- 资质:AGA 艺
- 评分:
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 4.4分
- 印象:
- 经营时间:32年
- 展厅面积:1200平米
- 地 区:台湾-台湾地区
17、“蔡国强:农民达芬奇”个展
展览时间:2010-05-04~2010-07-25
展览地点:上海外滩美术馆
提名理由:
这位曾担任2008年北京奥运会开闭幕式核心创意、视觉特效艺术总设计及2009年国庆60周年焰火表演导演的艺术家,这次将目光投向了广大农村与普通老百姓的生活。
蔡国强的这次展览,不单单涉及艺术,也不仅仅指向乡野。在世博“城市,让生活更美好”的宏大话语背景下,这场以农民为主角的展览,诉说了更多元的社会学命题。“不知如何降下”,“重要的不在飞起来”,“农民,让城市更美好”是这次展览的三个口号,展览期间,这三个口号会在象征着中国现代化奇迹的浦东高楼大厦群中“震旦大楼”的大屏幕反复播放。
18、“1971-2010 周春芽艺术四十年回顾”画展
展览时间:2010-06-13~2010-06-23
展览地点:上海美术馆
策展人:胡永芬
提名理由:
1971—2010 周春芽艺术四十年回顾展,是当代艺术家周春芽历来创作历程重要作品最完整的一次展览,也是他四十年艺术生涯第一次回顾性质的展览。
整个展览分成作品展与文献展两个部分,完整铺陈展现周春芽一路行来的创作脉络、思维、以及风格之所形成背后支撑的天才与人格特质。
周春芽与他的艺术,很是符合一句传统对于文人的期待与观点:文如其人,画如其人。不过,这项指涉的内容放在周春芽身上,可是韵味幽微,语意极具多层而复杂的当代性。
19、“头脑风暴”邱志杰与总体艺术工作室
展览时间:2010-06-18~2010-07-25
展览地点:广东美术馆
策展人:王璜生
提名理由:
邱志杰带领其总体艺术工作室的学生从文化研究领域借用社会学、符号学、传播学等新方法,以具体的个案呈现将方法论转化为新的创作实践的工具。总体艺术方法论建立在文化研究的基础上,超越了经典的观念艺术,使其创作成为感性采集、理性研究与感性营建的综合和互动的过程。
展览将分为四个部分:结缘、头脑风暴、游戏及卧底。通过带领学生进行的调查研究,最终展示一个鲜活的工作过程,包括摄影、录音、录像文本等。邱志杰及总体艺术工作室所进行的调查从日常事物出发,挖掘出事物的个中内涵,从中形成可思考的问题和话题,最终转化为综合艺术产品。通过这种方式,培养了学生的调查研究的能力,以及以多重视角来进行观察,以多重观点来思考文化现象的思维方式。
20、“直觉的瞬息”马克·吕布摄影回顾展
展览时间:2010-06-26~2010-07-18
展览地点:上海美术馆中央美术学院美术馆 西安美术馆
策展人:李凝
提名理由:
马克·吕布是一位真正秉持玛格南精神的艺术家,摄影家整理出了部分从未公开发表过的作品。马克·吕布所拍摄的中国早已为摄影界及很多摄影爱好者所熟悉。他以冷静、直觉,富于艺术感受和人文气息的视角,捕捉住一个个充满时代风貌的瞬间,并以此向西方世界客观地介绍一个新时代的中国。
不同于以往的其它马克·吕布作品展,本次展览的策划目的将落实在对马克·吕布本人创作理念的全面梳理——打乱拍摄的时间、地点、手法,而代以被拍摄对象为线索,还原最本真的影像语言。在展览中,观众能通过轻松的欣赏作品,与摄影家和被拍摄事物进行无阻碍沟通。正如这位摄影前辈本人所说:“拍摄对于我来说从不‘痛苦’。这样的过程轻松自然,是种享受,就如同一首乐曲或诗歌”。
21、实验报告系列展
实验报告系列展之一——罗中立:语言的轨迹
策展人:范迪安
展览时间:2010-06-26~2010-07-16
展览地点:坦克库·重庆当代艺术中心
实验报告系列展之二——“张大力: 极端现实”实验报告展
策 展 人:俞可
展览时间:2010-09-11~2010-10-03
展览地点:坦克库·重庆当代艺术中心
