年轻的画家群体是古岸艺术中心重点关注并大力运作的对象。

 这些80、90后的大、小“孩子”们生长在幸福时光中。艺术高校的扩招固然有不少社会问题，但一个直接的好处就是网罗进大量有一定艺术才能的学生，而且文化素质不低。一些佼佼者在接受正规艺术训练之后就能脱颖而出。从无忧无虑的天真男女成长为勇往直前的可畏后生。

文化的延续发展既需要严谨的准确传承，有时更需要大跨度的甚至是跳跃式前进。中国传统文化思维稳定了二千多年，在近现代才开始上演裂变的大交响。古代中国画要前进一小步需要二三代人的工作。现在，一个画家灵感一现，早晚风格就不同啦。老一辈人还有沉重的负担。画画时总想法太多，纵向的传承，横向的距离往往顾盼两难，画得艰涩、沉重，甚或苦大仇深。年轻人的画就如一支支轻快的晨曲，各奏自鸣，总给人轻松、愉悦、新奇的感受，人们赞叹他们工笔画的精妙，写意画的冲和，惊于他们的创意，喜于他们的善意，雍容平淡中寻见一派天真，似古典，实前卫。这是年轻一辈画家作品的精神特质。

不奇怪，因为年轻，他们正赶上一个好时代，老一辈画家从美院毕业时，已经无法进入专业院校团体从事专业创作，只好一边在社会劳动生活的夹缝中备尝艰辛，一边进行心爱的艺术创作。而他们年轻一代正好填补了很多高校扩招带来的机遇。博、研毕业后留校的不少，即使在社会上的也可以靠蓬勃的艺术市场生活的很好，而得以专心致志地做学问，搞创作，所以进步也快，成长迅速。同样因为年轻，他们对发达的文化资讯有超强的辨识和接收能力。复杂的花色世界反而使他们的作品面貌丰富多样，新意迭出，他们的脑海里没有太多的教条，只要对表达自己的艺术构想有利，不论古今东西就吸收利用，且能用得又好又巧。并且，相对来说，现时代已不是某个集团或阶层操控话语霸权的时代了，年轻人更善于使用各种新的信息传播路径，使他们的艺术理念与作品获得更大的受众面，发出更宏亮的声音，所谓“雏凤清于老凤声”。

从市场角度来看，藏家的数量和层次都在增加和分化，关注面已经从少数“大腕”级画家身上向初出茅庐的新锐团体分流。尤其是像古岸这样的民间主流艺术经营机构，把握住了这一特点，对年轻画家群着意培植，一方面是对学术趋向的把握，同时也是为了适应市场的需要。

古岸艺术中心对年轻画家群体的操作力度在南京同行中恐怕是最大的了。长期以来慎重甄选了一批极富潜力并已有甚佳市场表现的年轻画家。事实也证明了画家的学术探索与机构的因势利导形成了良性的互动，在南京这一片文化艺术的高地形成了一片繁荣之势。

画家们是年轻的，机构是年轻的，新的收藏市场也是年轻的。学术创新之路和市场空间也是广阔的。

因为年轻，所以一切都朝气蓬勃。

                                        ----赵秦