畫境深秀彩墨新 ──薛雲祥、余紫詠雙個展     文/黃光男

        當下看過兩位傑出的水墨家的作品，更感覺水墨畫在新世紀所扮演角色更加強對於水墨畫的圖象與心象的理解，並討論這倆位畫家在藝術學理的闡述與創作的軌跡，或可以論及中國繪畫的美學觀與文化傳承的意義。

　　首先，我們看到薛雲祥教授的畫，便能理解他的學經歷必然是完整而充實，除了是任教於中央美術學院的副教授外，亦在藝壇擔任很重要的職務，最為明確是以身作則的藝術創作，成就在中國水墨畫藝壇。其中在水墨畫圖中，以篤定的筆墨作為人物畫的表現媒材，幾乎是刻痕入壁，錐筆入沙的力道，在人物畫十八式描繪方法中，已然成章，有意是不計筆墨多寡的神韻。若古人論人物畫的美學表現以「吳帶當風」或「曹衣出水」的形容，作為中國人物畫的絕妙神采時、薛雲祥則在畫面布局的點、線、面更了然於胸的應用。所謂知者不難、難知行易就是這個道理。換言之，意在筆先，意足則行易也。

        無獨有我，與薛教授舉行聯展的余紫詠女士，她的畫作也纏綿在人間情愫的糾葛裡，不論取材與表現，多角度多視覺的豁然開眼，不僅僅是視點移動，更重要的是發覺人性的真相，其中視點是心靈的富戶，移開眼前的障礙物，便能看得更清淅與明確。

　　余紫詠的經歷來自多元工作的體驗，包括表演藝術（如電影），紙上漫畫（如書畫素描或漫畫），以及電腦動畫（如抽象結構）的製作，因而有了動態與靜態能量的展現。動態的畫面，不難看出她將人形變造為藝術造景，配合當代時尚氛圍的精神組合，有時候也立意於一種科幻式的多元結構，不只在圖象中有圖與地翻轉的功效，就水墨畫的新動勢而言，變型、移位或組合，正面肯定了現代性的多元思維。至少，有如夢境中的繪畫精靈寄情科技幻象之中。

展               覽               日            期      ：2017/7/26 ~ 8/20

展覽開幕與藝術家座談：2017/7/30 10:30

協               辦               單           位       ：國際彩墨畫會聯盟、丹橘人文藝術空間

藝               術                主           持       ：莊連東

藝               術                顧           問 ：黃朝湖

策                              展                        人：雷繼成、余紫詠