北京山水之间艺术会所

赵英的静物画里，我看到一种宁静、专注而且细腻的精神状态。我知道她笔下的静物大都是她自家日常的东西，环境也是自家屋里的角落。难得她兴致勃勃，难得她一而再地摆布出新的趣味，又能专心致志地沉下心去，一笔一划地描写生命，那些静静的生命，那些色调里雅致的或者忧郁的生命。在人们把“创造力”和“想象力”吹嘘得不近人情的时候，我常常想起齐白石和莫兰迪，那焦墨画成的剪子、火锅旁的几块木炭、方桌上的几只瓶子，真是魅力无穷。焦墨的剪刀落笔不改，锻铁的坚韧，它的重量，他构造的精巧朴素都与其书法一般凝练的笔墨浑然一体天衣无缝。我想，齐白石能够把最普通常见的东西画出淳厚的韵味，大概靠了一种很通人情的想象力和创造力吧。画静物，而且画些日常的静物，古往今来不少画家试过这条路，也留下不少经典之作。赵英走上这条路时间不算很长，但开局顺利，1998年画的《冬至》，1999年画的《酒》、《紫葡萄》已经预示着她的艺术创作中一个新的更高的阶段正在来临。
——戴士和 （中央美术学院教授•造型学院院长）