黃君璧、張大千、溥儒三位是中國近現代史上的水墨大師，於1949年政局變遷，先後赴台，三位大師的藝術涵養深厚，皆自水墨傳統筆墨的基礎上發展，各自演變出不同的創作風格，渡海來台正值他們藝術生涯創作的高峰期，也為當時以東洋畫為主流的台灣藝壇，奠定了傳統中國水墨畫深厚的基礎，追隨者眾多，弟子表現傑出，師門分別主導了1949年後台灣水墨畫畫壇的風格發展，而三位大師傑出的創作，更為中國水墨畫史寫下了新的一頁。

「渡海三家」代表著三位大師在水墨畫壇上美術史的特別意義，其作品也成為華人藝術市場藏家收藏之主流。2011年於台北市國父紀念館舉辦「藝韻風華—再現渡海三家」畫展策展人張福英女士，在七年後的今天，冀望觀者可以透過這次「再現渡海三家」專題展，再次賞析到三位大師之藝韻風華，展期自2019年1月起接續三個月為期三週舉辦各別的專題特展，首展先以「雲瀑靈動憶君翁—國畫大師黃君璧123歲紀念特展」，約五十多幅收藏，讓外界一睹大師真跡。

談起黃君璧大師的畫風，就要提到一段藝文記事，在大千大師還不認識他，於1930年日本東京中日画展上看到《仿石溪幽居圖》，不禁驚嘆「雲瀑空靈，吾仰黄君璧。」並作詩寫道：「眾裡我能獨識君，當時俊氣超人群。」可見其早期山水畫已充满了山川靈秀之氣，用墨落筆已達淋漓盡致的境界，才會得此美譽。這也因黃大師自幼家中古董字畫收藏豐富，從小耳濡目染，大量臨仿古畫，奠定了博采眾長的藝術根基，才會有這般深厚的筆墨功力。後來大千大師又提「石溪一脈，三百年來，唯吾友黄君璧獨善其秘。」這次紀念特展處處可見黃大師『獨善其秘』的仿古實力，其意藴蒼勁的筆墨，從最早期二十多歲的臨摹作品至後期帶著石溪筆墨筆意盎然的寫景大作，可見大師長期在中國水墨用筆用墨上所下的功夫。

抗戰期間，黃大師随著政府遷居四川，重視寫生，與大千大師等人登臨中國大小名山，四處寫生，在中得心源之先，必須有外師造化的功夫。他在來任教于國立中央大學藝術系八年時間，親身體會巴蜀山石之美，搜羅雲煙變化之靈奇，從師法自然，再對照古畫之所見，研究出一套獨特的山水技法。1949年渡台後，借着畫展、講學、考察等機會，走遍世界各地的名山大川，1969年参觀南非维多利亞瀑布、美洲等地之大瀑布，造就了他筆下瀑布如萬馬奔騰，筆意顫動、氣勢撼人。 此次展出瀑布的作品，看到畫家創作時期如何將中國畫家極其重視師法自然的精神，於造化氤氳的氣韻中求筆墨的真實基礎，並在傳承中不斷深化。

黃大師，不僅是一位畫家，更是藝術教育家，先後在廣州美專、中央大學、國立藝專等院校任職，教授中國畫，與張大千、黃賓虹、徐悲鴻等各位藝術大師共事、結友。赴台後，擔任臺灣師範大學最早的美術系主任，教學22年，系統地將國立藝專的教育體系和一批藝專的著名教授、校友，引入台師大，為臺灣培養了大批美術師資和新一代的藝術家，成績卓著，劉國松、劉墉等實力派畫家都曾是他的學生，蔣宋美齡夫人、陳香梅女士也曾跟黃君璧大師研習國畫。

從雲軒畫廊展是由黃君璧大師的弟子張福英女士創辦，軒名也由其師君璧親取，張女士為了感謝師恩與發揚黃君璧教授藝術教育的精神，於1994年成立了台北市黃君璧美術獎助文教基金會，每五年畫廊提供畫作給基金會舉辦黃君璧大師大型回顧紀念展。今年從雲軒畫廊新設展視中心，再次將黃君璧大師各時期作品重現於世，「雲瀑靈動憶君翁—國畫大師黃君璧123歲紀念特展」展出內容包括大師早年及返台各階段風格之山水、雲瀑、寫生作品，多為市場佳作與歷史博物館等出版之作，同時也展出市場較少看到的花鳥精品，更是精美絕倫。展視中心因為場地限制，採取預約看展，歡迎對渡海三家水墨專題展有興趣的朋友們，請至粉絲頁預約。