在过去的几年里，我们共同见证了一个虚假、浮躁、飘渺、堕落、错乱和媚俗的文化时期。同时，也再一次见证了商业资本和政治体制对文化发展强大的威慑力，他们在不约而同的制约、导向、牵引、蹂躏和扭曲文化的自由生长和发展。
当我们如梦初醒，静观身后的“碎石片瓦”时，不禁有一种惊慌、恐惧、迷惑、荒唐与怪诞之感。或许这正是历史发展的特殊“拐点”，他需要更多的人驻足、停留和反思。
与其说我们的时代有太多的诱惑和陷阱，不如说我们自身有太多的欲望和贪婪！作为文化个体的孱弱之力，虽然不能与强大的商业资本和政治体制对峙，但至少可以坚守一定的距离、理性、判断、姿态和理想。
艺术家更需要热爱“孤寂”，当孤寂走向喧嚣，意味着艺术前卫性的逐渐淡出，艺术主体性也会变得被动、麻木、迟钝和浑浊。
艺术和文化的发展需要更多的人来参与、思考、探讨、研究和交流，而黄桷坪作为全国乃至世界非常独特的艺术小镇，特别是在四川美术学院搬迁过程中这样一个特殊的时期，我们完全有理由把他当作一个“文化切片”，对之进行文化梳理和研究，为这个地域文化生态的改良提出积极的建议和方案，寻找一种更良性、包容、开放、多元和持久的可能性。
“我们”艺术展的组织和延续，重在关注本土艺术家的生存和延展，特别是为年轻艺术家提供了一个展示和交流的学术平台，在某种层面上无疑具有积极的意义。
这次在“我们”艺术展中，嵌入主题展“肆意与妄为”，一方面，意在对相对独立、理性、实验与边缘的青年艺术家进行持续的分版块研究；另一方面，重在对既往川美学术脉络梳理中被忽略的另一条线索进行提示、分析和讨论。
的确，川美在过去的几年里，在媒体的叫嚣中，赢得了“娇艳”的鲜花。时过境迁，花谢人非，学术的光环不再炫目。我们成长在川美，见证了不少艺术家的沉浮。城市里的鲜花虽然很美很艳，但真不如野地的小菊花更顽强、更持久。