“笔沉墨静——衲子画展”将于2010年12月8日至12月20日在798内太和艺术空间开幕，届时将展出衲子作品近三十余幅，这是衲子在北京的首次个展，担任本次展览策展人的是“中国当代艺术教父”的栗宪庭先生。

　　栗宪庭先生在大力推动当代艺术进程的同时，也致力于中国当代水墨的推广与研究。水墨既是中国身份的象征，也是中国文化链上重要的环节，被赋予中国文化的特定符号。作为一种艺术样式构成了独具特色的水墨文化系统进入现当代艺术领域。水墨鲜明的时代特征和民族性，使得艺术家以此推动中国文化与艺术的现代构建成为可能;水墨的当代性，强调艺术家的独立精神品格和创造性感觉，以及文人画或者水墨传统在今天转换的实例及其可能性。

　　衲子，名陈征，一位生活在今天的古贤，淡泊名利。数十年心静神定，身居斗室，画品出众，虽不为流俗所广纳，却在同行中享誉甚高。他始终如一在笔墨传统的法度中，寻找着个人感觉的自由与创造。根据不同的花卉对象和场景，根据彼时彼地的感受，变化着不同的笔墨情趣，不同时期的瓶花笔法，有的寥寥数笔，枯润有度，若思绪入静，时空感觉消失，洁净而空灵;有的枝繁参差，如斗室里数人的窃窃私语，活泼而温馨;有的墨与彩水乳交融，如深闺织锦静候佳婿的少妇，虽沉静，却也透出淡雅的娇羞……无论衲子使用哪种笔法与墨色，笔笔精到，墨色沉静，绝无任何浮烟瘴墨之感，就因为衲子能够心无旁骛，全心全意地专注于他内心的感受和画面意境的创造，是继齐白石之后中国大写意花鸟画代表人物。

　　太和艺术空间将在开幕的同时将恭请中国顶级古琴大师，中央音乐学院教授李祥霆先生，携唐代宫廷古琴——九霄环佩，距今已1254年。现为香港企业家何作如先生收藏。2007年4月李祥霆、何作如先生曾携此琴陪同温家宝总理访日期间在非物质文化遗产专场演出，由李祥霆演奏中国第一名曲《流水》，2008年8月国家主席****赴塔吉克斯坦参加六国峰会文艺晚会上，李祥霆再度以此琴演奏《流水》。此琴声音松透、圆润、苍古，形制极浑厚古朴，自清末以来即为古琴家所仰慕的重器、被视为“鼎鼎唐物”和“仙品”。它在传世唐琴中最为独特，最为古老，声音更是完美尽善，此琴无论造型、工艺、音韵，皆为上上品，为举国知名的瑰宝。届时将熏檀抚琴佐墨韵，于和雅中邀聚五岳雅士京华精英，听清曲，赏墨玺，品香茗…古琴圆润松空之音穿越苍茫时空，回旋太和，余音之绕梁赋予了古雅之新活力，超越物化层面之上不受现实羁绊的精神境界，蕴涵着无穷之味不尽之意。太和艺术空间在798这个国际当代艺术区举办此次极具东方韵味的经典传承文化活动，将中华古老文明重新赋予了时代活力，给喧嚣浮躁追求名利的都市人文无吝于注入了一丝别具匠心的清凉慰藉。

　　仰仗笔墨之意境，琴奏古风之流觞。闲暇共聚一庭，素心仰止，山水成画，田园成诗，从古至今都是中国文人的最佳精神载体，寄托了无限写意酣畅的文化思想。