2012年10月1日，“颜宝臻中国画展”在汕头图书馆隆重开幕。此次展览由新画网文化产业投资管理有限公司主办，工商银行汕头分行财富管理中心，安信证劵汕头分公司合作、南方国际文化艺术促进会，汕头图书馆支持、广东复兴食品机械有限公司艺术赞助。集中展出颜宝臻水墨肖像人物画原作47幅，同时配合展出近年出版的颜宝臻画册及专著，全面立体地呈现出颜宝臻先生作为人物画大家和美术教育家所取得的艺术成就。展览将持续到10月7日。

天津名家韩必省撰文指出：“用扰攘纷杂、光怪陆离来形容时下国画创作的整体气象可说不为过，君不见动辄以大师巨擘自居者有之，自奉与古人比肩雁行者有之，驰鹜奔走，急功近利者有之，反正艺术标准无达诂，大方家亦如白雪阳春，厚颜无耻几回也见怪不怪了。相形之下，颜宝臻的水墨人物画如梨花带雨，秋鹤排云，使人别开生面，耳目一新”。

颜宝臻不是弄潮儿，也绝非甘于寂寞者，所谓有南威之容始可论淑媛，他纯是十年一剑，霜刃锋而示君式的杰出画家。中华传统文化几千年来雄厚的人文积淀赋予了水墨文人画这种艺术表现形式最为适意抒情的先天秉赋。而在国画史中发展最早的是人物画，特别是宋元以来，才人辈出，各领风骚，或黄钟大吕，或超逸温文，流风所及，至今不衰。而文人画在今天如何走出古人的视野，这便给新时代文人画家留下了广泛的探索空间，颜宝臻是在这探索之路中卓有成就的一位。他能用情去理解、表现绘画，对古典传统的虔诚又不失个性画的笔墨，恰似满怀乡思之客朝山进香之天路历程，透漏出对表现内容和对古典大师心灵世界的感动。他处理作品不同凡响，风姿总出于看似寻常微末处，幻想所至，无所不及，加上对线之速度、力度游刃有余的控制，对墨之浓淡、虚实的把握，构成他所拥有驾驭中国画无限的可能性，构思奇妙，意韵高古，堪谓波诡云谲，令人顿生犹难为怀之叹。

颜宝臻是正统学院派画家。其画一如其人，有着清晰的理性。在一无拘束的轻快背景下，滤紧张元素而守稳秘世界，狂喜又不失分寸，间或戛然而止，稳健、充分、一路画来，悠然自得。胸无尘垒、慢慢诉说，波澜未起、委婉空灵。所表现出的是对“静默之气”的敏锐把握。画作气象古雅。含蓄深沉，寓苦心孤诣与幽远雍荣之中，不愧是驾驭水墨技巧与造境的一流高手。

变冷白为甘淳，变生猛为柔顺，颜宝臻的绘画变化，、艺术表现、笔墨控制、创作意图均极精细，是位能从平凡见得深度的画家。题材尽管古典，画法颇多前卫。所谓前卫是不随时风，焕然一新之谓也。对他来说，探索、挑战重于成功。多少年来，颜宝臻尽情沐浴着产生过大师们的土地上的古风，呼吸着吹拂过先贤达者们的轻风，感受者逝者诗情幻化般的灵魂。他把中国的传统文化精神视为自己艺术和生命的乳汁，立志要为文化名人造像，让我们的民族、我们的子孙世世代代记住他们。

1988年他曾为国家设计“蔡元培诞生一百二十周年”纪念邮票，翌年又为中国邮电部设计了“瞿秋白诞生九十周年”纪念邮票，在海外发行后产生广泛影响。

龚定庵曾云：“士大夫多瞻仰前辈一日，则胸中多一分丘壑，多一分丘壑则少一分鄙陋……”颜宝臻把一腔敏感而又炽烈的激情庆祝到对志士先贤的崇敬与仰慕之中。他钟情于这种执着，沉浸于这种冲动，在艺术家的心灵中，这正是传统文化与时代精神相碰撞、相关照、相交融的灵感火花。

