位于上海淮海西路的红坊国际文化艺术园区，3月7日组织各家入驻园区的艺术机构联手举办了《春天来了——红坊当代艺术联展》活动，包括上海城市雕塑中心、上海红桥画廊、上海圣菱画廊、上海视平线画廊在内的各家画廊届时共同举办展览。负责园区管理的红坊总裁郑培光并不讳言这是园区里的画廊在抱团取暖。他说：“组织这样的活动旨在保持园区的活跃度。”

　　民生银行美术馆：因装修而未能参与

　　郑培光说，由于全球金融危机的影响，入驻园区的各家画廊从去年下半年以来销售就受到影响。目前画廊的口号就是：坚持下去就是胜利。所以，在各家画廊的积极参与下，园区组织了这个活动，希望“红坊”能保持一个活跃度。参加活动的各家画廊，各自举办展览，主题也各不相同。而入驻园区的民生银行美术馆，因内部装修尚未完工未能参与。

　　城雕中心：展出中心的雕塑藏品

　　郑培光介绍，上海城雕中心在其A区举办的是名家雕塑作品展，参展作品80%是中心的收藏，其中当代雕塑家王燮达的大型装置作品《子曰0901》引起记者注意。近年来一直在从事《子曰》系列雕塑创作的艺术家王燮达告诉记者，这个作品使《子曰》系列从过去的青铜雕塑走向了综合材质的装置，除了表达《子曰》系列一贯的主题——对承载文明的文字及其线条背后的思维观念的关注外，还用藤、纸浆和墨组成悬挂漂浮的本体，借助光与投射在地面白沙上的影的变化，使作品多了一些对虚幻与真实、短暂与永恒、表象与本质的思考。

　　圣菱画廊：集中呈现上海当代艺术中的抽象创作

　　上海圣菱画廊则策划了由孙良、李磊、黄渊青、潘微、陈墙、薛松和曲丰国7位艺术家的抽象艺术联展，取名《上下左右》。画廊负责人陈刚表示，这个名字揭示了上海艺术创作的总体状态——将一切可能性建立在充分尊重个人自由的基础上。他说，这是圣菱画廊2009年的第一个展览，7位参展艺术家风格接近，都做抽象艺术，很整齐。而且这些展品前不久在日本东京银座的一个有50年历史的画廊刚刚做过展览。不过，陈刚坦言，对于这个展览没有考虑销售，如果有销售那就是奇迹。

　　陈刚表示，目前的世道下，画廊能做的只是缩减费用，或者做更低价的作品。不过，好在画廊仓库里有存货1000多件，雕塑、油画、水墨、版画等品种都有，一旦资金周转不灵可以卖画度日，因此他相信能熬过冬天。

　　圣菱画廊在20多年的历史上已经搬了4个地方：一是上海工人文化宫附近的北海路;二是复兴西路宝庆路;三是绍兴路;四是高邮路。陈刚对此表示，他一直认为开画廊不需要扎堆，但近两年发现，为买家考虑扎堆还是有道理的。比如在高邮路时，就因为没有停车场而深受困扰。他认为红坊园区的硬件在全国是数一数二的，而软件方面已经进驻园区的几家画廊品牌和口碑也都比较好，所以2008年他选择了红坊。

　　红桥画廊：开始走画廊网站互动概念，力推画廊电子杂志

　　上海红桥画廊负责人窦宏刚则称，他们这次举办代理艺术家群展，同时重点推出画廊官方网站的中英文版。他说，新版网站的要点是两个：一、为艺术家创造网上环境，让艺术家有一个网上发布作品与各种声音的平台;二、建立画廊与买家的互动平台。画廊的工作特点是利用视频等方式与艺术家讨论。现在可以在网上及时公布这些工作的成果，把相关的进展与成果放到网上。这样，可以让艺术家、画廊和买家形成网上互动。此外，他们还将推出二个月一期的电子杂志。窦宏刚还向记者透露，他们将参加5月的香港艺术博览会，届时会在那里组织一个群展。

　　视平线：坚持文化的探求，优化商业策略

　　上海视平线画廊这次活动推出《“写”实“写”意——艺术家5人联展》，参展艺术家包括夏阳、徐福厚、何红舟、苏胜前、来源。画廊主持人吴从容告诉记者，展览强调的是中国艺术特有的书写性。他认为这是视平线的思考：什么是代表“中国文化”的艺术作品?画廊对当前流行的“国际文化”的概念有意加以回避。但是，“中国文化”的代表作品是什么?这有一个摸索的过程，毕竟经历了一个长时间的断层。

　　他表示，画廊的追求可以用4个字概括：求正(这里的正，是正确、正气，正邪的正)，追意(这里的意，指中国文化的特点意境的意)。他希望画廊可以帮迷途中的人找回自己的路，回归本位。

　　尽管有意与所谓的“当代艺术”拉开距离，但视平线画廊也受到当前世道的影响。吴从容表示，他近日在画廊的空间里开出了书屋与咖啡座，还为顾客提供简餐，就是为了应对金融危机带来的萧条。不过，画廊仍然在执行原来的展览计划。当然，具体的销售策略也做了调整，既涉及作品的选择、也涉及作品的定价，打折的幅度在2—3折。他相信，今后市场会成熟些，买家群体会更理智些。但他又强调，市场有不确定的因素，因为目前面临的主要是经济的问题，而且无法预测其的未来发展趋势。