佳士得纽约战後及当代艺术晚间拍卖上震撼登场的莱昂纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）之旷世杰作《救世主》（Salvator Mundi ）以超过4.5亿美元的成交价，一举成为拍卖史上成交价最高的艺术品，至今仍为人们所津津乐道。

　　自1766年成立以来，佳士得作为全球首屈一指的艺术交易、交流中心，见证了无数历史时刻的诞生。您知道吗，目前拍卖史上最贵的5件艺术品，全部都诞生自佳士得位於纽约洛克菲勒广场历史悠久的拍卖厅。下面，请随我们一同回顾这5件绝世珍品拍卖槌落下的那一刻，再度领略它们的非凡魅力。

　　1。 莱昂纳多·达·芬奇《救世主》

莱昂纳多·达·芬奇（1452 -1519）

　　《救世主》

　　油彩 画板

　　65.7 x 45.7 cm。

　　约1500年作

　　成交价：美元 450，312，500

　　2017年11月15日，佳士得纽约战後及当代艺术晚间拍卖

　　2017年11月15日，佳士得纽约战後及当代艺术晚间拍卖为全球所瞩目，拍卖现场座无虚席，所有人的目光都聚焦在即将登场的达·芬奇作於500多年前的不朽杰作《救世主》。这件万众瞩目的作品以7，000万美元起拍，整个拍卖过程扣人心弦、高潮迭起。在经过漫长的近20分钟的激烈角逐後，这件文艺复兴时期的不朽杰作最终以4亿美元落槌，最终成交价高达4.5亿美元（约合35亿港元），不仅成为拍卖史上成交价最高的艺术品，也同时打破了达·芬奇作品的拍卖纪录以及任何古典大师作品的拍卖纪录。

　　《救世主》重现人间可谓是21世纪最令人惊喜的伟大艺术发现之一。由历史上最杰出也是最重要的艺术家达·芬奇所绘，《救世主》为目前流传於世、获广泛承认的现存16幅达·芬奇真迹之一，也是当中唯一一件私人收藏的作品，更是1909年以来唯一一幅被发现的达·芬奇真迹，珍罕至极。

　　《救世主》与达·芬奇的另一件非凡画作《蒙娜丽莎》（Mona Lisa）创作於约同一时期，两幅画里体现出许多艺术家在那时期绘画风格上的相似性。这件绘於约西元1500年的作品描绘了身穿青金色与深红色长袍的耶稣半身像，他左手握着ㄧ颗水晶球，右手则高举象徵祝福的手势。此幅《救世主》长期以来ㄧ直被认为是存在的，但人们大都认为其早已被摧毁。1958年，被新颜料覆盖的《救世主》曾在一场拍卖中以45英镑卖出，然後再度消失近50年。直到2005年此画作才重新被发现，并於2011年在伦敦国家美术馆（The National Gallery）举办的‘莱昂纳多·达·芬奇：米兰皇家御用画家’展览中展出。

　　2。 巴布罗·毕加索《阿尔及尔女人（O版）》

巴布罗·毕加索（1881-1973）

　　《阿尔及尔的女人（O版）》

　　油彩 画布

　　114 x 146.4 cm。

　　1955年2月14日作

　　成交价：美元 179，365，000

　　2015年5月11日，佳士得纽约‘回顾往昔’拍卖

　　上世纪五、六十年代，巴布罗·毕加索（Pablo Picasso）开始创作一系列作品，向艺术先辈致敬。《阿尔及尔女人（O版）》（Les Femmes d‘Alger （Version O））的灵感源於欧仁·德拉克罗瓦（Eugène Delacroix）作於1834年的同名画作。通过此作，毕加索亦对当时离世不久的好友亨利·马蒂斯（Henri Matisse）致敬。毕加索一共创作了15幅名为《阿尔及尔女人》的油画，并从A到O分别为它们进行编号，O版是该系列的最後一幅。

　　这件作品构图恢弘，色调鲜明，是同系列毕加索画作（作於1954至1955年间）中完成度最高的作品，预示着艺术家晚年创作高潮的到来。作品既交织着德拉克罗瓦浓烈的浪漫主义线条，又融合了马蒂斯对色彩的完美诠释，同时也包含了毕加索本人为立体主义所贡献的结构画法。《阿尔及尔的女人（O版）》是全球各地毕加索回顾展的重要展品，亦曾属维克多·冈茨伉俪（Victor and Sally Ganz）的传奇收藏，1997年时也曾由佳士得以破纪录高价拍出。

