张大千《李杜联吟图》赏析

钤印：张爰、大千

题识：故都友人以宣和御题，孙位高逸图影本见寄。人物都雅，树石朴拙。与漠高窟唐人壁画相表里，真神品也。此卷清室旧藏，流落长春。劫火之余，焕然无恙。神物信有鬼神呵护。展玩晨夕，因取其意为李杜联吟图，但不设色耳。观者或以为效龙眠白描。遂并识之。戊子八月，青城山中。张大千爰。

   张大千的这幅“李杜联吟图”作于1948年，大千五十岁，这是他十分忙碌的一年，农历四月初在成都度过了五十岁生日，随后即往上海举办画展，四月十七日后又返回成都，在青城山等地住到八月底，又到上海为李秋君祝五十寿，因她与大千同年生又是知己，所以此行十分重要，九月底又从上海到了北平，住了一个多月后又回到苏州上海，后返回成都。
    此画上题“故都友人以宣和御题，孙位高逸图影本见寄，人物都雅，树石朴拙，与漠高窟唐人壁画相表里，真神品也，此卷清室旧藏，流落长春，劫火之余，焕然无恙，神物信有鬼神呵护，展玩晨夕，因取其意为‘李杜联吟图’，但不设色耳，观者或以为效龙眠白描，遂并识之，戊子八月青城山中张大千爰”。“故都”为当时北平，“高逸图”被溥仪盗出，伪满倒台后，由东北流入北平，有影印本流传，当时对于久藏于宫中的“高逸图”能看到影印件己是十分宝贵的了，所以大千在看到自北平远寄成都的印本非常兴奋，并创作了这幅“李杜联吟图”，此幅用笔全部水墨白描，在张大千传世作品中白描人物较少，着色人物与白描人物有很大不同，大千的着色人物线较淡较细，因为他往往再要用淡赭色或淡墨勾勒一遍，而纯墨笔白描就一定要线条流畅，用笔一丝不苟，最能体现画家的腕下功夫。由于“高逸图”影印本在手，大千创作“联吟图”便得心应手地运用了其中的部分画法，如树干的画法，树后菊花的画法，湖石的画法，都极为相似，特别是人物面部的描绘，胡须的画法，更是传神的临写，只是衣纹的画法比“高逸图”明快简练线条沉稳有力，完全可以看出是他临摹敦煌壁画后所发生的变化，大千在题尾写到“观者或以为效龙眠白描遂并识之”，他这里恐怕不是被别人误以为是学宋李公麟的白描画法，而是在得意地向观者显示他临写唐人画法的高超本领。1941年，张大千刚到敦煌不久，也画有一幅白描人物，写明“背临龙眠三高图”，对比“联吟图”，确实风格迴异各具风采。张大千对于孙位“高逸图”的笔法是非常欣赏的，不但在以后人物画法中广泛吸收运用，1949年清明他还曾专门临写了“高逸图”中四个人物之一“山涛”做为单独一幅作品。
  “李杜联吟图”作于戊子八月，八月底大千到上海，九月底此画带到了北平，交到了北平荣宝斋经理王仁山的手中。王仁山1926年进入荣宝斋，时年33岁，他精明能干，富有商业经营头脑，在他的管理下荣宝斋的业务有了很大发展，在南京、天津、上海等地开了数家分店，各地分店都与当地的书画家有着密切的往来，在北平溥心畬、陈半丁、齐白石、徐悲鸿等人都与荣宝斋关系密切，而常来常往的张大千更是与荣宝斋过往甚密，荣宝斋不但印制了大量张大千绘制的信笺，而且1945年还为张大千用木版水印法印制了“供养天女”得到大千的赞誉，1943年，王仁山五十生日，张大千为他作“梅花小寿三千年”红梅一幅，并由大千四哥张文修书长跋于上，可见张大千与王仁山的亲密关系。至于“故都友人”是否为王仁山己不得而知，当年张大千留给王仁山的应该不止“联吟图”一幅，因为1948年下半年，国内形式日趋紧张，大千生活，收藏需要更多经费，他会将在青城山中所画部分作品售于荣宝斋，这也是此幅未写上款的原因。但是这幅“李杜联吟图”却被王仁山长久的保存下来，可见王仁山对于此画的喜爱。此画上个世纪90年代初由王仁山家人转让给荣宝斋，后被香港收藏家所收。“李杜联吟图”是张大千创作高峰时期的作品，代表了他白描人物最高水平。