漢雅軒於二零一三年四月九日（星期二）推出现代水墨/書法界的重要藝術家——張浩。張浩帶來“精神旅行”中的記憶書寫。屆時，漢雅軒也將成為精神旅者棲息的方圓之地。

張浩，1962年生於中國天津市，1985年畢業於現中國美術學院國畫系。現為中國美術學院教授。具有深厚傳統水墨底藴的張浩，歷近三十年探索水墨精神和繪畫語言之間的聯結，打破圖式與文字之間的界限。

“旅行的形狀” 與中國當代繪畫的“毛筆復興”

“毛筆作為工具一直沒有變化，就像是中文一樣。中國人做夢說夢話說的是中文，不管外語學得多好，這就是一種思維方式。”張浩說：“我們手拿毛筆，墨水滲透在宣紙當中，就記錄了身體與心靈的痕跡。”

我們不需要去解析張浩書法般的水墨畫，因為這些似漢字筆畫的“間架結構” 的精神不在於文字含意，而是他對旅行記憶中的場景、城市，或某種想像的概括。

漢雅軒推出八年來張浩“旅行書寫”的近二十件代表作品。從2005年《中國古城平遙》、2006年《王府井與教堂》、2009年《回到故鄉》，到之後三年的《精神旅行》、《心靈旅行》系列作品，我們在黑白筆墨所特有的具象和意象間遊走，仿佛親歷著張浩從地理之行到精神之旅的數年輪迴。

“張浩把遊歷古老城鎮的記憶提鍊為書寫。時空的旅程轉化為筆畫的體驗，重新領略了文字在白紙上的橫空出世。他說“人在稍縱即逝的時空中有時會抓到真實的存在感覺，可以轉變為記憶。”張浩在這些時刻裡找到“精神旅行”的造像，找到字象的本形。”——張頌仁

新書出版 - 河北美術出版社《藝術給我》
Book Launch “What Art Gives Me" by Hebei Art Publishing House

作為中國現代水墨的重要藝術家，張浩的作品被收藏於倫敦大英博物館、中國美術館、廣州美術館等。同時，他的教學實踐和出版也持續地影響中國當代的水墨藝術。開幕當日由河北美術出版社出版的畫冊《藝術給我》也將.同時發佈。