叶烂：饱含激情挥毫写意

2015-04-01 21:03:34 作者:通翰斋画廊来源:thz-gallery.com

在当今画坛，能把大写意花鸟画出风格画出气象者寥寥，叶烂就是其中之一。叶烂师从金陵花鸟画大家陈大羽先生，他画的荷花算是一绝。叶烂曾凭一池荷花连续入选三届全国美展，可以说是创造了一个奇迹。

当代花鸟画中，工笔已经取得长足的发展，而写意花鸟画则相对滞后。当记者问及当初为何还会选择写意花鸟时，叶烂直言是自己的性格让他选择了写意。“其实，我以前在部队的时候画过工笔，但从性格上面感觉自己受到了压抑。我的性格比较随性，感觉画写意会比较畅快。”在叶烂看来，写意画是给有激情的人准备的礼物。“画写意画，只有激情四射才能画出一张好的作品。如果你没有激情，画的时候像温吞水一样，你这幅画就很容易画不好。画画就像打仗一样，当你开始面对画纸时，就是上战场拼刺刀，那必须要充满激情，必须要把这仗打胜。”

在叶烂的画室内，看到陈大羽先生亲自写给他的“学贵有恒”。在叶烂看来，陈大羽先生对他的影响不仅仅是绘画技巧上的，更多的是精神上的影响，让他一刻都不敢松懈。 “ 陈大羽先生对我的影响是非常大的，在学习期间我临摹了他很多的作品，有时他甚至会直接把自己的画稿给我拿回去临。但最影响我的，还是他教育我不管学习什么一定要有恒心，要孜孜不倦，不要怕苦、不要怕累，要勤奋。他曾经给我写了一个斋号‘默耘斋’，顾名思义就是老师希望学生能默默地耕耘，持之以恒地学习。”

“画重彩很刺激、很过瘾”

在整个江苏，画大写意花鸟的画家能够在全国美展上得奖，可以说是凤毛麟角。但叶烂曾经凭着荷花系列作品连续入选在第八届、第九届和第十届全国美展，其中《金色的池塘》在第九届全国美展中更是获得了“优秀奖”。在全国美展中很少能看到写意作品，能入展是寥若晨星，获奖也就相对是难上加难了。当记者提及此事，叶烂谦虚地说道：“其实现在回望那几届美展的作品，我感觉还是有很多不足之处。但是，在当时能够得到有些评委的投票，说明还是有新意的。”

提到叶烂的写意花鸟作品，大家首先想到的就是他的用水和重彩。著名美术评论家马鸿增曾说：“叶烂用水，堪称一绝。”而在用色方面，叶烂更是大胆，他敢将非国画颜色用来作画，甚至在一些作品中用纯色作画。 “水墨，就是水与墨的结合。我画画，会加大用水量，可以说大量用水是我绘画的一种图式。至于用色，我可以说是‘好色之徒’。墨表现的美是美，但用中国画的表现手法和表现精神，将大自然那种五光十色反映到画上不是更好嘛！当然，这和我的个性也有很大的关系，生活中美好的事物让人激动，好像没有那么浓烈的色彩就不足以表达它们似的。现在，我正在探索中西结合的画法，其中重彩是我很大一部分的研究方向。我感觉，画重彩很刺激、很过瘾!”

“在中西结合的探索路上乐此不疲”

近年来，叶烂的作品受到了越来越多的圈内人士和收藏家的认可。但在艺术创作上，叶烂还是不满足于现状，他认为学画的人一定要有突破。“虽然前代的几位大师已经把笔墨玩到极致，你想有所突破特别难。目前，我正乐此不疲地探索中西结合的画法，就是将中国画的精神也就是大量的线作为嵴梁、支柱性的东西。然后，把西方的色彩作为辅助，颜色会很丰富，但和中国画的色彩又不一样。这个难就难在，有时颜色用多了，难免会俗；不多，又会回到原来的传统。所以，如何把握好这个度是我正在探讨的大课题。”

身为江苏省国画院花鸟研究所所长的叶烂直言，其实自己压力还是很大的。“中国画是中国的特色，因此我们画家要有把老祖先的东西发扬光大的精神，这就会给自己带来一种压力，这种压力是不为别人所知的，是自己给自己加的压力。有时画了几十张、几百张，能从中选出一张自己相对比较满意的就不错了。一生当中能有几幅具有代表性，自己相对满意的作品就已经很知足。以前，自己学画的时候听别人讲还不太相信，但现在轮到自己了确实会想到这些问题。干各行各业都不容易，如果不花费很大的精力和时间不管做什么都是不可能成功的。”

叶烂，1955年生于江苏灌云。中国美术家协会会员，国家一级美术师。现为江苏省国画院花鸟画研究所所长。

《秋塘染霞图》入选第八届全国美术展览；《金色的池塘》入选第九届全国美术展览并获优秀奖；《荷塘月色》入选第十届全国美术展览；《初夏的荷塘》入选“第六届中国艺术节·中国画大展”；《金色的池塘》获由中国文学艺术界联合会、中国美术家协会主办的“1998年金彩奖·牡丹杯新人奖”铜奖；《春之夜》获“中国首届写意画展”大奖；《荷塘月色》《春之夜》分别两届入选“中国百家金陵画展”。