2014-08-28 云南画廊 云南画廊

 

画家简历

 

孙云玲教授是著名的水彩画家，其水彩及油画作品以其细腻敏锐的感受力，承载着她对生命的热情与率性。而多年工艺美术的从教经历，也让她对版画这种颇具制作感的艺术表达充满热情与心得。画家通过媒介来思考、来感受，媒介是她的审美想象的特殊载体，而她的审美想象则是媒介的唯一灵魂。在版画创作中，刀痕是情感世界的表现形式，从本质上，刀痕除了有其自身的艺术语言美之外，一组刀痕还体现着一个画家的情感流露，有什么样的情感就有什么样的刀痕语言去表现。孙云玲教授的版画作品秉承了她敏锐、丰富而高雅的色调感觉，热烈而沉静，极富生命力；而其中的刀法，一如她水彩作品中的笔法，沉酣与敏锐，兼而有之。所描绘的虽是闲花野草，或花园一隅，却以其旺盛、真挚的精神趣味，达至了生命的自在。

 

1. 你的抵达，是你真正行程的开始。——Adonis《纪念朦胧与清晰的事务》

斗南归来 72×89.5cm

关键词：热情 生命力 视觉系

2、倦怠，随黄昏一起下降，蔷薇的阴影锁闭着时光。——Yves Tierson《风景》

窗前玫瑰 50×72cm

关键词：诗化语言 沉静 深邃

 

3、阳台上的黄昏，玫瑰色的氤氲……——Charles Baudelaire《阳台》

窗前花开 50×62cm

关键词：淡雅 情调 灵动

 

4、付一枝镜花，收一轮水月。——卞之琳《无题》

写意花瓶 64×50cm

关键词：视觉思维 热烈 沉酣

 

5、这里实在绿得太深，园子正成长，成长着金色的诱惑。——洛夫《果园》

村口 49×50cm

关键词：生活 静谧 自由

 

6、推开了倾斜的夕阳，黑色的夜站住了脚……——Charles Baudelaire《猫头鹰》

罐中花 50×50cm

关键词：厚重感 节奏感 情调

 

7、花儿是眼里的一个季节，芬芳是心中的一个季节。——Adonis《纪念朦胧与清晰的事务》

花园 64×50cm

关键词：童话趣味 色彩 生命力

 

8、窗子外面是山，是烟雨，是四月……——洛夫《暮色》

寂静的傣寨 50×50cm

关键词：悠远 记忆

 

9、夏季的太阳坐在树下，乞讨着微风。——Adonis《夏天》

葵花 64×50cm

关键词：气韵生动 音乐感

 

10、玫瑰和神秘的蓝色做成的夜晚……——Charles Baudelaire《恶之花》

蓝色花瓶 102×61cm

关键词：造型感 雅致 静谧

 

11、我唤醒水和镜子，擦亮梦境的表面，入睡。——Adonis《昼与夜之书》

马蹄莲 76×72.5cm

关键词：安静 热烈 雅致

 

12、在黄昏，在炉畔，在亲人的身旁……——Charles Baudelaire《恶之花》

内外芬芳 50×60cm

关键词：写意 温馨

 

 

13、就连风，也希望化为蝴蝶牵引的辇车。——Adonis《纪念朦胧与清晰的事务》

牵牛花 68×50cm

关键词：灵动 细腻

 

14、东墙上海棠花影，簇簇说是永远的秋月……——废名《星》

墙根 56×50 Cm

关键词：童话趣味 色彩 生命力

 

15、白日像水面，广阔无边，无声定下来，让梦的足走过。——Wallace Stevens《礼拜天的早晨》

往事 70×83cm

关键词：梦想 记忆 纯净

 

16、每天下午我都在仰望，白云在天空留下的脚印。——洛夫《烟囱》

屋后的园地 50×57cm

关键词：斑斓 抒情

 

17、人在你梦里，你在人梦里……——卞之琳《旧元夜遐思》

勿忘我 66×100cm

关键词：雅致 温暖 轻盈

 

18、一朵花，不为什么。一种献出，无人领受。——Gary Snyder《不为什么》

玉簪花 50×66cm

关键词：结构 张力

 

19、粉红、白色的康乃馨，房间里的光似雪意弥弥的空气……——Wallace Stevens《我们气候的诗》

园中静物 72×82cm

关键词：生活趣味 缤纷 温馨

 

20、树枝凋零，是因为我说了我的梦……——William Butler Yeats《树枝的凋零》

栅栏前的花丛 72×72cm

关键词：生命力 雅致 洒脱

 

Tips:

1.版画因何而言版画？

所谓版画，是先把画制成版，再经过拓印，成作品。在许慎的《说文解字》中说：“版”字是由“片”与“反”组成，而“反”、“片”是对版画转印过程最为形象的解释，版画既是反转在纸上的图片。所以版画的基本定义为转印、复数特征。

