亚洲艺术中心台北大直二馆，於2013年3月2日－31日举办「宇宙洪荒－郑丽云个展」。旅美艺术家郑丽云，1959年生於台湾台北，1994年获纽约州立大学艺术创作硕士，是美国联邦政府的合约画家丶文化大使，其作品展於世界各国的美国大使馆，其中三件作品已是美国联邦政府的永久典藏。本展展现郑丽云近年的十几幅油画新作，其取材自水丶土丶风丶火等四大元素的创作，捕捉自然界的各种色相和意象，带领观者投身广袤的宇宙大气，感受其中的骚动与自由。

 

作为艺术家，郑丽云最了解艺术的本质是混乱的，但其实这是一种生命力的表现，狂野而强悍。透过最擅长的艺术，郑丽云自在而自然地在一片混沌之中，能够安身立命。郑丽云的创作必须经过打底丶以深色颜料覆盖丶刮除的过程，初看她的作品，令人印象最深刻的就是画面上数不尽的刮痕线条，虽然是重复的动作，但也不可能有一样的线条，这种大规模地每一次在画布上的刮划，就像是澎湃的生命力一次又一次的迸发，内心骚动不安，也有它积极的意义。郑丽云现阶段的创作主题环绕在水丶土丶风丶火，此次展出作品中呈现这些自然元素的各种面貌，例如海洋从清晨到黄昏的表情，蝴蝶扑向火焰的炽热之心，大气中的繁星飞过，她似乎深知水与火的情绪，深度感受空间的无垠无涯，正所谓「天地玄黄，宇宙洪荒」，在她的乱中有序的画面中，我们彷佛回到创世纪体验了前後的平静与崩裂。中国审美观中「雄浑」的感觉，对比於康德「崇高」(sublime)的概念，郑丽云的艺术无疑是崇高美学的当代诠释。

 

曾经研究版画陶艺与雕凹线法的郑丽云，意图使现阶段的油画作品保有凹雕版与雕凹版的特性；她先在画布上打底，再以深色颜料覆盖画布表面，在颜料未乾时即以笔尖刮除，两层颜色可同时显露，整个画面布满抓痕线条，凸显油画的肌理厚度，费工耗时，对艺术家来说，线条刮划是一种享受，就艺术表现的说，则是即兴创作的自由感。3月底前，请至亚洲艺术中心位於大直的台北二馆(中山区乐群二路93号)欣赏「宇宙洪荒－郑丽云个展」。