- 资质:
- 评分:
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 1.8分
- 印象:
- 经营时间:14年
- 展厅面积:
- 地 区:台湾-台湾地区
「漫回穷境」– 郑琼娟创作个展
- 展览时间:2016-09-03 - 2016-10-02
- 展览城市:台湾-台湾地区
- 展览地点:红野画廊
- 策 展 人:
- 参展人员:
展览介绍
「漫回穷境」–郑琼娟创作个展
A Stroll in Fantasy – Solo Exhibition of Chung-Chuan Cheng
Date: 2016/9/3 - 10/2
Opening: 2016/9/3 (沐之艺廊)
无论是宇宙、山水、花卉或是节气,每当驻足在郑琼娟的绘画前时,总能在她的创作中发现大自然的线索,隐约透现的轮廓往往充满生机又安定沉稳,对艺术家来说,不同于写实绘画,这些充满自然风景的视觉都是由心而生的浓烈感受,她曾说:「我在颜色上多以主观情感赋予生命,不是自然的模仿。」而生命的多变与丰富将郑琼娟带到了一个无界之地,在没有拘束的抽象世界中,她尽情地突破心灵图像,就如抽象绘画的创始者康丁斯基所说:「我们拥护不再是模仿物体与事物的彩色图像的色彩运用,我们支持一种空间中的视像,在其中色彩的物质性在我们主观的创造下,表现各种可能的情况。」
此次「漫回琼境」是郑琼娟在红野画廊与沐之艺廊的2016创作个展,含括了郑琼娟自1990年代以来的绘画作品,归纳出艺术家一路走来的创作历程。她曾说:「画具象的事物容易,没有形象的感觉才是挑战。」80年末期至90年代,郑琼娟的画作大多以半具象或抽象呈现,表现出优美而细腻的风格,若细细品尝,便能在画面里感受出艺术家柔韧的性格,以及以自然现象探讨的生命本质。 2000年以后的作品则已不具明确的形象,她凝聚了雄厚磅礡的气势,将积累已久的情感挥洒于画布之上,无论是藉由油彩滴、甩、撒造成的视觉动态,抑或是向上攀爬的弯曲线条,都能让人感受到艺术家川流不息的生命力,但在奔放的色彩之下,郑琼娟同时又透露了女性的柔软思绪,旋绕的「涡纹」从没消失在画作中,千回百转的笔触就如艺术家的人生路途,在高底起伏过后终究找到生命归属,又如一位母亲的思虑,千头万绪以后还是放手让孩子一搏,艺术家揉合了刚与柔的反差,深入探究潜意识中复杂的精神样貌。
在近年的作品中,郑琼娟仍然延续了抽象的表现,而伴随着年纪增长与心境的流动,作品相较于强烈笔法的撞击,更多的则是拥有内敛浑圆的气韵,饱满而祥和,画面的主体与背景交界也更趋模糊,就如同人的精神般,当思维运作达到极致时,状态不是精确反而是模糊,在不精确以外往往蕴含着不可预见的活力与创造性,绘画亦然,当创作越是没有精准的界线,越能容得下大千世界。
郑琼娟,战后第一代的女画家,是台湾五月画会创始成员之一,婚后在日本生活,直至1989年返台后才重新拾回画笔,从此全心投入创作的生活。