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  • 印象:
    好多油画 老板是老外 小巷子里面 潘鹤 布置很精心
    确定
  • 经营时间:
    15年
  • 展厅面积:
  • 地    区:
    广东-广州
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袖珍画里的大乾坤

2011-03-14 15:20:06          

“船王”李金明私藏心爱小型作品广州展出

  近日,《小作品,大世界——李金明袖珍油画作品展》在位于越秀区龟岗三马路的美国LC艺廊开幕。这是广州少有的以小型作品为主题的画展,策展人、美国鉴藏家克雷格·马特利表示,希望通过这个展览,向广州的收藏者和艺术爱好者们传递一个观念——最棒的作品,并不一定需要有大的篇幅。

  本专题采写 记者卜松竹

  “时尚宣传画”传达时代气息

  李金明是鹤山古劳人,现任中国美术家协会会员、广东省美术家协会理事。1966年毕业于广州美术学院油画系的他,曾师从油画名家徐坚白,是中国第三代油画家的代表人物之一。此次展览将全面展出画家从艺50年以来的微幅珍品创作,作品精选早年的手稿、习作和画家在不同阶段的经典创作。

  这些作品都是李金明大半生游走各地留下的珍贵回忆。谈及当年的创作经历,他表示自己有点像今天的摄影爱好者,每当灵光闪现的时候,随手拿起身边的纸和笔就画起来,事后再经过润色、加工,就成为一个特定时间点的艺术定格。这些作品有的是画家当学生时候的习作;有的是过去中国的原生态风景,如东莞的水乡作品,或者早期广州美术学院的校园风景,都是不复存在的景色;有的是宣传画的稿件,反映了中国不同时期的政治、经济、文化的主流取向。通过这批袖珍作品,以图片的形式展示了中国大半世纪的历史与演变。

  在展览中,几件改革开放初期的“时尚宣传画”引起了很多人的兴趣。在那个中国向“现代化”迅速跃进的时期,人们的衣着打扮由前十年的朴素保守一变而为丰富多彩,曾在广交会美术部工作10年之久的李金明敏锐地捕捉到了这一变化。如《阳光少女》中的年轻女性,身着鲜艳亮丽的红色花裙,佩戴着时尚饰品,美丽自信,堪称时代转变中最具代表性的艺术形象之一;又如《儿童时装秀》,两位阳光可爱的孩子身着设计别致的童装,笑意盈盈,展现出人们心中对于“时尚”的强烈向往。

  在西方小画更受欢迎

  在艺术圈内,李金明素来以“大画”著称,他画的游艇很有名,有人因之称其为“船王”。但他从来没有停止过微幅作品的创作。这些作品很多都是在灵光闪现的时候完成的,均来自画家心灵深处的真情实感,作品虽小,但“五脏俱全”,浓缩了丰富多彩的大世界。这次展出的100余件作品,很多在之前都没有公开发表过,而是画家私人珍藏的心爱之物。

  凭着坚实的绘画功底加上50多年创作实践的积累,李金明在油画创作中把西方的“色彩”与中国传统的“笔墨意趣”融为一体,形成了鲜明的艺术个性。他的一批带有强烈探索性的作品,在此次画展中显得格外醒目。例如创作于他艺术生涯早期的《日出》,用印象派式的浓烈的色彩和灵动的笔法抓住了转瞬即逝的美丽瞬间;被视为其创作巅峰之作之一的《粤北山林》中,表现主义风格被发挥到了极致,充分体现出画家对色彩的感应能力。更重要的是,这些画作中记录下的场景,如海南岛、东莞等岭南地区特有的水乡和亚热带风光等,已经随着城市化的推进和现代工业的发展而渐渐远去。因此这批“小画”也就更具有了史料意义和文献价值。

  在中国人们总是认为,物以大为贵,无论是藏家还是市场,都对大画更感兴趣,“我刚来中国考察艺术市场的时候,看到的艺术品普遍都很大,我非常惊讶”,克雷格·马特利表示,“即使已经有40多年的艺术品收藏交易经验,但我拥有的作品很少超过一米的”。他认为中国的买家都比较讲究气派,普遍都觉得作品越大越好,这是一种惯性思维。而在欧美的艺术品市场上,小画更受欢迎。因为小型画作非常便于收藏和陈列,而大画则不然。“很多时候,西方买家看到喜欢画家的大作品,都会问我有没有这位画家的小幅作品。”作品的内涵,而不是尺寸才是决定艺术水平高下和收藏价值的最重要标准。

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