｜陆地和水体 2，2023 年（纸上丙烯和铅笔）

黎明前是最黑暗的时刻，2023 年（颜料和拼贴画）

｜白痴风，2023（画布上混合颜料和拼贴）

｜月神波浪，2023 年（画布上的颜料和拼贴画）

家庭树，2023 年（颜料和拼贴画）

｜陆地和水体 3，2023 年（纸上混合颜料）

｜破碎的信号，2023（画布上混合颜料和拼贴）

｜黑与蓝 1, 2023（纸上混合颜料）

｜野火 2，2021 年（颜料和拼贴画）

｜这是化学，2023（绘画和拼贴）

｜实地考察，2023（绘画和拼贴）

｜压倒性的 Om，2020（画布上的绘画和拼贴）

｜菌丝体，2023 年（颜料和拼贴画）

｜房屋钥匙，2023 年（颜料和拼贴画）

｜满月芥末，2023（绘画和拼贴）

｜天体情感地图，2023（画布上混合颜料和拼贴画）

｜盛开盛开，2023（绘画和拼贴）

｜花粉症，2023（绘画和拼贴）

‌

‌大卫·希林拉 David Shillinglaw是一位英国艺术家，他的作品常常涉及身份的概念，并融合了二十世纪前卫艺术运动的思想和趣味。‌

Shillinglaw的作品包括各种媒介，如画作、拼贴画和appliqué等。他的新展览“普通的疯狂故事”在布里斯托尔画廊开幕，展出了他在过去12年中的创作，这些作品涉及身份、感官和内心情感的主题‌1。他的作品常常使用拼贴元素，这是达达主义的核心，他的大型作品的副产品和工作室地板上的碎片也被整合到作品中，以传达和拥抱使我们独一无二的身体特质‌1。

此外，Shillinglaw还举办了名为“你在伦敦的尖叫画廊”的个展，展示了他工作室空间的再创造，以及在画布、纸和木头上的新作品，这些作品以英国艺术家的标志性阳光调色板为特征‌

二十世纪前卫艺术运动的思想和趣味贯穿希林拉的作品，他的许多作品涉及拼贴元素，这是达达主义的核心。Shillinglaw在书的封面上绘制的拼贴画描绘了漂浮的头，艺术家认为这是我们感官和意识的主要入口。

他的大型作品的副产品和他工作室地板上的碎片被整合到这些作品中，以传达和拥抱使我们独一无二的身体特质，无论是我们的伤疤和麻子，还是我们对焦虑和创伤的表达。在许多方面，国际情境主义者继承了达达的先锋地位，他们关于心理地理学的想法旨在通过在地图上加入主题和描述性语言，提供一种新的方式来理解我们的建筑环境。

然而，Shillinglaw将印刷术和符号学插入到他的人体绘画中，不仅传达了我们的地貌，也传达了我们的内心情感和经验。心脏旁边有一个“泵”字。而这个口号是破碎的符号;既要表达它的生理功能，又要表达它作为爱的象征的作用。这位来自伦敦的艺术家将“人类”描述为“地球上最有趣的东西”。他接着澄清说，这“不一定是积极的方式”。

我不太喜欢人类。但毫无疑问，我们的美和我们的丑都让人着迷。这位英国艺术家在布里斯托尔的街道上画了一幅新的壁画，使用了他大胆的标志性的原色。在与FE Burman和Silas Amos合作制作的新版画中，颜色的万花齐放也很突出。与与他最相关的模拟风格相反，每一幅数码版画都是通过使用一种算法创建的，该算法随机选择他的面部元素，使每一幅版画都独一无二。

｜陆地和水体 2，2023 年（纸上丙烯和铅笔）

黎明前是最黑暗的时刻，2023 年（颜料和拼贴画）

｜白痴风，2023（画布上混合颜料和拼贴）

｜月神波浪，2023 年（画布上的颜料和拼贴画）

家庭树，2023 年（颜料和拼贴画）

｜陆地和水体 3，2023 年（纸上混合颜料）

｜破碎的信号，2023（画布上混合颜料和拼贴）

｜黑与蓝 1, 2023（纸上混合颜料）

｜野火 2，2021 年（颜料和拼贴画）

｜这是化学，2023（绘画和拼贴）

｜实地考察，2023（绘画和拼贴）

｜压倒性的 Om，2020（画布上的绘画和拼贴）

｜菌丝体，2023 年（颜料和拼贴画）

｜房屋钥匙，2023 年（颜料和拼贴画）

｜满月芥末，2023（绘画和拼贴）

｜天体情感地图，2023（画布上混合颜料和拼贴画）

｜盛开盛开，2023（绘画和拼贴）

｜花粉症，2023（绘画和拼贴）

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‌大卫·希林拉 David Shillinglaw是一位英国艺术家，他的作品常常涉及身份的概念，并融合了二十世纪前卫艺术运动的思想和趣味。‌

Shillinglaw的作品包括各种媒介，如画作、拼贴画和appliqué等。他的新展览“普通的疯狂故事”在布里斯托尔画廊开幕，展出了他在过去12年中的创作，这些作品涉及身份、感官和内心情感的主题‌1。他的作品常常使用拼贴元素，这是达达主义的核心，他的大型作品的副产品和工作室地板上的碎片也被整合到作品中，以传达和拥抱使我们独一无二的身体特质‌1。

此外，Shillinglaw还举办了名为“你在伦敦的尖叫画廊”的个展，展示了他工作室空间的再创造，以及在画布、纸和木头上的新作品，这些作品以英国艺术家的标志性阳光调色板为特征‌

二十世纪前卫艺术运动的思想和趣味贯穿希林拉的作品，他的许多作品涉及拼贴元素，这是达达主义的核心。Shillinglaw在书的封面上绘制的拼贴画描绘了漂浮的头，艺术家认为这是我们感官和意识的主要入口。

他的大型作品的副产品和他工作室地板上的碎片被整合到这些作品中，以传达和拥抱使我们独一无二的身体特质，无论是我们的伤疤和麻子，还是我们对焦虑和创伤的表达。在许多方面，国际情境主义者继承了达达的先锋地位，他们关于心理地理学的想法旨在通过在地图上加入主题和描述性语言，提供一种新的方式来理解我们的建筑环境。

然而，Shillinglaw将印刷术和符号学插入到他的人体绘画中，不仅传达了我们的地貌，也传达了我们的内心情感和经验。心脏旁边有一个“泵”字。而这个口号是破碎的符号;既要表达它的生理功能，又要表达它作为爱的象征的作用。这位来自伦敦的艺术家将“人类”描述为“地球上最有趣的东西”。他接着澄清说，这“不一定是积极的方式”。

我不太喜欢人类。但毫无疑问，我们的美和我们的丑都让人着迷。这位英国艺术家在布里斯托尔的街道上画了一幅新的壁画，使用了他大胆的标志性的原色。在与FE Burman和Silas Amos合作制作的新版画中，颜色的万花齐放也很突出。与与他最相关的模拟风格相反，每一幅数码版画都是通过使用一种算法创建的，该算法随机选择他的面部元素，使每一幅版画都独一无二。