本届沙龙推出的四大当代艺术专题展分别是：由南京青和当代美术馆推介的“变异的图像——中国当代油画邀请展”、《美术天地》杂志社推荐的“非常印象——中国青年油画家优秀作品提名展”、“非常笔墨——2007当代水墨艺术家邀请展”和上海圣菱画廊的“表情与心境——郭润文、范勃、邓剑今、陈子君作品联展”。沙龙注重推介本土艺术家，尤其是当代青年艺术家，给予他们一个具有国际性和亲和力的充分展示自己的平台。 上海春季艺术沙龙自觉背负着一个创造成熟美好的艺术市场的重任。自2003年开办至今，始终坚持对青年艺术家的发掘、扶持与培养。翻开2003——2006年这四届上海春季艺术沙龙的图录，我们惊奇的发现，那些70年代出生的新锐艺术家们——阎博、尹朝阳、杨帆、杨永生、韦嘉、朱海、王煜宏、董重、夏炎、叶强、沈娜跃然纸上。那时的他们或刚刚走出校园，或是研究生、博士生在读，有的在当代艺术圈内崭露头角。三年多来，当初那些青涩的面孔现已成为中国当代艺术圈中的“中流砥柱”，中外拍卖市场上的闪亮新星。对于他们来说，在青春中挥洒着不羁，在潇洒中流动着随性，无论是哪一种艺术语言，所表达的都是他们人生中最美好的时光。我们在梳理沙龙的发展历程，同时也在其中发现他们的成长轨迹。沙龙一直关注着他们的发展，并与他们共同用梦想创造着奇迹。 　　这些青年艺术家们是在全新的文化背景、艺术观念和视觉元素下成长起来的，他们的思想观念与传统观念拉开了明显距离。他们喜欢真实而透明的生活，观察别人同时反观自己。他们不断地审视自身的成长及文化背景，从多元的当代文化语境中建立适合个人的表现方式，由此他们的作品具有文化兼容与语言的衍生的特点。 　　“非常印象——中国青年油画家优秀作品提名展” 　　这个专题展中青年艺术家们在艺术表现上纯粹而直率。张晨初作为“70年代”具象绘画的领军人物，运用晃动的光斑赋予作品新的定义，把瞬间定格为永恒。在《新“商官学工农”》系列中，人物脸上“五角星”形的光斑是画家形式语言的创新，表现了人物的精神世界。这种突破式的绘画语言，使作品在表达深刻内涵的同时释放了内心的自由，在自然写实的描绘中增添了明亮的色感。李继开的作品似乎更具有现实意义，如何表达当代的“自我痛苦”，却又不过分深沉？我们在《小妖怪》中寻找到一种相互矛盾的视觉体验——漫画式的小人充满不可明状的压抑与向往，使观赏者的心情在愉悦与沉重之间保持着一种奇妙的平衡。南方的作品更象他的名字，明亮的色彩、粉嫩的色调使主体温暖而可爱，瞬间的游离和不协调的物件，使整幅作品在意识上陷入灰色。而刘玉洁和吴迪迪都选择在主体的刻画上用“童真”来表现“晦暗”，这种充满对立的视觉体验，这种希望与绝望并存的创作态度，成为当代艺术突出的特征。 　　“变异的图像——中国当代油画邀请展” 　　“变异的图像——中国当代油画邀请展”中我们惊喜的发现：在前几次沙龙中已经熟悉的名字，这些青年艺术家的作品中都透出了一丝不和谐的味道，犹如喧嚣、繁华背后的灰色空间。几年前，尹朝阳便开启了70年代出生的一代人青春感伤的抒情主题，真正开始塑造这一代人自己的自我形象和情感特征。作品中充满激荡、冲突与不安，透露着对理性主义、英雄主义的怀恋与疑惑。在新近的一系列作品中，他一反自己固有的主题与风格，采用了一种隐藏的写实方式，使境遇感和现实感之间具有一种直接的穿透力，重新开创了一片属于自己的新天地。韦嘉的作品自2003年后的变化在于为绘画形式找到了意义的依托。《我们这个时代》系列中描绘的人物有着一种莫迪里阿尼式的伤感，儿童般天真的形态触及了成人世界的不可思议。叶强似乎对中心充满恐惧，形象被切断与割裂也无所谓。消解中心的结果，使他的画面弥漫着一种突兀、浓烈和古怪的诗意，渐渐把人引入梦境。贾蔼力喜欢将后工业文明为主体描绘对象，在空旷、优美的环境中凸现缺憾、无奈、绝望甚至是死亡，作品由个人的情绪指向公共的社会责任，其多元与延伸性具有当代性特质。秦琦、李季和屠洪涛的作品坚持传统的写实绘画，从自身周围所发生的经验中寻求新的主体、符号和语言方式，给人以新的启示，他们为传统现实主义的当代性作出了努力。朱海一直在建立自己独特的绘画语言和图式，“眼”这一符号贯穿了整个过程。画家似乎把“眼”隐藏在画面中，用象征性的器物和“异形”比作活生生的生命，真正使我们感受到某种不可言状的窒息，甚至接近死亡的残暴。沈娜、杨帆、黄莺、熊莉钧这一批年轻的女画家，以女性特有的细腻、敏感，描绘了一些以前从未出现过的新一代女性形象，在艺术形态和趣味上表现了常态之外的优美和雅致。 　　这些年轻艺术家我行我素，贯彻自我向来不羁的个性，沉着冷峻但不冷酷，始终坚持着他们的艺术态度，而正是这种坚持，成熟了的他们又回归到沙龙，带来的是具有更加个性化、多元化和市场价值的艺术作品。 　　2007年1月底，上海春季艺术沙龙向来自世界各地的银行家推出了一批在新世纪刚刚崭露头角的中国年轻艺术家。在这个充满活力的当代艺术市场中，他们是不可忽视的新生代力量，正因为他们的出现，让我们看到了中国当代艺术发展的希望。更让我们感到欣慰的是，沙龙可以伴随着他们的每一步成长，见证他们逐渐成熟，更期盼可以看到更多本土青年艺术家如“雨后春笋”般纷纷出现。