由江苏凤凰艺都发展有限公司主办的“静默的诗意”油画精品巡展北京站9月3日下午在798灿艺术中心开幕。此前，该展览已在上海油画雕塑院美术馆进行了首站巡展。
 

　此次展览由中央美术学院教授、著名策展人赵力指导策展，呈现了范勃、任传文、张新权、戴平均这4位不同风格但具有一定代表性的艺术家油画作品《花开花落系列》、《木言系列》、《梦系青花瓷》、《浮生系列》、《巡逻艇》、《十里洋场》、《苏州河》、《三角形》、《远方的回忆》、《野百合》等40余件。

　范勃、任传文、张新权和戴平均，来自于不同的生长环境，也有着油画语言上的明显差异，但是作为中国当代油画创作的代表，他们的创作真实而生动地反映了中国当代油画创作的多元并存。范勃将写实的现实关怀转化为当代性的文化视角和多义阐释，任传文以书写性的手法弥合了东西方艺术的距离，张新权在历史和当代的图像中穿行着力于具象和表现的交错，戴平均则以古典油画语汇为依傍强化的是诗化的意境。

　戴平均：希望与观众一起互动交流
 

　　艺术家戴平均的作品《三角形》曾多次参展，包括“静默的诗意”在上海油雕院巡展后，引起了广泛关注。作品从一个女性的角度出发，刻画了当代女性面临的三角形状况：情感、家庭、事业。

　　《三角形》为什么会受到关注、创作的初衷是什么?艺术家戴平均就此接受了雅昌艺术网的专访。戴平均认为，《三角形》首先打动人的是作品构思，“因为我画画也是用心去画，能够体现出画面的效果，能够感动观众，也能感动我自己”。 作品表现了当代女性事业上的一些挣扎：来自家庭的束缚、感情上的无助、盲目，在画面上都能体现出来。

　　戴平均此前创作过“丝绸”系列为主作品，目前正计划进行“画室”系列的创作，画画家本人的状态、朋友的状态。艺术家希望通过写实手法为主的技法，表达当下的一些人和事，并能够与更多观众进行交流、互动，进而共鸣。

　　“静默的诗意”中的作品在一定程度上诠释了中国当代油画创作中注重中国文化立场和东方性语言精神的创作侧面。该展览将于9月13日结束，并将继续进行下一站广州站的巡回展出。