- 资质:
- 评分:
1分 2分 3分 4分 5分 6分 7分 8分 9分 10分 9.8分
- 印象:
- 经营时间:19年
- 展厅面积:1000平米
- 地 区:浙江-杭州
中国油画路在何方
徐里 梦里家山系列2
编者按:
“油画中国化”的问题并不是一个新的话题,从上个世纪初美术界对其的争论和实践就已经开始,其中把中国画和油画融合创新最成功者当属林风眠。经过百年的沉浮和积淀,关于“油画中国化”争论一直没有停止过。近期,《美术报》评论版刊发了一篇著名美术评论家潘家来先生《油画中国化的可能性》的文章,其观点新颖,立论精辟,颇具启发性。“一石激起千层浪”,美术界同仁纷纷响应,赞同者有之,反对者亦有之,观点碰撞,火花四溅。现摘录其中精彩者,汇而编之,以飨读者。
声音之一:
“油画家返身面向中国文化和中国艺术,并从中汲取能量,是中国艺术家文化自信的具体表现。他们的实践与探索是具有重要启示性和文化价值的,虽然目前尚不能说完美,但筚路蓝缕,以启山林,让我们看到了油画中国化的可能性。”
——潘嘉来(浙江省美术评论家协会副秘书长)
浙江省美术评论家协会会员潘嘉来先生在《油画中国化的可能性》一文中指出,“百余年来我们始终处于学习与模仿的阶段,从形式到内容区别于西方并能充分体现中国文化精神的油画没有出现。”但是近年来,一批以北京的徐里、上海的肖谷为代表的油画家正在走向油画中国化的探索之路。因此,潘嘉来先生觉得“油画家返身面向中国文化和中国艺术,并从中汲取能量,是中国艺术家文化自信的具体表现。”
声音之二:
“希图用中国化来界定这个艺种在指定区域形成的文化特征,可能会面对一个外延依旧偏于阔大而内涵难以清晰的逻辑困境。”
——王源(浙江现代画院总经理,浙江省美术评论家协会会员)
王源先生在读了潘嘉来先生的《油画中国化的可能性》后,发表了相反的观点。他在《他山之石,何以攻玉》一文中表示,“希图用中国化来界定这个艺种在指定区域形成的文化特征,可能会面对一个外延依旧偏于阔大而内涵难以清晰的逻辑困境。”王源先生从绘画的材料、笔法等形式层面与绘画的思想层面展开讨论,并且引用潘天寿先生在20世纪50年代浙江美术学院的教学探讨中提出的“中西拉开距离”的观点,表达了他对油画中国化发展前景的隐忧。
声音之三:
“中国画要扬长避短,油画也应该扬长避短,保持油画的本体特色。”
——卢炘(潘天寿纪念馆前馆长)
潘天寿纪念馆前馆长卢炘先生在《己所不欲,勿施于人》一文中也发表了自己关于油画中国化的观点。他从中国画入手,对于油画中国化表明了自己“特色论”的立场,他十分赞同潘天寿先生提出的“中西绘画,要拉开距离;个人风格,要有独创性”的主张,“中国画要扬长避短,油画也应该扬长避短,保持油画的本体特色。”同时,卢炘先生表示“油画家同样要学习国学,提高文化修养。”“中国油画若有独特的东方情韵、中国精神,自然会受人尊重,才有资格立于世界艺术之林。”针对一批油画家正走向油画中国化的探索之路,他觉得“我们的油画家们已经以行动作出了自己的回答,理论热议反而显得有点滞后了。”
声音之四:
“我相信在中国油画的发展中,‘油画的中国化’或者‘中国油画’之路也将会出现多元的文化现象。”
——肖谷(上海油画雕塑院常务副院长)
油画中国化的践行者画家肖谷先生在《传统绘画的当代性转换》一文中,从自身的创作经历出发,阐述了他在油画中国化的探索道路上所独创的“两度半空间”的理论,同时指出造成许多画家在油画中国化的探索和尝试过程中存在许多“不确定性”的原因。肖谷先生的创作目的非常明确,“在学术上一定努力做到传统文化的转换,所以在传统、观念和技法这三者要融合起来,缺一不可”。并且他对油画中国化充满信心,他相信“在中国油画的发展中,‘油画的中国化’或者‘中国油画’之路也将会出现多元的文化现象。”
肖谷 山河瑞华
——《天天艺购》小编 璐小敏
摘编自《美术报》第1076、1077、1078、1079期
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