　　2015年5月11日，这件作品在佳士得纽约名为‘回顾往昔’的专场拍卖会上再度亮相。作品以1亿美元起拍，竞购方先後举牌超过30次，在经过11分30秒的角逐後，最终以1.79亿美元成交，创下当时拍卖史上最贵作品的纪录，直到2017年这一纪录被达·芬奇的《救世主》所打破。

　　3。 亚美迪欧·莫迪利安尼《侧卧的裸女》

亚美迪欧·莫迪利安尼（1884-1920）

　　《侧卧的裸女》

　　油彩 画布

　　59.9 x 92 cm。

　　1917-18 年作

　　成交价：美元 170，405，000

　　2015年11月9日，佳士得纽约‘画家与缪斯’拍卖

　　亚美迪欧·莫迪利安尼（Amedeo Modigliani）的代表作《侧卧的裸女》（Nu couché）是描绘女性裸体油画中名气最大且最受仰慕的作品之一，曾有艺术评论家称其为‘裸体中的极致……真实、曼妙且充满肉慾’。从许多方面看，这幅画作都标志着莫迪利安尼短暂而悲惨的艺术生涯的巅峰。

　　令这幅作品在中国声名大噪的则是它的买家。2015年11月9日，在佳士得纽约‘画家与缪斯’拍卖会上，来自中国的藏家刘益谦以超过1.7亿美元的高价将这幅作品收入囊中，作品同时刷新了莫迪利安尼作品最高成交价纪录。

　　《侧卧的裸女》在莫迪利安尼的作品中属於博物馆珍藏级别，弥足珍贵。该作大胆表现情慾，莫迪利安尼笔下年轻美丽的意大利模特的胴体所散发出的性感，成为整幅画中让人无法忽视的唯一主题。前卫大胆的裸女画创作是莫迪利安尼的一大特色，在当时保守的社会曾引起极大争议。1917年，裸女系列画作曾在一间巴黎画廊里展出，这是莫迪利安尼一生中唯一一次个人展览，但展览被警方迅速叫停，理由是有伤风化。完成这幅作品的两年後，莫迪利安尼死於肺结核。他去世时年仅35岁，留下的作品非常有限。物以稀为贵，这也是他的作品拍卖价格飙升的原因之一。

　　4。 法兰西斯·培根《卢西安·弗洛伊德三习作》

法兰西斯·培根（1909-1992）

　　《卢西安·弗洛伊德三习作》

　　油彩 画布（三联画）

　　每幅：198 x 147.5 cm。

　　1969年作

　　成交价：美元 142，405，000

　　2013年11月12日，佳士得纽约战後及当代艺术晚间拍卖

　　英国艺术家法兰西斯·培根（Francis Bacon）在其1969年的作品《卢西安·弗洛伊德三习作》（Three Studies of Lucian Freud）中，生动地描绘了他的朋友、同是画家的卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud）。以象征着阳光的鲜黄色为背景色的这幅三联画作尺幅宏大、震撼人心，艺术家的每一笔彷佛都散发出勃勃生机。三幅画以三个不同角度描绘弗洛伊德坐在椅上的样子，标志两人之间的紧密联系。

　　画作中的弗洛伊德踮起脚尖翘着腿，双手交叉於怀中，凝视着不同方向。在培根的笔下，弗洛伊德仿佛经历了一场重生，观者会情不自禁地想要接近画中的人物，和他展开对话。

　　2013年11月12日，《卢西安·弗洛伊德三习作》作为绝对的主角，於佳士得纽约战後及当代艺术晚间拍卖上领衔登场。现场和电话叫价此起彼落，不久就超越当时由爱德华·蒙克（Edvard Munch）的《呐喊》（The Scream）所保持的、近1.2亿美元的拍卖纪录，最终在全场掌声中以1.42亿美元成交。

　　5。 阿尔伯托·贾克梅蒂《指示者》

阿尔伯托·贾克梅蒂（1901-1966）

　　《指示者》

　　青铜，艺术家亲手涂色

　　高：177.5 cm。

　　1947年构思

　　成交价：美元 141，285，000

　　2015年5月11日，佳士得纽约‘回顾往昔’拍卖

　　在2015年5月11日举行的佳士得纽约‘回顾往昔’的专场拍卖会上，当毕加索的《阿尔及尔女人（O版）》成为当时拍卖史上最贵的作品时，另一件来自瑞士艺术家阿尔伯托·贾克梅蒂（Alberto Giacometti）的雕塑代表作《指示者》（L’homme au doigt）同样也被一位私人藏家以1.41亿美元购得，成为迄今为止拍卖价格最高的雕塑作品，并打破了艺术家的拍卖纪录。