实验报告系列展之三——“灵魂上的影子”张晓刚实验报告展
策 展 人:冷林
展览时间: 2010-10-15~2010-10-30
展览地点:坦克库•重庆当代艺术中心
实验报告系列展之四——方力钧:偶发的寓言
策 展 人:俞可
展览时间: 2010-11-23~2010-12-20
展览地点:坦克库·重庆当代艺术中心
实验报告系列展之五——“时间的穿行者”叶永青黄桷坪二十年
策 展 人: 王林
展览时间: 2011-01-04~2011-01-24
展览地点: 坦克库·重庆当代艺术中心
提名理由:
系列展运用科学、理性、客观的调查研究方式把中国30年艺术现象、问题放在历史的文化语境中进行归纳与抽样研究,以当代艺术的“实验报告”为呈现结果。总策划人俞可之所以选择这样的研究方式,是因为实验报告是一种关于对实验过程观察、分析、综合、判断并如实记录下来的形式材料,确定性、记实性和文献性的特征决定了实验报告重要之处在于对过程的记录与还原。“罗中立:语言的轨迹”、“张大力:极端现实”、 “张晓刚:灵魂上的影子”、“方力钧:偶发的寓言”、“时间的穿行者”叶永青黄桷坪二十年,以及即将举办的崔岫闻、、周春芽、王广义、何多苓、高小华的个案展示计划一起,构成坦克库•重庆当代艺术中心的系列学术研究项目。“实验报告”这一探索性的学术活动,在为中国最年轻的直辖市——重庆,注入鲜活的艺术和文化因素的同时,也为中国当代艺术的发展,提供了一个具有值得参照和研究价值的系列“视觉档案”。
22、“建构之维”2010年中国当代艺术邀请展
展览时间:2010-08-18~2010-09-12
展览地点:中国美术馆
提名理由:
本次展览的学术目标将体现在以下四个方面。第一,呈现当代艺术在各个历史时期与中国社会文化现实所发生的联系与互动,注重其在参与当代文化建设过程中所呈现出的特点与意义。第二,突出“建构”所具有的艺术、文化、精神价值,强调“之维”所具有的开放与多元维度。第三,凸显艺术个案的研究价值,并以参展艺术家的个案为坐标,勾勒中国当代艺术的基本发展脉络与多元化的创作格局。第四,在展览的呈现和布置中既追求新颖、独特,又不能让观众感到陌生。事实上,追求高质量的现场效果,不仅希望展览能营造良好的艺术氛围,更重要的是通过中国美术馆这个公共空间,让当代艺术走向社会,走向大众,让观众更容易地了解和欣赏中国的当代艺术作品。
23、“伟大的表演”佩斯艺术展
展览时间: 2010-08-28~2010-10-16
展览地点:佩斯北京
策展人:冷林
提名理由:
一场有关“行为”的当代艺术群展——“伟大的表演”将于2010年8 月28日在佩斯北京开幕。此次展览将汇集三十多位当下最活跃的艺术家,以“行为”作为一个视角来阐释当代艺术在中国特殊环境中发生发展的状况。展览将展出90 年代以来在创作中带有“行为意识”的一些影像、装置、绘画、摄影等作品, 这种“行为意识”的形成与同时期中国人自我意识的觉醒有关。艺术家在创作中将这种自我身份认证的迫切需要转化为一种与身体有关,并带有表演、夸张、戏剧、甚至颇具荒诞性的艺术形式,其中所蕴含的这种行为意识是一种鲜活的、自动的、与本能相关的内在精神。并且,这种行为意识在表演、表现的过程中形成了一种仪式感,它既是严肃的,也是荒诞不经的。它演化成为一种非限定的、动态的、不确定的精神形式。这种仪式感具有一种独特的感召力,而这种感召力正在启示一种新思想的萌生。
24、“有效期 2010 ”没顶、杨福东、杨振忠联展
展览地点:香格纳画廊
展览时间:2010.09.11-2010.11.05
提名理由:
三位当时渐渐崭露头角的年轻艺术家杨福东、杨振中和徐震在上海举办了他们的三人联展:《有效期2000》十年之后的今天,他们将再次为大家带来这个名为《有效期2010》的展览。在这十年中,当初的新星已经成长为中国当代艺术的中坚力量。而中国当代艺术所处的语境也已然不同。此次展览,三位艺术家通过“延续”这一有效期,呈现的最新作品标注了艺术家几年来的成长,反思和轨迹,以及对艺术执着的态度。
