吴门艺苑网络画展介绍：
吴门艺苑是中国美术家协会定点画廊。多年来坚持与各地间的文化交流，不断举办和推出各种流派、风格各异的优秀书画作品展览，在业内具有较高的声誉及良好的信誉。
吴门艺苑画廊拥有一批具有实力的签约画家，共谋发展。
吴门艺苑具有丰富的艺术藏品、高质量的艺术展品，以满足社会各界的需求。
吴门艺苑作为中国美术家协会的定点画廊、展览中心，作为美协在苏州的一个创作基地，将继续不断地向艺术品的爱好者、收藏者们介绍和推出更多优秀画家及他们的作品。

展览画家简介：
张俊秋，1939年出生，1960年毕业于南京师范学院美术系。从艺50年来专攻水彩画。曾任扬州美协副秘书长。扬州文联委员、扬州水彩画研究会会长、扬州工艺美术学校副校长。1992年从美国办展回国移居苏州，任苏州铁道师范学院美术系系主任（现为苏州科技大学）苏州美术家协会理事，现为中国美术家协会会员（1990年入会）中国水彩画家协会会员，中国工艺美术家高级会员。
水彩画“茫雾初开、等8幅作品为中国美术馆、江苏美术馆收藏，近百幅作品被欧、美多国及港澳台地区的美术馆与个人收藏。作品“荒野”入选第九届全国美展。 “大漠落日”等多幅作品获历届全国水彩画展各类奖项。近200幅作品发表在《美术》、《水彩艺术》、《人民日报》、《美术报》、等专业报刊杂志上。

画家情感•言语•印象•探索：
水彩画是外来画种。
张俊秋学生时代他就钟情于水彩艺术，并得到多位名师的指导。水彩画大师李剑晨先生、金立德、杨云龙等对他的艺术成长均影响很大。张俊秋不断探索水彩画的创作原理，钻研传统水彩技法。他又与时俱进，吸纳国内外艺术新思潮，大胆求新。他认识到艺术语言不应拘泥于具象写实，而应有广阔的表现空间“写实、表现、抽象”等等。创作者面对客观物象应有更大的主观能动性。这样才能扩大画面的表现力。
张俊秋从传统水墨艺术中吸收养料，赋予水彩以更从中国民族艺术的写意特色。他反复强调水彩画的“轻音乐”、“抒情诗”的功能。这一学术见解，对当今中国水彩画创作仍有现实意义。
张俊秋坚持写生，虔诚的从大自然中汲取创作灵感，不断开阔自己的视野提高自己的艺术修养，赋予作品以充足的文化内涵和纯正、清新的艺术品格。
水彩画大师李剑晨生前曾为他题字：“治艺之道，贵在创新”。献身水彩艺术50余年的张俊秋至今还在勤奋地探索，不断创新和新的艺术奉献。