　　贾克梅蒂花了整整5年时间，将雕塑做了拆，拆了又做，终於达到成熟顶峰，为世人所敬仰。最初，他不断地削减他的人物雕塑，直至将其消磨殆尽。但在1945年以後，他开始从更大的雕塑上着手，他发现‘只有当它们变得纤长时才会表现得栩栩如生’。用青铜铸造而成的《指示者》便是这位瑞士艺术家手下的精品之一，是他在1947年10月的一个半夜的激情创作。这件人物雕塑彷佛在指引人类走向一个超越想象的更光明的未来。当时贾克梅蒂正忙着为次年在皮埃尔·马蒂斯（Pierre Matisse，亨利·马蒂斯之子）画廊的展览进行创作。贾克梅蒂回忆道：‘我当时已经完成了作品，铸造厂的人就要来取了，但我销毁了它後又开始重新创作……当他们过来时，石膏还是湿漉漉的。’

　　《指示者》总共创作了6个版本，其中4件由包括纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）在内的美术馆收藏，但此版本是唯一一件由贾克梅蒂亲手涂色的作品。

温钦画廊代理以上艺术家的原作真迹，私洽后给定向客户发图片和相关资料。

作品名称：《Venus (Nu debout,nu medicis)》

作品作者：阿梅迪奥.莫迪利亚尼 Amedeo Modigliani

作品尺寸：84.5x99.5cm

创作时间：1917

原作材质：布面油画 Oil on canvas

作品注释：signed "Modigliani"(upper right)

Publish

Literature R. Franchi,Modigliani,Florence,1944,pl.XIV.

J.Cocteau, Modigliani,Paris, 1951,p.5(ill. in color).

Y. Sonabel,Modigliani: Nudes,no.18,pl.6(ill. in color).

A. Werner, Amedeo Modigliani,Milan,1967,no.14.

N. Ponente,Modigliani,Florence,1969,no.62.A. Ceroni,Modigliani

作品拍卖纪录

拍卖作品：《Venus， nu debout， nu medicis》（1917）

成交价：1420万美元

拍卖时间：2006年11月8日

场次：纽约佳士得印象派及现代艺术晚间拍卖

作品名称：《约翰.爱德华兹肖像》《Portrait of John Edwards》

作品作者：Francis Bacon 弗朗西斯.培根

作品尺寸：147.5x198cm

创作时间：1986

原作材质：布面油画，蜡笔和气溶胶 Oil pastel and aerosol paint on canvas

作品风格：

作品注释：Signed,titled and dated 1986 on the reverse.

作品估价：1986年在伦敦拍卖估价12,000,000 - 18,000,000英镑；

Publish

Paris 1987, n.p.,no. 154,ill. in colour

W. Schmeid,Francis Bacon: Commitment and Conflict, Munich and New York 1996,n.p.,no.59,ill. in colour

这幅作品是培根晚期的作品，绘于1986年，尺寸为198cmX147.5 cm，画中人物是培根的密友约翰.爱德华兹(John Edwards)，呈现的是艺术家标志性的风格，在具象与抽象之间徘徊。

作品名称：《女人的胸部》

作品作者：巴勃罗.毕加索 Pablo Picasso

作品尺寸：60x73cm

创作时间：1968

原作材质：布面油画

作品估价：瑞郎

作品介绍

来自毕加索人物系列的作品，毕加索愿意用这种方式表示拥抱和爱恋。

本作品中，毕加索把这位模特女士，画的相对漂亮，说明与毕加索的关系不是单纯的模特，能感受出作品中的女人在毕加索眼中的美好。

投资价值

近年来年化增值约25%，预计长远增值率为300%，一般人物系列这个尺寸属于精品，流通在市面上的作品价格都为千万级美元的。

为私人美术馆收藏佳品，亦能抵御通货膨胀，硬通货，随时变现。

毕加索作品的市场价值一直是稳健上升，人物细节市面流通少见。

大多为各国的博物馆，美术馆，大藏家们所收藏。收藏价值极高。