25、两岸“汉字艺术节”系列展
主办:中国艺术研究院
展览时间:2010-09-16~2010-10-15
提名理由:
此次系列展旨在传承汉字文化,推广汉字艺术,继承发扬中华文化。活动包括五场风格迥异的主题展览,分别命名为“感知.汉字:发现之美”,“追忆.汉字:典藏文明之光”、“雅尚.汉字:翰墨千秋书法”、“意韵.汉字:汉字艺术印象”、“乐活.汉字:汉字创意生活”。 展览以丰富多彩的形式向社会公众展示汉字的魅力,引发民众对汉字文化的思考。 “首届两岸汉字艺术节”不仅是两岸汉字艺术的集中展示,也是两岸文化交流的一件盛事。
26、“调节器”2010第二届今日文献展
策展人:黄笃、乔纳森.沃特肯斯
展览时间:2010-09-19~2010-10-24
展览地点:今日美术馆
提名理由:
此届今日文献展历时3年筹备,是国内最大的一次当代艺术展。在规模上也远远超过了第一届,其展览空间从今日美术馆延伸至798艺术区的卓越艺术空间、偏锋艺术空间、北京公社。 第二届今日文献展将更加多元化与国际化。本次展览共邀请60位国内外知名艺术家和新兴团体,其中有近20位左右来自国际。
27、首届世界华人典藏大展
展览时间: 2010-09-28~2011-01-09
展览地点:首都博物馆
提名理由:
此次展览是国内首次大规模地将世界各地的华人收藏精品集中在一起同台展出,展览通过对宋代官窑、哥窑、清代瓷器、书画等精品的展示,体现出中华民族特有的审美意境。
此次展览对国内博物馆界的展陈内容而言,具有开创性的意义。展览中展出的绝大多数展品,都是来源于民间且首次与收藏界人士之外的观众见面,表现出了中国古代艺术品精湛的制作技艺和悠久的历史传统。首都博物馆希望能通过这样一个独具风雅的展览,传达出现代博物馆应积极整合社会资源,取之于社会、服务于社会的办展理念,充分发挥出博物馆的社会教育功能。
此展览的展品数量近100件套,其中大陆地区展品40余件套,其他地区展品50余件套,展出的藏品都是精品,足以代表当今世界华人的收藏水平。
28、“真有天然之趣”北京画院藏齐白石精品展
展览时间:2010-10-16~2010-11-07
展览地点:北京画院
提名理由:
围绕齐白石艺术性格甄选作品,并首次展示由齐白石家人捐赠的“齐白石家谱”以及由捷克著名学者、收藏家海兹拉尔捐赠的齐白石书法作品。使观者充分领略齐白石艺术中的大美、天然。展览将展出北京画院院藏的齐白石艺术精品约两百件,其中包括很多重要作品,如《借山图册》、《草虫册页》、《老当益壮》、《双肇楼图》、《万竹山居图》、《发财图》、《甑屋》等绘画、书法作品及三十余方印章和大量文献资料。这也是北京画院所藏的齐白石艺术作品最为集中、全面的一次展示。
29、“归国十年”陈丹青个展
策 展 人: 杨飞云
展览时间: 2010-11-06~2010-12-01
展览地点:中国油画院美术馆
提名理由:
杨飞云语:去美国走了十八年,丹青于千禧年回国。我不知道是出于巧合还是有意的选择,千禧年的相遇不是人的愿望可以求来的。他回国这十年,正是国家高速发展变化的十年,也是丹青的人生走到盛年积累,全方位展现才情的十年。舆论总是把他放进“西藏组画”的终极成就中予以定论,可是丹青的才华是活泼的,而且很丰盛。和他接近的好朋友都知道,他有超常的学习能力,实践范围甚广,品性纯真,富有正义感。平心而论,这几十年没有哪个同龄画家能比他更活跃多彩,涉猎通达,对周围有那麽持久的影响力。从我识事以来,见过许多有才能、有学问的人,可是陈丹青却有许多过人之处,在他身上我看到造物主的奇妙。由于他的才大,常常不能自我,因着他的品性端正与良知,有些可以不说的话不干係的事,他又常常去说去做,为此招来不少误解,所谓明哲自保、言多必失的古训为他所不取,这也是人们从心里对他的敬意所在。
30、“东西贯中·吴冠中大型艺术回顾展”
展览时间: 2010-11-20~2010-12-25
