德国科隆艺术博览会作为世界成立最早的艺术博览会，今年对于它更有特别的意义，从某种意义上而言，它仍然是观察当今世界博览会市场发展的一个“风向标”。

　　近几年，科隆艺博会的势头已经大不如前，由于盲目的扩大展会规模，导致参展画廊的水平下降。另外，层出不穷的各类艺术博览会也抢走了原本属于科隆艺博会的一部分市场。去年，一直是科隆艺博会的三大主力画廊Annely Juda Fine Art, Hans Mayer和Michael Werner通通 缺席。会后统计，去年的参观人数相较往年減少了5000人。今年第43届科隆艺博会进行了积极的调整。科隆艺术博览会的转型策略算是比较成功，三大主力画廊重新聚首，并且占据了展会最重要的入口前排位置，整个博览会的参观人数也基本与去年相同。

　　通常，在博览会组织者和画廊参与者之间都会存在着利益冲突。前者希望能获取更高的租金收入，画廊参与者则希望博览会能提供给他们高规格的服务。最近几年内，纵观全球，多数艺术博览会的规模越来越大，然而展会的规格却没有相应的提升。科隆艺博会也是如此，在遭遇到了参观人数減少，交易量下滑的情况下，他们提出了应对的措施。然而改变展览地点，或者将举办日期从9月改到4月，都只是表面功夫，更根本的，还是应该提高展会的质量。今年科隆艺博会的新总监丹尼尔·汉格(Daniel Hug)为博览会注入了新的活力。他大刀阔斧的改革，让科隆艺博会重新得到了收藏家和画廊的青睐。

　　本次科隆艺博会在德国展览厅举办，展会占据了展厅的两层，在展厅里面还设置了酒吧、特别设计的展台，以及由设计师专门设计的沙发，本届艺博会的口号也十分的醒目，到处可以看到：“回归基础(Back to Basics!)”。这个口号标志科隆艺博会的决心，回归基础，回归到艺博会推广艺术的最初目的上来。

　　相较于往年动辄有二、三百家的画廊参展，本届的科隆艺博会对参展画廊的审核更加严格。而对通过审核能够参加博览会的画廊而言，严格审核带来的效益是很明显的。譬如L?hrl画廊在开幕的当天晚上就卖出了20幅作品，在五天的展览期间，他们共卖出了约40幅作品。 柏林的画廊Fahnemann 卖出了Imi Knoebel的作品，价值为19.5万美元。收藏家也很活跃，在展会现场，不时能看到一些比较知名的收藏家。

　　本届科隆艺博会也遭遇了参展的国际画廊減少的情况。在180家的参加画廊中，120家来自德国，另外有51家则来自德国的邻国。参展的艺术家也多来自德国，他们基本都在上世纪的60或70年代成名，都属于战后一代的艺术家。今年有2家来自中国的画廊参加科隆艺术博览会，分别是北京的Aye Gallery和来自上海的海上山画廊，海上山画廊主推的艺术家是徐冰和艾未未。今年科隆艺博会还略微缩减了摄影艺术部门的展出规模，一年之前，摄影在科隆艺博会上还是一个赤手可热的板块。尽管摄影还是艺博会主推的一个项目，然而现在人们已经能够用更加理性的目光看待摄影板块。

　　观察本届艺博会交易情况，也可以发现一些显著的特点。已经成名的、作品有长期买卖历史的艺术家价格一直保持着坚挺。尽管对当代艺术作品的价格是否会大幅下调还存在着很大争议，本次展会上，多数当代作品的价格还是维持了小幅度的上扬。另外，价格在2000到20000英镑之间的艺术品最受到市场的欢迎。通常这类作品都是纸上或者小幅的油画作品。

　　在有关艺博会停办或者是交易额大幅下降之类负面新闻满天飞的今天，本届的科隆艺博会算是比较圆满地落下了帷幕。而科隆艺博会是否能够在市场的考验下历久弥新，我们将拭目以待。