- 资质:
- 评分:
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 6.7分
- 印象:
- 经营时间:43年
- 展厅面积:
- 地 区:台湾-台湾地区
不是绘画─关于绘画边界的探索
- 展览时间:2015-01-31 - 2015-03-29
- 展览城市:台湾-台湾地区
- 展览地点:亚洲艺术中心台北二馆:台湾 台北市乐群二路93号
- 策 展 人:
- 参展人员:
展览介绍
亚洲艺术中心将于2015/1/31在台北二馆展出《不是绘画—关于绘画边界的探索》,聚集五位各具风格及备受国际瞩目的中国当代艺术家-陈彧凡、董大为、李姝睿、李易纹和马树青,展览旨在探讨「绘画」在当代语汇中的各种可能性,将绘画延伸和再阐释,「绘画」不单纯是「绘画」,但也是「绘画」,也许是突破二维空间的载体、亦或是方法论的转变,挑战观看的姿态、推展绘画的界线。
「不是绘画,这个「不是」恰又回归到语言意义上的「是」,引申出无数推及到思想最深处的涵义。对当代绘画而言,是与不是之间不再是需要探讨的问题。这个展览,不是提出一个观点,而是一个现象;不是提出一个结论,而是更多开放性的可能性。」 -展览总监 张莉娸
陈彧凡
1973年生于福建,陈彧凡取源于「道」和「禅」,将重复排列的点和线置于空白的背景之中,体现繁事化简为一的精神诉求,艺术家透过反覆滴流颜料,将时间凝结在画布之上,将作品生成的过程赤裸裸展现于我们眼前。
董大为
1981年生于大连,此次董大为首度来台现场制作,将粉彩笔重复在木板上划过,飘落的粉末形成自然的时间记录,色粉之间无声的碰撞引发出那些非人为、无法被复制的意外场景,同时展现绘画的瞬间和永恆。
李姝睿
1981年生于重庆,李姝睿的作品擅于激发细微的感官感受,此次展出的几何金属装置,延续其喷漆创作,颜料以狭窄的形态出现在金属边缘,轻微地影响观者对作品轻重、尖钝、缓急的判断,与观者的身体形成巧妙的互动。
李易纹
1982年生于河南,李易纹长年研习篆刻技艺,这次展出的篆刻计画-《乱景》系列,通过有意无意对现实、记忆、虚拟的图像的挪用,以刀作笔,将图像简化,抽离出单纯的结构,在方寸间寻找现实与抽象的连结。
马树青
1956年生于天津,马树青用厚重的颜料反覆重叠色彩,并刻意去除画作的视觉中心,尽可能减少画面指涉的想像,色彩以具有量体的颜料存在,并在画框边缘碰撞出丰富的肌理,使创作过程中的「时间」和「空间」成为可触之物。