展览地点: 浙江美术馆
策展人:曹意强、马锋辉、钱晓鸣
提名理由: 2010年11月20日-12月25日在浙江美术馆举行的“东西贯中·吴冠中大型艺术回顾展”。今年6月25日吴冠中先生去世后,不少地方为纪念他办过相应展览,但此次展览是迄今为止最全面的吴冠中个人回顾展,展出了吴冠中向中国美术馆、新加坡国家美术馆、上海美术馆等艺术机构捐赠的作品323件。同时,还通过实景搭建、陈列,展示吴冠中先生的家庭、师承、生活和捐赠情景,以历史文献、图片影像、文字手稿、年表等反映他70多年的艺术经历。
31、“自我画像:女性艺术在中国(1920-2010)”专题展
展览时间:2010-12-17~2011-02-20
展览地点:中央美术学院美术馆
策 展 人:朱青生、王璜生、 姚玳玫、齐鹏、滕宇宁
提名理由: 展览以“自我画像”为主题词,用历史研究、女性艺术研究、图像研究相结合的方法,对20世纪20年代至今天近百年间与本主题相关的中国女性美术作品进行梳理、描述和展示,经由“自我画像”作品的阶段性陈列,呈现这类女性图像衍变的迹象,揭示其背后女性成长与时代引导相制约的复杂关系。
32、袁运甫绘画60年特展暨百雅轩798艺术中心开幕展
展览时间: 2010-12-18~2011-01-18
展览地点: 百雅轩画廊
提名理由: 袁运甫是新中国许多重大美术实践的亲历者和见证者。其艺术成就横跨彩墨、水粉、重彩、线描、壁画、壁毯、雕塑、环境设计等纯艺术领域及公共艺术领域,是我国艺术教育、公共艺术等方面的集大成者。其“大美术观”和丰厚的艺术成就使他成为当代中国艺术创作活动的主将之一,作品如1973年为北京饭店创作《长江万里图》、其后为北京首都国际机场、中华世纪坛、人民大会堂,国家大剧院贵宾厅创作的壁画等。1981年,袁运甫先生首开先河,孤身到美国纽约举办了具有破冰意义的艺术个展,并在美国威尼康星大学、哈佛大学演讲介绍中国艺术,成为中美艺术教育交流计划的促成人和先行者。这样的事迹如不是有心钩沉,袁运甫先生从不对外言说。对应袁运甫的资历和事功,他的艺术展览和出版不多。他以平和的心态,与艺术品市场保持着距离。长期以来,他把创作和创新伸向了未来,他思考的是与时俱进的美术,他坚定地宣示和维护着艺术的尊严。近年来,袁运甫先生创作了一批独具风貌的彩荷系列作品,并不断进行着新的探索。我们喜爱袁运甫的彩荷。那是袁运甫的艺术领地,我们尊称为“袁公荷”和“画荷国手”。“袁运甫绘画60年”特展,这样一个足以在任何艺术殿堂都将耀眼夺目的艺术展览走进民间的艺术机构,实数难得。
33、“路·不只在两点之间”北京大未来林舍画廊开幕展
展览时间: 2010-12-31~2011-01-30
展览地点: 大未来画廊·北京
提名理由: 大未来林舍画廊台北馆、北京馆在2010岁末相继开幕。展览主题均为“路 不只在两点之间”,为2011引入了新的艺术导向,传达出画廊经营不仅只在前辈艺术家与中坚、当代,乃至新生代艺术家之间;不只在台北与北京之间;更不只在两代人之间……画廊的营造应像“路”一样,一直绵延不止,延续到更远的“大未来”。北京馆开幕第一档推出七位重要华人艺术家,夏阳、萧勤、尚扬、王怀庆、罗中立、苏笑、许江;其中夏阳、萧勤为台湾“东方画会”成员,50年代起即活耀于国际艺坛。尚扬、王怀庆、苏笑柏为国内抽象艺术家代表,作品中皆隐隐透露着华人文化的底蕴与精神。罗中立、许江既在艺术风格上独树一帜,又在艺术教育中成就卓著。台北馆开幕时间定于2010年12月18日,展览则由华人前辈、中坚辈、当代、新生代艺术家组成。前辈艺术家有常玉、吴大羽、赵无极等;国内中坚辈、当代艺术家展出王怀庆、苏笑柏、许江、刘炜、向京、瞿广慈等及台湾艺术家陆先铭、陈界仁、郭维国、洪东禄等。画廊的经营者期许由此开幕展为新起点,能更加坚信、坚定、坚持画廊“延续过去成就,创造明日经典”的理念与方向。
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