，創作出五個看似迥異的主題：「父與子」、「惡人」、「笋」、「爺爺給妳講個故事」、「桃子」，緊扣著相同的敘事邏輯，使各方互為因果動機，彼此糾纏，同時也相互嚮往，以此向觀者勾勒出生命中那些矛盾猙獰，卻也甜蜜曖昧、深具哲思的辯證路徑。畫家生命中有多少種情形，形象便有多少種樣貌。有時，它是在漫漫長夜中，火焰般生長的竹筍；有時，它是一個欲望不斷湧動的桃子，有著動物般的兇猛；有時，他是個會講故事的壽星，寓意著經驗的多面性；有時，他只是為了威懾，變成惡人的樣子，如金剛、如護法、如天王。在感知，繼而妄想之後，趙趙的繪畫，比詩歌嚴謹，比繪畫自由，在詩與畫的縫隙中，成為另一種詩畫的寓言。   台北當代藝術博覽會 日期：2020｜01.17 - 01.19 酒會： 地點：台北南港展覽館 Booth B06 大未來林舍畫廊受邀參與第二屆台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai 2020），帶來畫廊長期合作推廣的華人中堅輩藝術家陳界仁、劉煒、郭維國、賴九岑、劉時棟、申亮、趙趙、黃嘉寧、王亮尹。藝術家將帶來全新創作，一同呈現華人當代藝術家們在藝術創作上的多元模樣，勾勒出藝術在繼承過去美學足跡的同時，如何與歷史進行不同角度的對話，乃至跨越的當代美學面貌。畫廊以「歷史」為文本，以「美學」為基礎，堅信華人美學核心價值的建立，需透過歷史文本書寫藝術家的時代脈絡，進而建立藝術家的價值認同。
 
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郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
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陳界仁的最新創作計畫，延續《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」，陳界仁在此創作計畫中，想像在生產一個圖像的同時，也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」，而這些注定會成為殘像的圖像，可能在不斷「流變」中的某些時刻，因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素，而浮現出它最「美麗」的樣貌，也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在，並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像，在這「以幻解幻」的觀想過程中，或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
台北當代畫廊之夜1月15日，畫廊將隆重呈現中國八零後最具代表藝術家趙趙個展「惡人與詩」，並再度邀請崔灿灿擔任其策展人。繼2017年「自畫像」系列，趙趙延續其獨特的繪畫語彙，創作出五個看似迥異的主題：「父與子」、「惡人」、「笋」、「爺爺給妳講個故事」、「桃子」，緊扣著相同的敘事邏輯，使各方互為因果動機，彼此糾纏，同時也相互嚮往，以此向觀者勾勒出生命中那些矛盾猙獰，卻也甜蜜曖昧、深具哲思的辯證路徑。畫家生命中有多少種情形，形象便有多少種樣貌。有時，它是在漫漫長夜中，火焰般生長的竹筍；有時，它是一個欲望不斷湧動的桃子，有著動物般的兇猛；有時，他是個會講故事的壽星，寓意著經驗的多面性；有時，他只是為了威懾，變成惡人的樣子，如金剛、如護法、如天王。在感知，繼而妄想之後，趙趙的繪畫，比詩歌嚴謹，比繪畫自由，在詩與畫的縫隙中，成為另一種詩畫的寓言。   台北當代藝術博覽會 日期：2020｜01.17 - 01.19 酒會： 地點：台北南港展覽館 Booth B06 大未來林舍畫廊受邀參與第二屆台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai 2020），帶來畫廊長期合作推廣的華人中堅輩藝術家陳界仁、劉煒、郭維國、賴九岑、劉時棟、申亮、趙趙、黃嘉寧、王亮尹。藝術家將帶來全新創作，一同呈現華人當代藝術家們在藝術創作上的多元模樣，勾勒出藝術在繼承過去美學足跡的同時，如何與歷史進行不同角度的對話，乃至跨越的當代美學面貌。畫廊以「歷史」為文本，以「美學」為基礎，堅信華人美學核心價值的建立，需透過歷史文本書寫藝術家的時代脈絡，進而建立藝術家的價值認同。
 
陳界仁的最新創作計畫，延續《星辰圖》、《中空之地》中所探討的「空性」、「流變」，陳界仁在此創作計畫中，想像在生產一個圖像的同時，也在等待、觀看它將會如何不斷地「流變」，而這些注定會成為殘像的圖像，可能在不斷「流變」中的某些時刻，因著某些部分無法預知的變化、殘缺等因素，而浮現出它最「美麗」的樣貌，也或許圖像中的某些部分會頑強地持續存在，並存在至藝術家也不可見與無法想像的遙遠未來……。但無論它會「流變」成何種圖像，在這「以幻解幻」的觀想過程中，或許它能幫助我們趨近那難以言說的「空性」。
 
郭維國將帶來有別於以往的展覽方式，以項目計畫呈現其全新創作，2019年個展開始，藝術家嘗試以「疏離」的手法來處理空間屬性，隱喻著畫中圖像之間曖昧且「藕斷絲連」的情緒詮釋可能。郭維國如同煉金師一般，更加熟練地操作各個圖像符號，將其生命中的物質記憶、情感片段，或是現實中情緒經驗轉化的意象，使性質各異的圖像元素在其畫裡流竄、撞擊、重組，最終使這些或完整、或具象、或抽象、或寫實的，大大小小的斷裂、傷痕、抑鬱的圖像元素透過「煉金術」淬煉出虛幻奇異的圖像幻境。
 
台北當代畫廊之夜1月15日，畫廊將隆重呈現中國八零後最具代表藝術家趙趙個展「惡人與詩」，並再度邀請崔灿灿擔任其策展人。繼2017年「自畫像」系列，趙趙延續其獨特的繪畫語彙，創作出五個看似迥異的主題：「父與子」、「惡人」、「笋」、「爺爺給妳講個故事」、「桃子」，緊扣著相同的敘事邏輯，使各方互為因果動機，彼此糾纏，同時也相互嚮往，以此向觀者勾勒出生命中那些矛盾猙獰，卻也甜蜜曖昧、深具哲思的辯證路徑。畫家生命中有多少種情形，形象便有多少種樣貌。有時，它是在漫漫長夜中，火焰般生長的竹筍；有時，它是一個欲望不斷湧動的桃子，有著動物般的兇猛；有時，他是個會講故事的壽星，寓意著經驗的多面性；有時，他只是為了威懾，變成惡人的樣子，如金剛、如護法、如天王。在感知，繼而妄想之後，趙趙的繪畫，比詩歌