秋高气爽，北京最具文艺艺术气质的生活中心，乐成中心SPACE3艺乐成，再次为大家呈现一场气质非凡的艺术盛宴。2019年10月10日至12月30日期间，由艺乐成艺术空间主办的“景之天成”当代艺术家作品展在SPACE艺术馆拉开序幕。该展精心安排展出4位颇具名气的艺术家的作品，他们是:李华相、王建明、马红芹、赵上慧，四位艺术家。本次展览抹去了艺术与技术，东方与西方之间的界限。其作品体现了传统，创新对今天艺术和文化深远影响。

  李华相作为一个普通的个体，同样置身于这样的现实困境中。起初刘涛把艺术作为人生理想，由动画设计转入艺术创作。“偶像”系列油画作品是他这几年一直探讨的主题。这个系列的初衷其实是对偶像崇拜的批判，但观众看到的却是另外一番景象：由无数个细密的色点、色彩绚丽、有着明显色彩构成的明星或领袖肖像，因此给人的印象变成了正面塑造。会让人误解为艺术家是一个狂热的追星族。事实上这正是刘涛的矛盾，也是这个时代众多艺术家的问题。市场是一个强大的磁场，艺术家的创作被这个无形的黑洞所统摄。许多人的创作绕不开它。在种种因素的逼迫下，艺术家自觉不自觉的都将向其靠拢。这就是有人提出今天的艺术究竟是为艺术还是为市场？答案一定不是一个，在扭曲的价值观与畸变的收藏体系中，任何难以置信的由头都将变得合情合理。但历史总是与人们希冀的唱反调。谁能坚持并把持自己谁将赢得未来。

  李华相并没有满足或迷恋于现状，他体验并观察着现实生活，他在思考着文化碰撞与金钱社会下艺术的位置与可能。他认为从宗教崇拜到今天的明星崇拜，偶像崇拜似乎一直没有中断过。比如在他的作品里有娱乐明星、体育明星、科学家、政治领袖等。今天的偶像崇拜完全是一种全球文化消费行为。刚刚被拆除的在纽约时代广场陈列近一年的一座梦露的写真雕像，这座雕像如实的反映了世人对梦露性感、撩人、暴露的一贯印象。雕像的巨大与真实引来世人的一片惊呼并蜂拥而至，一睹这个上世纪风靡世界的尤物。梦露再次为这个“世界的十字路口”招徕着各国游人，并形成物质与文化的双重消费。

中国今天所面临的正是这种美国式的消费文化的巨大影响，我们在大街上、地铁里、公共空间里，人们的话题三绕两绕便绕到了明星们的身上，如果你没有回应，就会觉得要不老了要不老土，这是时尚。有一次朋友的一个孩子到我的餐厅玩，看到摆在书架上的一本杂志封面上是某明星，这孩子立刻脱口说出这个明星的名字并激动的叫起来。偶像崇拜已经深深的植根于又一代中。那些杂志与各种媒体靠着贩卖明星们的各种隐私而活着，读者们也在咀嚼着这些隐私而感到“快乐”，要不空虚足可以谋杀这些内心荒芜的人们。对偶像的消费可以暂时的缓解人们的空虚与焦虑。

  王建明，1986年生于山东临朐。2013年毕业于北京服装学院造型艺术系中国画专业，获硕士学位，导师为安佳教授。北京市美术家协会会员，北京工笔重彩画会会员。

2014年，金陵文脉—2014年全国中国画作品展（中国美术家协会主办，金陵美术馆展出）

2013年， 纪念郭沫若诞辰120周年全国书画展

2012年， 中国未来—HIHEY新兴艺术家作品展 (北京时代美术馆）

2012年， 2012全国中国工笔画大展（中国美术家协会主办，沧州市美术馆展出）

2012年， “翰墨新象”全国中国画作品展  (中国美术家协会主办，上海国际会议中心展出)

2012年， 学院力量·全国高等艺术院校新人新作提名展 (厦门美术馆)

2011年， “爱慕·时尚丽人—首届当代中国人物画邀请展”（保利艺术博物馆）

2010年， 首届学院工笔全国高等艺术院校学生作品展 

2009年， 第二届中国工笔山水画展 （中国工笔画学会主办，中国军事博物馆展出）

2009年， 第二届全国工笔重彩小幅作品展 （中国美术馆）

《山水扇面》通过在现代扇形特种纸用传统技法进行当代风景写生。山水画作品描写的是初春的风景，湖面如镜，案边柳枝刚刚抽出嫩芽，一眼望去，绿意还较为浓，正是那种“草色遥看近却无”的写照，抒发的是思乡的情思。山水画向来是中国书画的经典题材，扇子尤其适合送给身在异乡朋友。

马红芹

中国画专业硕士

中国女画家协会会员

北京中级工艺美术师

北京市美术家协会会员

北京工笔重彩画会会员

2017年10月　作品《五台山皮影戏》参加“吉祥五台山——中国艺术展”

2017年03月　参加“素心若雪——全国女艺术家邀请展”

2016年03月　参加第二届全国女画家邀请展

2016年03月　参加“以手运心”当代青年中国画学术邀请展

2014年11月　作品《远方》参加2014“万年浦江”全国中国画作品展（浦江书画会展中心）

2014年08月　作品《眺望》参加“明德·融合”——2014全国中国画作品展，被收藏

2014年06月　作品《传承》参加“精致立场”全国第二届现代工笔画作品展（中国美术馆）

2014年03月　作品《古道幽幽》参加“永远的怀念——纪念邓颖超诞辰110周年书画展”（中国政协文史馆）

2013年04月　作品《合欢花》参加纪念郭沫若诞辰120周年全国书画展

2013年09月　作品《戏如人生》参加“绿色·和谐”第四届全国中国画作品展

2012年12月　作品《国粹》参加2012造型新人展，被中国文学艺术基金会收藏（中国美术馆展出）

2012年09月　作品《靓妆》参加“2012全国中国工笔画展”（沧州名人美术馆）

2012年09月　作品《四匠工》参加“翰墨新象”全国中国画展（上海国际会议中心）

2011年04月　作品《皮影人生》获得全国第八届工笔画大展铜奖（中国美术馆）

2011年11月　作品《靓妆》获“爱慕·时尚丽人—首届当代中国人物画邀请展”时尚绘画优秀奖（保利博物馆）

2010年12月　作品《影戏》参加全国首届现代工笔画大展（军事博物馆）

2009年12月　作品《自在水云乡》入选第二届工笔山水画展（军事博物馆展）

2008年10月　作品《盛夏》入选第七届全国工笔大展（中华世纪坛美术馆）

    皮影是一种凝聚着鲜活的民俗文化情感的艺术形式，也是濒临消失的非物质文化遗产，对它的表现既是对童年的一种追忆，也是现代工业社会激烈竞争环境中对和平、自然的一种向往之情，也来自于对现代文明中对延续和保存民间艺术的一种愿望与期许。

《皮影系列》组画是以皮影为表现题材，运用没骨技法。皮影戏是中国民间古老的传统艺术。它是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧，既给人们带来了很多乐趣，又带有浓厚的乡土气息。没骨技法是一种既严谨又生动的绘画技法。本系列组画通过没骨技法生动的表现出了皮影戏特有的肌理和生动的形式内容。

用绘画语言将这一传统民俗艺术进行客观描绘，表现出对皮影人生中的平静、亲和的人文情感的讴歌。

通过在作品表现形式上的客观与主观，用没骨的绘画语言来诉说着画面中的一景、一物。将构成式的画面构图，色间冲叠的画面肌理融入到自己的工笔创作中，也是一种展现真实自我的表达方式。

分享