当代画坛学黄宾虹画的人很多，但能学得进又跳得出的人很少，王伯敏就是很少人中的一位，而且是非常杰出的一位。

      读书之余画画写字的王伯敏的主业是专攻中国美术史，学问优博，兼擅诗吟，他 撰著的6部美术专史文字加起来超过1000万字，别人是著作等身，他是著作等屋。今年迈入88岁高寿的他依然闲不住，依然继续他的理论思考与著述，依然利 用“业余”时间画画写字，业余到专业高度，令人不得不驻足仰视。

      因业余心态，读王伯敏书画感觉十分轻松，他确实用十分轻松的心态创作书画， 同时又用极其犀利的美术史家的眼光审察创作，动之以情，晓之以理，所以，读王伯敏书画不累，亲切处可以分享到他笔底的诗心健硕、天真随机，出入大千。尤其 他的山水画，不是不食烟火，而是充满人间喜悦，充满江南味道，充满情意阳光。大家都对王伯敏山水画中的水渍、铺水、凝水赞叹有加，用水是王伯敏山水的最大 特征毋庸多赘，可认真推敲，王伯敏山水的用墨、用色、构图何尝不妙造自然、畅汗淋漓?宿墨用得古涩而滋润、黑厚而灵巧，不是一般画匠能够企及的;他的色彩 运用，除了可以找到的他喜欢的几位画家的优胜之外，似乎隐约借鉴了唐壁画和青花瓷的设色法，艳而不俗，雅中流韵;至于图式构成，一看便知道王伯敏的山水是 生活化的，其写生与写心象齐头并进，诗意造境，诗意用笔，时代新面，涣然映现，即使不题款，王伯敏的每一幅山水仍然属于诗意山水。诗意的缺失，是当代画坛 的贫血症，王伯敏的诗意山水，让我们重新找到了信心。其实，只要具备诗眼，不要说自然是诗意的，生活——哪怕是快节奏的沉重生活还会流淌诗意的想象，捕捉 诗意是艺术家的天职，可惜，许多艺术家早没了那个本领了。

      墨君——竹石图也是王伯敏经常挥写的，君子爱竹，竹子虚心亮节王伯敏羡慕， 写竹如写品，画品、人品通过写竹写出来是何等惬怀。不品，是对人对画最差的评价，做人要上品，做画要上品，上品才能言其他。王伯敏做人的上品凡与之接触过 的人都会切身体验到，如沐春风，春风化雨。不知王伯敏经常把竹石图小品赠人，是否寓意做人要上品?而如果受赠客人有幸亲眼看到过王伯敏作画写字，也许会倍 加珍爱自己的所得——不择纸笔，信手挥写，谦谦然，淡淡然，书卷气的书画难掩一片真情厚意。收藏这样的作品，是收藏文化、收藏德行，心灵净化，主办单位的 绍兴县青藤书画艺术研究院的主事者们可能正有这个愿望在。

      王伯敏书法略有颜正卿、何绍基、刘石庵书法混搭的影子，意态雍容;清气四 溢，绵柔静穆，肥瘦匀称，有些蘸水书法的作品常有出奇制胜的效果，仿佛诗画合体的晕化。其书题画隽美，单独亦佳;辅以文采，直追前贤。他对书法的研习，提 升了他绘画如鱼得水的境界，也是他真正继承黄宾虹一辈画家的地方，诗书画合璧，铅华洗尽见真淳，脉脉才情，涌于笔端。

—王伯敏书画雅集 —

—活动现场 —