他的作品对于亨利·马蒂斯和巴勃罗·毕加索产生重要的影响。他使用富有凝聚力的绘画方式，其作品深刻影响并革新了20世纪美术，特别是1895年首次个人展和1907年作品的官方回顾展。

温钦画廊与海外艺术机构合作可以为客户提供保罗.塞尚的原作，私洽后给定向客户发图片和相关资料。

作品名称：《La vie des champs》

作品作者：保罗.塞尚 Paul Cézanne

作品尺寸：35.2x27.6cm

创作时间：1876-77

原作材质：油画画布 Oil on canvas

作品记录：

L.Venturi,Cézanne: Son Art,Son Oeuvre, P. Rosenberg,Paris, 1936, vol. 2, no.251(ill.);

P. Machotka,Cézanne: La Sensation a IOeuvre, The Eye and the Mind,2008,vol.1,fig.78 and vol.2,p.73 10 7/8 x 13 7/8 in

保罗.塞尚最新拍卖纪录

作品名字：《La Montagne Sainte-Victoire》《圣维克多山》

作品画家：保罗·塞尚 Paul Cézanne

作品尺寸：65.2 x 81.2cm

创作年代：1888-1890年

原作材质：油彩画布

成交价：1.3779亿美元

拍卖日期：2022年11月9日

拍卖机构：纽约佳士得

2022年11月9日，佳士得在纽约举行【Visionary: The Paul G. Allen Collection(先锋创见：保罗·艾伦珍藏)】晚间拍卖会中，法国19世纪后印象派画家保罗·塞尚(1839-1906)的《圣维克多山》，以1.37亿美元成交。

保罗·塞尚被誉为“现代艺术之父”。《圣维克多山》是塞尚的代表作品。该作品是塞尚晚年的杰作，也是他艺术思想的集中体现。

画面描绘了塞尚家乡附近圣维克多山的景色。上半部分描绘了在广阔的天地间，雄伟的大山似乎从明朗清澈的大气中升起；下半部分描绘了成片的树木和几栋被晨光照耀的红房子。全画气势庄严、崇高，略带忧郁，反映了塞尚深沉的精神世界。

画面构图平稳，不着重表现细节景物，主要体现山的巍峨高大，突出主体。以概括性的大笔触表现景物，看似轮廓模糊，但整体和谐完整。色彩上，然画中颜色种类不多，但每一种色都有着丰富的色阶变化，富有装饰性。

绘画，是塞尚的存在方式。他在完成画作的过程中，也在完成自己。
艺术家给予后世的财富和启示，除了那些伟大的作品，还有他们的生命形式。透过他们的哲学人生，或许我们可以更好地理解他们的创作。下面我们欣赏一些塞尚的风景画。

风景画

塞尚认为：“画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开始，西方画家从追求真实地描画自然，开始转向表现自我，并开始出现形形色色的形式主义流派，形成现代绘画的潮流。

没有人和动物出现，完全沉默的画面。

没有风扰乱沉睡的溪流。

略显陈旧的小桥诉说着如烟往事。

在塞尚的许多作品中，人们清楚地看到了克劳德·莫奈的世界观；在这种情况下，这是令人吃惊的。

塞尚，他的一些美术界同行认为他是19世纪最具影响力的现代主义者之一，在晚年发展了一种高度创新的现代艺术，是一种被简化了的印象主义绘画，被称为“后印象派”。

虽然在纯粹印象派莫奈的光影观念的影响下，塞尚关注的却是形状和结构，而不是画面的丰富色彩。

莫奈追索的是观察之后的感受，他描绘看见的现象，就像夕照的大海，蓝色的海水被夕阳染红，除了要画出红色海浪还要画它的反射色。

实际情况是，莫奈画了他看见的颜色，也画出了他看不见而理论上存在的颜色。

我们的生活中，存在着点线面，这也是风景油画艺术语言的基本元素。

点是聚散，有点缀作用，可增加画面活力。

线是引导延伸，可解读画面的视觉意境。

面是扩展表现，油画作品艺术的视觉分量面的作用举足轻重。

纯粹简单的点线面，构成了油画艺术作品的内涵。

点本质上是简单的形。画面中相对小的绘画元素。

点在画面中相对小，但视觉作用不小。点的识别性强，在一定视觉区域内醒目突出，少就是多可得小就是大。点的形态多样，点的明暗深浅，细腻层次，构成不同的画面效果。

点可以成为焦点或聚焦，让流动的视觉寻找集中的点。点可以呼应渗透和填充画面。密集的点可形成面。画面中只要起到了点的作用的就是点。点可以是任何形式。

点在画面中间位置，会呈现稳定感。点散落视感就灵动，点在画面位置偏上的，有升的动势，偏下则坠的动势。点的明度不同带来视觉感受变化，实点与虚点形成对比与空间感。

线能够通过宽度厚度的变化表现。

线形态丰富，有直线斜线曲线，可见线表现直接，隐形线贯通画面。线的表现力丰富，长短粗细，线的变化，给人不同的心理感受。

线有丰富的表现力，线的形状虚实，为画面产生节奏感，垂直的线坚挺，粗壮的线有力量，纤细的线妖娆，平直的线冷静理性，水平线平稳安定；斜线具有动感；曲线优美流畅。线带来情绪的变化，线有描绘结构的优势，有连接和延伸性，线有方向指引性。

面是油画画面的最大构成元素，也是画面结构的重要元素。

面具有一定的视觉范围，画面中的形是面的具体表现，面的图形在表达应用中带着明确的视觉结果。

面的形成条件非常多，面的结构、色调、色块基本构成作品内容，边线弯曲的面有活力感。

实面轮廓清晰，有明确的形状，带来坚实稳定的心理效果，画面有领域感，分量感。实面用在能形成实体形状的景物，如建筑山石等。虚面的形成并没有实体的结构,虚面的整体形状一般较为模糊,表现也是活泼生动的，如舞动的轻纱彩带等等。

启动我们的想象，当画面中有一条飞舞的轻纱，飘动虚幻的画面氛围，带来画面浪漫飞扬的气韵。

“我不为我的画作命题，看画人能释放自己的观点，让观众欣赏吧。”

——赵无极

谁能预示一件作品未来的艺术成就？梵高画画时，没有一位能预示到他的画在今天的成就，那时无人问津没名气的画，现在却成为这个世界上最珍贵的名画，又是多少人可望不可即的呢！谁 也只是拿眼前自己有限的认知去发出某种感慨罢了。历史证明：未来不是谁能预见的。时间的河流终将荡涤一切标签。“我们曾如此渴望命运的波澜，其实，人生最曼妙的风景，是内心的淡定与从容，我们曾如此期盼外界的认可，其实，世界是自己的，与他人毫无关系。”生命的旅途漫步于油画的世界，表达自己生命的存在，相信自己发现美的那双眼睛，做自己的主人。

艺术作品的收藏在于发现，原创艺术作品具有唯一性，收藏原创作品具有时代性、社会性和文化性、艺术性，收藏原创作品既有欣赏、装饰的价值，也有传世价值，既有经济、金融的价值，也有流通的价值。拥有原创作品不是消费，既是艺术情趣也有收藏意味，只有具备长远眼光者，才能收获并拥有她的价值。