 

2.何为绝版套色木刻？

“绝版”，仅从字义上解释，为“版绝了”，从版画业内可以理解为“毁版”。关于“绝版套色木刻”技法较为准确的概念，应该是指用一块版完成的多色套印的木版画技法，因为“绝版套色木刻”这个命名显然指明技法中包含了一个自行毁版的过程。

 

3.绝版套色木刻属凸、凹、平、网版画中的哪一种？

绝版套色木刻是凸版版画，是在平面版材上，用雕刻工具或腐蚀剂剔去画稿的空白部分，留下有形象的部分；在版面留下凸起的部分加以施色，并盖上印纸，通过加压拓印使凸面上的墨色转印在纸上而形成画面，故称凸版版画。

 

4. 印制绝版套色木刻要有几种颜色的油墨？

绝版套色木刻油墨至少要准备红、黄、蓝、黑、白五种颜色，特殊需要可选用金墨、银墨等油墨，若因画面需要的颜色靠上述颜色不能调出，可适当加用些油画颜料，但油画颜料粘度不够，不能单独使用，必须与油墨调合使用。

 

5.绝版木刻的造型语言是什么？

绝版木刻是绘画­领域的一个特殊画种，绝版木刻特殊的制作方法与过程，是建立在运用板材一版套印多色，经刻制留下的痕迹压印产生画面效果。而板材上痕迹的排列组合，依靠的是构成形式上的点、线、面等基本元素。

 

6、绝版套色木刻技法最早由谁发明？

绝版套色的技术有记载的运用可上溯到毕加索，毕加索在他70多岁高龄的年纪，向一位广告画家阿尼拉学习接触到麻胶版版画材料与制作方法，从而运用麻胶版制作了一批版画，内容多为小女孩和灯光下的静物，灯光下的静物既为一版多套的绝版版画，采用的方法亦是边刻边印，在依次印制过程中自然毁版，与云南的绝版套色木刻的创作手法十分相似。在毕加索之后，绝版这一技术并未引起广泛的注意，逐渐被人忽视，没有形成一项以一种技术的改变而逐步演进为一种自觉的艺术行为。可以说这一遗憾让版画艺术的发展滞后了几十年。欣慰的是，绝版套色的创作手法，最终在时隔半个多世纪后，这颗火种偶然飘落在云南这块土地上。当时，时值改革开放初期，对外交流还不太通畅，郑旭等一批艺术家，并不知道毕加索已经用过绝版套印这种方法，可以说绝版套印技术在云南版画中的应用是人类思维的偶合。自这火种在云南生发后，逐渐蓬勃燎原，其影响遍至全国，并走出国门赢得声誉，成为云南美丽丰富神奇的一绝。

 

7.绝版套色木刻和套色木刻有什么不同？

套色木刻是用二块以上的木板，将同一画面的不同颜色按一色一版的原则分别刻在各块版上，再用不同颜色的油墨依次套印而成。套色木刻一次印制后刻制的版还完好存在，可以进行二次印制，通常把用油性油墨印制的版画称为“套色木刻”；而用水性颜料印制的版画称为“水印木刻”。绝版套色木刻的刻印方法是将画面的颜色，按“一版多套”的原则用油性油墨依次套印而成。

套印过程中在同一块版面上边刻边印，逐次刻制，逐次印刷的方法完成作品套印。即按凸版画的制作原理，完成一遍颜色印刷后，将画面需要该颜色的部分刻掉，使版面形成凹面，再次印刷时，被刻掉部分的颜色保留在画面中，其余部分被再次印刷的颜色所覆盖。按照这种方法依次刻印，直至作品印刷完成。由于每完成一次印刷要进行一次刻制，版面随之被自然销毁，最后留在版面上的仅仅是最后一版颜色的凸面。

 

8. 绝版套色木刻有哪些优胜之处？

绝版套色木刻因其在一块版上完成刻制与压印，显性的好处是与分版套色相比能够最大量的节省板材和刻版工时，还能在压印时做到记号标识准确，并省掉了分版套印中繁琐的所谓不能改变的过程。绝版套色木刻最大的特点要从分版套印和一版分色的基本根源去思考和认识，分版套印让作者拘泥于多版套准的精确性，在刻制时艺术情感表现受到极大的限制，创作过程服从于各个步骤的设计，处于相对的运动的静止状态。一版分色将分版套印相对不动的状态变成激情运动的制版法，挣脱多版套准的拘泥，从而区别于任何一种传统的多版多色版画，无需受到冰冷的设计限制，让创作者的热情自始至终都处于临界状态，握刀向木酣畅痛快、感情流注无拘无束，创作过程充满激情和冒险，富于现代艺术的创造精神，成为极富生命活力和创造精神的版画形式。

 

云南画廊咨询电话：0871-63187907

扫一扫添加云南画廊：微信号YunNanGallery