这种勃发于他胸中的灵感，贯通古今，融汇中西，挥洒出个性鲜明而又极富变化的水墨精神。颜宝臻创作的近现代名人系列水墨人物画，之所以受到中外画坛的广泛赞誉，就在于他成功地创造着古典情怀与现代感觉完美的和谐与统一。源于画家文化底蕴、生活体验与时代意识的感受与激情，正是催化这完美的和谐、统一，驾驭着笔墨精准表现和谐统一之美的精神内核。情动于心，震撼于指腕毫端，一根线条的勾勒，一片墨痕的渲染，似乎都凭借着那种炽烈而又敏锐的情感之波，在抑扬顿搓、起伏变化中，奏响出生命的韵律。正所谓：心有灵犀，动则成法。

中国传统文化的人文精神、古典情怀以及古典绘画逸韵高标的精神品格对颜宝臻的人物画影响及大，八大的苦涩、老莲的清幽、石涛的空寂畅达、都凝聚在他的作品中。他画的人物，注重用水墨技法塑造和表现人物精神世界，他的画流露出典雅的传统文化品格，具有浓郁的文化底蕴。颜宝臻的作品绝非肆意弄巧，驾驭中国水墨，以抒情传神也绝非易事。颜宝臻是一位潜心作画、严谨治学的画家。他的作品在充分表达传统文化精神的同时，而又不拘泥于常规习惯的画法。他涉猎广博，取材广泛，十分注重作品的意境和诗请，格调的内在美感，用笔凝练简约，墨色苍润互济，他在文化传统为已法的基础上，又从西方绘画语言与构成表现中吸取了有益的养分，他将中国传统人文精神与西方现代意识熔铸于画面，“由博返约”以新的面貌呈现与画坛。是中国当代当代具象写实水墨人物画的代表画家。1999年的上海个展，2002年的杭州个展，百余幅精品力作为南国古城顿增颜色。2003年10月，他以学贯中西的卓越的艺术表现力作为文化使者代表中国文联，中国美协赴巴黎艺术交流三个月，赢得了广泛的赞誉。

颜宝臻曾说，每一艺术方式都只是属于少数人的，不必奢望得到普遍的理解，但是，一个民族的审美层次如果不断走向世俗的话，那是非常不妙的。“在世纪的转折点上，回顾中国画百年之路，如果说二十世纪还有些遗憾，那就是世俗化的进程逆转了中国艺术风骨中的伟大品格。”如果我们不想让中国艺术浪迹江湖，，那么，在艺术实践中我们将追寻古典文化精神的高贵典雅，创造出无愧于时代的艺术。

对于古典艺术的尊重，是现代人的一种进步。只有尊重文化上的创造精神，现代人才能真正赢得后代的尊重。颜宝臻的创作实践正以其浓郁的文化色彩，深沉的古典请哈，饱满的时代激情和别开生面的画风，成功地拓展着现代水墨语言的视觉表现力，一步步向21世纪画坛的高峰攀登。

     颜宝臻，1955年生于天津，1975年毕业于天津美术学院并留校任教。现为天津美术学院教授、中国画系主任、硕士生导师，中国美术家协会理事，北京大学中国文化书院导师、香港中文大学教授、博士生导师，新画网签约画家。

 颜宝臻教授擅长水墨画、尤擅人物肖像画，他注重发挥现代水墨画的视觉表现力，把国画的人文关怀和西画的形象意念倾注于笔端，注重体现人物形态，用笔沉着、生动、传神；他的作品在笔法、墨韵、色彩上均有独特的见解和表现；在墨色的分解与融合中所展现的艺术风格，更是开拓了中国水墨人物画的新天地，具有很高的学术价值和收藏价值。作品多次入选国际和中国美展并获奖。其代表作品被国内外众多美术馆和博物馆。

本次展览活动得到汕头日报、汕头都市报的关注，分别在9月30日及9月29日做出专题报道，雅昌艺术网、博宝艺术网网及新画网也进行了相关报道。