本次将展出老一辈油画名家胡振宇教授近几年出访欧洲写生创作的30件小幅精品油画，饱含了艺术家对于欧洲风景、人文景观的深刻感悟，同时也反映出了胡振宇对于艺术追求的无止境和永不停歇的探索。

胡振宇1939年生，浙江宁波人。1956年入读中央美术学院华东分院附中，1964年毕业于浙江美术学院油画系并留校任教。1966-1978年任河北美术出版社美编和美术创作干部。1984-1986年国家选派赴比利时根特皇家美术学院深造。中国美术学院教授、教学督导，中国美术家协会会员 胡振宇教授作为具象写实油画艺术家，在中国油画艺术领域占有重要的一席之位，他的作品曽多次参加国内外展览并被海内外美术馆和私人收藏。而这些成就并不能让他止步于此，依旧坚持艺术的探索研究，近年来他几乎每年都前往欧洲、美国、奥地利、荷兰、德国、西班牙、俄国等诸国，创作了一批欧洲写生精品油画。

去过欧洲博物馆的人都知道，印象中许多名画以为尺幅都很大，当看到原作的时候，画幅竟然小的出奇，大一点的不过30X40cm，小的也就8X10cm！这些小幅油画中所表现出的巧妙与灵动、精致与完美，让观赏者感受到另一番的绘画境界和艺术享受，这其中不乏已成为世界美术史上的小幅经典作品。虽在咫尺之间仍可气象万千，同样具有独立的审美价值。其艺术魅力并不亚于精心绘制的宏构大作。 胡振宇对于欧洲的传统油画一直情有独钟，他十分赞赏伦勃朗、委拉斯贵兹、维米尔以及19世纪法国画家的高超技巧。或许在有些人眼中，这是“不可思议”“墨守成规”，但是，胡振宇却对此乐此不疲，无数次流连于欧洲各大博物馆，潜心研究油画艺术的内在魅力，他希望把自己的画画得像个油画家一样“纯粹”。

胡振宇的油画艺术在传承古典主义绘画技法基础上，结合现代的审美情趣，产生一种既保留有传统油画技巧优点，又富有现代感的新的表现手法。在他看来：写实与借助照相术的精细临摹是两个不同的概念。他反对那种坚硬、滞板，缺乏生命力的再现式绘画，主张眼光必须穿越对象、景物的外层表象，注入艺术家个人的独特情感因素，并与之展开交流。

保留了古典主义油画的传统技法，结合艺术家个人的情感以及透过对象的表层看到生命的律动，充满诗意和生命之美是胡振宇先生作品的独特之处。