关于艺博会 　　世界上第一个艺术博览会最早出现在1967年的德国科隆，即科隆国际艺术博览会（Art Cologne）。目前，在世界各地举办的艺术博览会总数不下50家，最著名的除科隆国际艺术博览会外，还有被誉为“世界艺博会之冠”的瑞士巴塞尔国际艺术博览会（ATR BASSEI）、西班牙马德里现代艺术博览会又称“拱之大展”（ARCO）、被称“另类品位的艺术交易所”的美国芝加哥国际艺术博览会（CIAE）与被人们誉为“世界艺博会先驱”的法国巴黎国际现代艺术博览会（FIAC），号称“世界五大艺博会”。亚太地区从20世纪80年代末90年代初，开始相继出现了澳大利亚墨尔本澳洲现代艺术博览会（ACAF）、日本东京国际现代艺术博览会（NICAF）、韩国汉城国际艺术博览会（KIAF）、新加坡国际艺术博览会等。从国际五大艺术博览会的情况来看，艺术博览会越来越重视自身在当代艺术的市场化过程中的角色和作用。 　　中国艺术博览会诞生于1993年，1996年之后广州开始单独举办，1997年上海开始举办，90年代中期许多大城市陆续出现不同规模的艺术博览会。2004年开始的以严格的审核制度与纯粹的画廊参展方式的中国国际画廊博览会（CIGE）在历经两年成功操作后，已经成为亚洲最有影响力的艺术博览会。 　　国内画廊业 　　画廊是艺术产业链里的最重要环节，它起着一个平台、桥梁的作用。画廊充当的，往往就是“艺术品经纪人”的角色。一种既相当于制片人又相当于投资顾问的角色，为艺术家与藏家同时服务。画廊也是一个签约、代理机制，好的画廊最基本的除了画廊经纪人本身的品位，对艺术的鉴赏力之外，会有一个艺术家的发展计划，包括展览、推广、出版，除此外还要能够团结一批收藏家和批评家，并与媒体的保持良好合作关系。 　　画廊的概念始于19世纪印象派时期流行于欧洲的沙龙体制。国内的画廊业起步很晚，画廊与收藏机制都是在上世纪90年代中期才开始的，并且经历了一段痛苦的混乱过程，艺术市场的欺世和自欺的弊端充斥其间，经纪人、艺术家、混居杂处，角色异位、错置。 　　但随着经济的急速发展和奥运临近，越来越频繁的艺术事件也在影响着作为一级市场的画廊业。它包括外资高端画廊纷纷入驻北京，如常青画廊、空白空间、Arario北京画廊；雨后春笋般的国内画廊出现，本月仅798就新开包括北京公社、台湾家画廊等三家画廊；扎堆效应的艺术区、艺术街接力赛般开辟，如酒厂、观音堂“画廊一条街”成立。艺术产业作为二级艺术市场的各拍场成绩飙升，如嘉德去年油雕秋拍成交1.3亿元。相关的事件还有政府出资举办了二届北京视觉艺术双年展及民间周边展的蓬勃；人大二会后的各地创意文化产业的高资金投入政策出台与对798艺术区的保护等等。它们都在某种程度或多或少地带动了艺术产业链内的画廊业。 　　“我也强调一点，那就是亚洲艺术市场的中心毫无疑问是中国，尽管亚洲是多元化的，但整个中心是中国。”这是国际知名记者Jonathan Napack 在2004年应文化部之邀前来中国参加艺术产业论坛演讲时的话。并且国际市场和国际艺术界对于亚洲艺术家的兴趣越来越浓，尤其是中国艺术家。中国的深具潜力的艺术市场吸引着无数世界高端画廊的目光，而国外的画廊要进入中国、了解中国，便捷、成本最低的就是通过博览会，经过四五天的时间来了解中国，为他们下一步战略性进入中国做好准备。在画廊博览会上，通过与国际知名画廊零距离的面对面的沟通和交流，可以学习和借鉴他们运作经验、经营理念和运作模式，并能更务实地去思考和实施构建与国际艺术市场的合作机制，把自己国内顶级的画廊，推介或者参与国际知名博览会或展会，并多渠道、多方位的不断开拓国际艺术市场，使中国当代艺术在国际市场上占有一席之地。 　　画廊业是中国艺术品市场的关键所在，画廊主体性的凸显，绝非仅仅是招商上的一时之需，而是画廊文化角色内省和自觉在商业上的定位，同时也是其市场属性的一种价值判断和市场机制建设的长远需求。 　　收藏机制 　　画廊博览会就是尽力促成一些有关当代艺术欣赏与收藏方面的交流活动，最终促成达到艺术品的交易成功，同时它将扮演着引导艺术消费水平的功能，推荐优秀的当代艺术作品也是画廊博览会工作意义之一。迄今为止，中国当代艺术家作品的主要买家仍然是西方人，如乌利·希克（Uli Sigg），尤伦斯夫妇(Guy & Myriam Ullens)等。令人发省的一点是国外收藏家买光了那些真实地记录着转型时代最敏感的情绪和思考的作品，尤其创作于1995年之前的所有中国当代艺术作品。近几年来，国人也开始介入中国当代艺术收藏，如被国外媒体称作“中国唯一具有自主意识和能力的当代艺术收藏家”管艺等人。 　　此次画廊博览会将对公众展示国际顶尖画廊带来的世界一流当代艺术作品，使公众对当代艺术有个全新的认知度，如韩国现代画廊带来的众多当代艺术大师的作品。而作为刚起步阶段的国内收藏系统远未成熟，许多审美滞后的藏家仍停留在只敢买的人体油画，雕塑，或者把钱投在十拿九稳能涨价的作品上。他们对极具时代感的当代艺术连欣赏水平都达不到，要收藏更是困难重重。而从文化生态意义上讲，在中国本土建立一个健全的收藏机制是确保中国当代艺术正常的发展一个必要条件，这也是个长期的建设。真正的艺术收藏者若要长期进行收藏工作除了需要知道一些艺术发展的知识，知道艺术品本身的意义，更重要的是能从所收藏的作品中持续地感受的能启人深思的东西。因为“当代艺术最大的特点就是需要判断，需要文化的认知 — 管艺”。 　　北京地区艺术空间博览会期间举办的展览 　　成功举办两届的画廊博览会成了一年一度的美术界节日，北京地区的艺术空间设法把一年里最有能量的展览安排在这个阶段，因为大家都确信，博览会期间光临中国的国际大收藏家、策展人、艺评家、博物馆负责人等艺术界重量级人物将会带来各方面新的契机。 　　中国美术馆：朱铭－太极雕塑展 　　索卡艺术中心/当代空间：拉尔夫·吉布森（Ralph Gibson）个展、中韩当代摄影展(李永斌、王劲松、李源哲等) 　　空白空间：杨少斌与挪威行动派Hermann Nitsch联展 　　现在画廊：旅法艺术家王度首次国内个展 　　常青画廊：丹尼埃尔·布朗（Daniel Buren）个展 紫禁轩：刘飞个展、透视女人2联展（赵能智、祁志龙、杨千等） 　　玛蕊那画廊：幻·想（储云、蒋志、刘韡、刘鼎、王卫等联展） 　　程昕东当代艺术空间：兄弟联展、暗器（曹凯、Philippe Perri联展） 　　季节画廊：杨永生个展 　　红门画廊：朱伟个展